Tatiana Cardellicchio - Gravity of Grace

In Gravity of Grace hängt eine schwebende Orchidee am Körper und übt eine unsichtbare Kraft aus. Die Figur sammelt sich unter der Blüte, während der Stoff Formen und Farbe nachahmt und sie so in eine zweite Blüte verwandelt. Das Werk erforscht das verborgene Gewicht der Gnade: Das, was fragil und zart scheint, kann anziehen, beugen und die eigene Präsenz aufzwingen.

DIE SERIE

Das Werk gehört zur Serie „Diktatur der Blütenblätter – The Aesthetic Regime“, ein autobiografisch-konzeptionelles Fotoprojekt von Tatiana Cardellicchio.

In der Serie werden Blumen — traditionell mit Anmut, Weiblichkeit und Dekoration assoziiert — zu Instrumenten der Kontrolle. Durch sorgfältig inszenierte Selbstporträts erforscht die Künstlerin den Druck, der den weiblichen Körper durch ästhetische Ideale auferlegt wird, und die ständige Forderung, das eigene Bild zu beobachten, zu korrigieren und zu formen.

Das Projekt untersucht die Spannung zwischen Identität und erzwingtem Bild, Verführung und Zwang, Intimität und Show, Konformismus und Widerstand. Das Gesicht wird oft von Blumen verdeckt oder ersetzt: Die Schönheit hört auf, lediglich eine Verzierung zu sein, und nimmt die Form eines Regimes an.

TECHNISCHE INFORMATIONEN

Digitale Fotografie, im Jahr 2026 gedruckt und signiert.
Giclée Fine Art Druck auf Premium-Satinkarton 270 g/m² mit Epson UltraChrome HD Pigmenttinten, ausgewählt für die Farbsättigung, Farbigkeitstiefe und hohe Langzeitstabilität.

Gesamtabmessungen des Drucks: 30 × 45 cm
Limitierte Auflage von 20 Exemplaren in diesem Format. Jede Kopie ist von Hand signiert und nummeriert.

Das Werk wird von einem Echtheitszertifikat begleitet, handgestempelt und von der Künstlerin handsigniert, das Herkunft und Zugehörigkeit zur genannten Edition belegt.

WICHTIGE INFORMATIONEN ZUMVERSAND

Der Druck wird ohne Rahmen und ohne Passepartout verkauft.
Um ihn während des Transports zu schützen, wird er sorgfältig eingerollt und in einem starren Rohr versandt. Der Druck wird daher nicht flach geliefert.

Eventuell abgebildete eingerahmte oder rahmende Bilder dienen ausschließlich Illustrationszwecken. Für die tatsächlichen Maße des Werks beachten Sie bitte die in der Beschreibung angegebenen Abmessungen.

Bio

Tatiana Cardellicchio ist eine italienische bildende Künstlerin und Fotografin, deren Blick vom Licht Süditaliens genährt wird und in poetisches Material verwandelt wird. Ihre Forschung beschäftigt sich mit der Beziehung zwischen Körper, Identität, Natur und Blick und konzentriert sich darauf, wie Identität durch ästhetische Codes modelliert, maskiert und verhandelt wird.
Sie hat eine Ausbildung in Fotografie am Istituto Italiano di Fotografia abgeschlossen und erzählt Geschichten, die zwischen Ästhetik und Bewusstsein schwebe. Durch Selbstporträt und inszenierte Szenen nutzt sie den Körper als Subjekt und Material und verwandelt die Fotografie in einen Raum der Untersuchung statt bloßer Repräsentation.
Ihre Arbeit erkundet die Spannung zwischen Schönheit und Macht, Ornament und Widerstand, Oberfläche und Tiefe. Blumen, Stoffe, Licht und symbolische Objekte tauchen wiederkehrend als visuelle Instrumente auf, die dekorativ erscheinen, aber Mechanismen von Kontrolle, Sichtbarkeit und Verwandlung offenbaren. Ihre Bilder laden zur Langsamkeit, zum Zuhören und zur Aufmerksamkeit ein und hinterfragen, wie Körper gesehen, bewohnt und verstanden werden.
2025 wurde sie zur Floral Artist of the Year 2025 nominiert, veröffentlicht vom Artist of the Year Award, und hat den IPFA Award 2025 – Awarded Solo Exhibition erhalten, mit einer Einzelausstellung in Brasilien im Jahr 2026. 2026 erhielt sie außerdem den ersten Preis beim Motif Collective Photo Contest – Reflection. 2024 gewann sie die Silbermedaille beim Prix de la Photographie Paris in der Kategorie Portrait/Self-Portrait für das Projekt Impatto.
Ihre Werke wurden international ausgestellt, unter anderem in ImageNation Paris, London und New York, sowie in Festivals, Galerien und Museen wie Paratissima, dem Nationalen Etruskermuseum von Villa Giulia, Medina Roma und dem Christos Kapralos Museum in Griechenland. Ihre Praxis definiert eine konsistente, erkennbare Poetik, die zwischen Selbstrepräsentation, emotionaler Ökologie und ästhetischer Identität oszilliert.
Selected Exhibitions

2026

101 ArtBook: Photography Edition, Arts to Hearts Project; Featured Interview

Floral Artists of the Year 2025, veröffentlicht vom Artist of the Year Award

IPFA Award 2025

Home-s, Christos Kapralos Museum, Griechenland


2025
* Imagenation London, London, UK
* Endless Spring, Paratissima, Turin, Italien
* I Am – Io Sono. Photography and Feminine Identity, National Etruscan Museum of Villa Giulia, Rom, Italien
* Impatto (solo exhibition), LAB Ex Macello, Taranto, Italien
2024
* Imagination, One Art Space Gallery, Tribeca, New York, USA
* Naked – Part of You, Medina Gallery, Rom, Italien
* Nuovi Corpi. Silent Dialogues Between Body and Nature, Rom, Italien
* Selvino Art Fest, Selvino, Italien
2023
* Free Bodies, Imagenation Paris, Galerie Joseph Le Palais, Paris, Frankreich
* Impatto (solo exhibition), Porto Cesareo Film Festival, Italien
2022
* New Eyes, Imagenation Milan, Fondazione Luciana Matalon, Mailand, Italien

Auszeichnungen & Anerkennungen
* Honorable Mention, Best Photography Awards, 2025
* Silver Medal, Prix de la Photographie Paris (PX3), Portrait / Self-Portrait Kategorie, 2024
* BESTSELECTED Vol. 7, Seriensieger, 2024
* Finalist, Autoportrait Photography Prize, 2025
* Official Selection, Trieste Photo Days, 2025