Alessio Mazzarulli - Not your doll - 31 (n.697)






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Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Artwork n.697
Dimensions: 70,00 x 90,00 (cm)
Ich male Bilder mit Acrylfarben und bitte eine Vielzahl von kleinen recycelten Papierschnipseln: Das Alltagspapier verwandelt sich in Kunst, statt im Müll zu landen. In meinen letzten Arbeiten habe ich mich auf das Thema konzentriert, wie Frauen wie Objekte (Puppen) behandelt werden und viel zu oft Opfer von Gewalt sind, und das sind die zuletzt realisierten Werke.
In diesem Werk ist eine Vase mit Blumen dargestellt, die die Natur symbolisieren soll, die Mutter Natur. Auch sie wird vom Menschen misshandelt und erfährt täglich Gewalt. Zwei scheinbar fragile Subjekte, scheinbar...
"Not your doll" - "Ich bin keine deiner Puppen" ist eine Serie, in der ich Gesichter von Frauen darstelle, mit Merkmalen, die an klassischere Puppen erinnern, und die Botschaft lautet: "Auch wenn ich wie eine echte Puppe wirk(e), bin ich keine Puppe, deine Puppe, und du darfst mit mir machen, was du willst" – mit allem, was dahintersteckt, bis hin leider zur Gewalt.
***
Diese Arbeit ist einzigartig und originell.
Jedes Stück ist sicher verpackt, eingewickelt und geschützt für den Versand und kommt in einem völlig sicheren Paket, inklusive des Echtheitssiegels.
Ich nutze den Spediteur, der direkt von Catawiki bereitgestellt wird.
Einige Tage Verzögerung können durch die Zollabfertigung an den Grenzen verursacht werden.
Der Versand dauert etwa 7 Tage; ca. 10 Tage für Nicht-EU-Länder.
Es wird eine Sendungsverfolgungsnummer bereitgestellt.
Dieses Werk wird ohne Rahmen und ohne Keilrahmen verschickt, da das Werk gerollt versendet wird. Die Leinwand ist größer als die gemalten Abmessungen, da die größere Fläche hilfreich und notwendig ist, um die Leinwand auf einen Rahmen zu spannen.
Es wird empfohlen, das Werk von einer vertrauenswürdigen Fachperson spannen und montieren zu lassen, die Ihnen auch eine mögliche geeignete Rahmung empfehlen kann.
Die Bilder, die das Werk in Innenräumen zeigen, dienen nur illustrativen Zwecken, und die Proportionen können abweichen. Die tatsächlichen Maße sind die in der Beschreibung angegebenen.
Unterschiedliche Lichtquellen können die Farben der Fotos beeinflussen.
Für weitere Fotos und Informationen kontaktieren Sie mich bitte!
Danke.
***
WICHTIGER VERHALTENSHINWEIS FÜR INTERNATIONALE KÄUFER (NICHT-EU):
Zölle, Steuern und Gebühren sind nicht im Preis des Artikels oder in den Versandkosten enthalten. Diese Gebühren gehen zu Lasten des Käufers. Die Höhe sollte zwischen 10% und 20% des Wertes des Kunstwerks liegen.
********
Geboren 1974, bin ich Autodidakt.
Nach einer ersten Phase, die der Skulptur gewidmet war, gab es eine lange Pause von fast zwanzig Jahren. Seit Dezember 2014 habe ich mit den "zwei Dimensionen" wieder begonnen, aus Zeit- und Raummangel die Skulptur vernachlässigt und mich der Acrylmalerei zugewandt.
Ich male gerne abstrakte Landschaften, aber in letzter Zeit wage ich mich auch an Gesichter von imaginären und real existierenden Personen.
Für mich bedeutet Malerei, "die Zeit festzuhalten" in diesem genauen Moment; ein eigenes Bild ist oft eine verblasste Erinnerung, und daher sind meine Arbeiten "verbraucht, vom Zahn der Zeit erodiert". Manchmal zeigen meine Gemälde Straßenzüge, auch sie vom Zahn der Zeit gezeichnet, mit Moosen und Pilzen, die im Laufe der Zeit auf der Oberfläche wachsen.
Die unausweichliche Vergänglichkeit der Zeit ist das Hauptthema meiner Arbeiten.
Aus einer wunderbaren Erfahrung mit der Modellierkunst komme ich zur Skulptur, dem dritten Dimension, dem Tastsinn, und meine Gemälde weisen oft fühlbare Relievi sowohl mit der Hand als auch mit dem bloßen Auge auf.
In diesem letzten Zeitraum, nach Jahren, in denen meine Werke aus kleinen Stücken recycelten Papiers bestanden, die Figuren bildeten, wage ich mich an Optical Art, bei der ich bemalte Holzscheiben in Linien und wiederholten Gittern anordne, mit mathematischer Strenge, die aus der Nähe betrachtet wie ein farbiges abstraktes Gemälde erscheint, aber aus der Ferne eine von 768 bemalten Holscheiben portraitierte Figur hervortritt.
Gewalt gegen Frauen ist ein Thema, das fast alle meine Werke prägt, wenn ich Gesichter von Frauen wiedergebe, gerade um ihnen eine Stimme zu geben, wenn sie nicht die Kraft oder den Mut haben, zu melden, dass sie nicht die Puppen ihrer Partnerinnen sind und nicht misshandelt oder schlimmer Opfer von Gewalt werden dürfen.
***
Nachfolgend die jüngsten Ausstellungen:
Personale:
2017
Einzelausstellung / Maison des Arts - Pescara, Italien
Gruppenausstellungen:
Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Niederlande
2026
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Niederlande - Amsterdam, Niederlande
2025
X Ausgabe von MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Italien
2020
Andy Warhol And Friends / Galleria D'arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Italien
2019
“La Libertà Nelle Arti Visive – Seconda Edizione” / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Italien
2019
Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Mailand, Italien
2018
Archipelago #2 / Galeri Sveva - Stockholm, Schweden
2018
Dialogo Tra Generazioni / Castel dell'Ovo - Napoli, Italien
2018
Le Sfumature Magiche Del Tempo / Aurum Arts - Pescara, Italien
2017
In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - Florenz, Italien
2017
World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, Ny 10001 - New York, Vereinigte Staaten
2017
La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Italien
2016
Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Rom, Italien
2016
Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Rom, Italien
2016
Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Italien
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - Rom, Italien
2016
Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Florenz, Italien
2015
Der Verkäufer stellt sich vor
Artwork n.697
Dimensions: 70,00 x 90,00 (cm)
Ich male Bilder mit Acrylfarben und bitte eine Vielzahl von kleinen recycelten Papierschnipseln: Das Alltagspapier verwandelt sich in Kunst, statt im Müll zu landen. In meinen letzten Arbeiten habe ich mich auf das Thema konzentriert, wie Frauen wie Objekte (Puppen) behandelt werden und viel zu oft Opfer von Gewalt sind, und das sind die zuletzt realisierten Werke.
In diesem Werk ist eine Vase mit Blumen dargestellt, die die Natur symbolisieren soll, die Mutter Natur. Auch sie wird vom Menschen misshandelt und erfährt täglich Gewalt. Zwei scheinbar fragile Subjekte, scheinbar...
"Not your doll" - "Ich bin keine deiner Puppen" ist eine Serie, in der ich Gesichter von Frauen darstelle, mit Merkmalen, die an klassischere Puppen erinnern, und die Botschaft lautet: "Auch wenn ich wie eine echte Puppe wirk(e), bin ich keine Puppe, deine Puppe, und du darfst mit mir machen, was du willst" – mit allem, was dahintersteckt, bis hin leider zur Gewalt.
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Diese Arbeit ist einzigartig und originell.
Jedes Stück ist sicher verpackt, eingewickelt und geschützt für den Versand und kommt in einem völlig sicheren Paket, inklusive des Echtheitssiegels.
Ich nutze den Spediteur, der direkt von Catawiki bereitgestellt wird.
Einige Tage Verzögerung können durch die Zollabfertigung an den Grenzen verursacht werden.
Der Versand dauert etwa 7 Tage; ca. 10 Tage für Nicht-EU-Länder.
Es wird eine Sendungsverfolgungsnummer bereitgestellt.
Dieses Werk wird ohne Rahmen und ohne Keilrahmen verschickt, da das Werk gerollt versendet wird. Die Leinwand ist größer als die gemalten Abmessungen, da die größere Fläche hilfreich und notwendig ist, um die Leinwand auf einen Rahmen zu spannen.
Es wird empfohlen, das Werk von einer vertrauenswürdigen Fachperson spannen und montieren zu lassen, die Ihnen auch eine mögliche geeignete Rahmung empfehlen kann.
Die Bilder, die das Werk in Innenräumen zeigen, dienen nur illustrativen Zwecken, und die Proportionen können abweichen. Die tatsächlichen Maße sind die in der Beschreibung angegebenen.
Unterschiedliche Lichtquellen können die Farben der Fotos beeinflussen.
Für weitere Fotos und Informationen kontaktieren Sie mich bitte!
Danke.
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WICHTIGER VERHALTENSHINWEIS FÜR INTERNATIONALE KÄUFER (NICHT-EU):
Zölle, Steuern und Gebühren sind nicht im Preis des Artikels oder in den Versandkosten enthalten. Diese Gebühren gehen zu Lasten des Käufers. Die Höhe sollte zwischen 10% und 20% des Wertes des Kunstwerks liegen.
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Geboren 1974, bin ich Autodidakt.
Nach einer ersten Phase, die der Skulptur gewidmet war, gab es eine lange Pause von fast zwanzig Jahren. Seit Dezember 2014 habe ich mit den "zwei Dimensionen" wieder begonnen, aus Zeit- und Raummangel die Skulptur vernachlässigt und mich der Acrylmalerei zugewandt.
Ich male gerne abstrakte Landschaften, aber in letzter Zeit wage ich mich auch an Gesichter von imaginären und real existierenden Personen.
Für mich bedeutet Malerei, "die Zeit festzuhalten" in diesem genauen Moment; ein eigenes Bild ist oft eine verblasste Erinnerung, und daher sind meine Arbeiten "verbraucht, vom Zahn der Zeit erodiert". Manchmal zeigen meine Gemälde Straßenzüge, auch sie vom Zahn der Zeit gezeichnet, mit Moosen und Pilzen, die im Laufe der Zeit auf der Oberfläche wachsen.
Die unausweichliche Vergänglichkeit der Zeit ist das Hauptthema meiner Arbeiten.
Aus einer wunderbaren Erfahrung mit der Modellierkunst komme ich zur Skulptur, dem dritten Dimension, dem Tastsinn, und meine Gemälde weisen oft fühlbare Relievi sowohl mit der Hand als auch mit dem bloßen Auge auf.
In diesem letzten Zeitraum, nach Jahren, in denen meine Werke aus kleinen Stücken recycelten Papiers bestanden, die Figuren bildeten, wage ich mich an Optical Art, bei der ich bemalte Holzscheiben in Linien und wiederholten Gittern anordne, mit mathematischer Strenge, die aus der Nähe betrachtet wie ein farbiges abstraktes Gemälde erscheint, aber aus der Ferne eine von 768 bemalten Holscheiben portraitierte Figur hervortritt.
Gewalt gegen Frauen ist ein Thema, das fast alle meine Werke prägt, wenn ich Gesichter von Frauen wiedergebe, gerade um ihnen eine Stimme zu geben, wenn sie nicht die Kraft oder den Mut haben, zu melden, dass sie nicht die Puppen ihrer Partnerinnen sind und nicht misshandelt oder schlimmer Opfer von Gewalt werden dürfen.
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Nachfolgend die jüngsten Ausstellungen:
Personale:
2017
Einzelausstellung / Maison des Arts - Pescara, Italien
Gruppenausstellungen:
Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Niederlande
2026
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Niederlande - Amsterdam, Niederlande
2025
X Ausgabe von MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Italien
2020
Andy Warhol And Friends / Galleria D'arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Italien
2019
“La Libertà Nelle Arti Visive – Seconda Edizione” / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Italien
2019
Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Mailand, Italien
2018
Archipelago #2 / Galeri Sveva - Stockholm, Schweden
2018
Dialogo Tra Generazioni / Castel dell'Ovo - Napoli, Italien
2018
Le Sfumature Magiche Del Tempo / Aurum Arts - Pescara, Italien
2017
In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - Florenz, Italien
2017
World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, Ny 10001 - New York, Vereinigte Staaten
2017
La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Italien
2016
Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Rom, Italien
2016
Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Rom, Italien
2016
Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Italien
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - Rom, Italien
2016
Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Florenz, Italien
2015
