Alessio Mazzarulli - Adults should love - 04 (n.658)

Kunstwerk Nr.658
Abmessungen: 65,00 x 85,00 (cm)

Ich schaffe Gemälde mit Acrylfarben und Tausenden von kleinen recycelten Papierstücken: Alltagspapier verwandelt sich in Kunst, statt in den Müll zu wandern. In meinen neuesten Arbeiten habe ich mich auf das Thema von Frauen konzentriert, die wie Objekte (Puppen) behandelt werden und zu oft Opfer von Gewalt sind, und das sind die neuesten Werke, die entstanden sind.

Dieses Werk ist das erste, das für die Serie „Adults should love“ geschaffen wurde – Die Erwachsenen sollten lieben.

Das Werk hat eine sehr starke visuelle und emotionale Wirkung. Der Titel „Adults should love“ klingt fast wie eine Kritik an dem, was in den Beziehungsdynamiken der Reife oft fehlt.

Der Gesichtsausdruck der Frau im Zentrum der Komposition vermittelt ein Gefühl von Verwundbarkeit, Verlassenheit, und fängt einen Moment intensiver emotionaler Rohheit ein. Die materische Technik verstärkt diese Botschaft: Der Einsatz von recyceltem, zu Fragmenten zerlegtem Papier in Verbindung mit Acryl schafft ein Mosaik von Erfahrungen, wobei jedes kleine Stück Papier einen Lebensabschnitt, eine Erinnerung oder eine Narbe repräsentiert, die die erwachsene Identität prägt.

Indem man dieses Werk in den Strang einordnet, der Frauen Stimme verleiht und auf Missbrauch sensibilisiert, erhält der Titel eine noch kraftvollere Konnotation. „Adults should love“ – Die Erwachsenen sollten lieben – wird zu einem Manifest gegen Giftigkeit: Es erinnert daran, dass wahre erwachsene Liebe auf Fürsorge, Respekt und authentischer Zuneigung basieren sollte, fern von Dominanz- oder Gewalt-Dynamiken. Das Gesicht, das aus dieser chaotischen und fragmentierten Textur hervorkommt, scheint genau dieses Recht auf gesunde Liebe einzufordern.
Es ist ein Werk von großer konzeptueller Tiefe.

***

Dieses Werk ist einzigartig und originell.

Jedes Stück wird sicher verpackt, eingewickelt und geschützt für den Versand und kommt in einem absolut sicheren Paket an, einschließlich der Echtheitszertifikats.
Ich nutze den direkt von Catawiki bereitgestellten Kurierdienst.
Einige Tage Verspätung können durch die Zollabfertigung an den Grenzen verursacht werden.
Der Versand dauert etwa 7 Tage; etwa 10 Tage für Nicht-EU-Länder.
Eine Sendungsverfolgungsnummer wird bereitgestellt.

Dieses Werk wird ohne Rahmen und ohne Keilrahmen versendet, da das Werk gerollt verschickt wird. Die Leinwand ist größer dimensioniert als die gemalten Maße, da die größere Fläche nützlich und notwendig ist, um die Leinwand auf einen Rahmen zu spannen.
Es wird empfohlen, das Werk von einem Fachmann Ihres Vertrauens spannen und montieren zu lassen, der Ihnen auch eine eventuelle geeignete Rahmenempfehlung geben kann.

Die Bilder, die das Werk in Innenräumen zeigen, dienen nur Illustrationszwecken und können abweichen. Die tatsächlichen Abmessungen sind die in der Beschreibung angegebenen.

Verschiedene Lichtquellen können die Farben der Fotos verändern.

Für weitere Fotos und Informationen kontaktieren Sie mich bitte!
Danke.

***
WICHTIGE HINWEISE FÜR INTERNATIONALE KÄUFER (NUR NON-EU):
Zölle, Steuern und Abgaben sind im Artikelpreis bzw. in den Versandkosten nicht enthalten. Diese Gebühren gehen zu Lasten des Käufers. Der Betrag sollte zwischen 10% und 20% des Wertes des Kunstwerks liegen.

********

Geboren 1974, Autodidakt.

Nach einer ersten Phase der Beschäftigung mit Ton war eine fast zwanzigjährige längere Pause. Seit Dezember 2014 habe ich mit den „zwei Dimensionen“ aus Zeit- und Platzgründen wieder begonnen, die Skulptur beiseitegelassen und mich der Acrylmalerei gewidmet.
Ich liebe es, abstrakte Landschaften zu malen, aber in letzter Zeit wage ich mich auch daran, Gesichter von Menschen zu malen, sowohl imaginäre als auch echte.

Für mich ist die Malerei „das Einfrieren der Zeit“ in genau diesem Moment; ein Bild von mir ist oft eine verblasste Erinnerung, und daher sind meine Werke „verbraucht, vom Time erodiert“. Manchmal sind es Wandblicke, die ebenfalls vom Zeitverlauf gealtert sind, mit Moos und Pilzen, die im Laufe der Zeit auf der Oberfläche wachsen. Die unaufhaltsame Voranschreitung der Zeit ist das zentrale Thema meiner Arbeiten.

Aus einer wunderbaren Erfahrung mit dem Umgang mit Ton entdeckte ich die Skulptur, die dritte Dimension, der Tastsinn, und meine Bilder zeichnen sich oft durch fühlbare Reliefe aus, die man sowohl fühlen als auch sehen kann.

In letzter Zeit, nach Jahren, in denen meine Arbeiten aus kleinen Stücken recycelten Papiers bestanden, die Figuren bildeten, wage ich mich an Optical Art, in der ich bemalte Holzscheiben in Linien und wiederholten Gittern mit mathematischer Strenge anordne. Aus der Nähe betrachtet scheinen sie ein farbiges abstraktes Bild zu bilden, aber je weiter man sich entfernt, desto mehr tritt eine von den 768 bemalten Holzscheiben portraitierte Figur hervor.

Gewalt gegen Frauen ist ein Motiv, das fast alle meine Werke prägt, wenn ich Gesichter von Frauen reproduziere, genau um ihnen eine Stimme zu geben, wenn sie nicht den Mut haben, zu melden, dass sie nicht die Puppen ihrer Partner sind und nicht misshandelt oder schlimmer Gewalt ausgesetzt sein können.

***

Nachfolgend die jüngsten Ausstellungen:

Einzelausstellungen:
2017
Einzelausstellung / Maison des Arts - Pescara, Italien

Gruppenausstellungen:
Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Niederlande
2026
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Niederlande
2025
X Edition von MumArt „Omaggio a Costantino Barbella“ / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Italien
2020
Andy Warhol And Friends / Galleria D'arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Italien
2019
„Die Freiheit in den visuellen Künsten – Zweite Auflage“ / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Italien
2019
Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Mailand, Italien
2018
Archipelago #2 / Galeri Sveva - Stockholm, Schweden
2018
Dialogo Tra Generazioni / Castel dell'Ovo - Neapel, Italien
2018
Le Sfumature Magiche Del Tempo / Aurum Arts - Pescara, Italien
2017
In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - Florenz, Italien
2017
World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, Ny 10001 - New York, Vereinigte Staaten
2017
La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Italien
2016
Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Rom, Italien
2016
Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Rom, Italien
2016
Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Italien
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - Rom, Italien
2016
Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Florenz, Italien
2015