T. Pimenta (1991) - "Née de la Terre" – XL 90x70cm

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Heiko Neitzel
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Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

T. Pimenta (1991), portugiesische Künstlerin, präsentiert "Née de la Terre" – Fine Art Giclée auf Premium-Baumwollleinwand, ein originales Digitalgemälde, entwickelt mit Unterstützung fortschrittlicher digitaler Werkzeuge und hergestellt als Premium Fine Art Giclée auf hochwertiger 100% Baumwollleinwand, in einer streng limitierten Edition. Jede Kopie ist von der Rückseite handsigniert und wird von einem Echtheitszertifikat (COA) in physischer oder digitaler Form begleitet.

"Née de la Terre" – Fine Art Giclée auf Premium-Baumwoll-Leinwand

Werkdetails:
Technik: Hochwertige Fine Art Giclée auf Premium-100%-Baumwollleinwand, 370 g/m², hergestellt mit museumsqualitativen Tinten für verbesserte Definition, Farbtiefe und visuelle Beständigkeit. Lieferung des Kunstwerks ohne Rahmen, aufgerollt in einem schützenden Tubus.
Bildgröße: 80 × 60 cm.
Gesamtgröße der Leinwand: 90 × 70 cm (einschließlich 5 cm Dehnungsmargen an allen Seiten).
Ränder: Zusätzlich 5 cm Leinwandränder enthalten, um das Dehnen und Rahmen zu erleichtern.
Auflage: Limitiert auf 3 individuell nummerierte Exemplare.

(Die Mock-up-Bilder in diesem Angebot sind KI-generierte Visualisierungen, die dem Betrachter helfen sollen, sich das Kunstwerk in verschiedenen Umgebungen, an unterschiedlichen Wänden und mit verschiedenen Rahmenoptionen vorzustellen. Das Kunstwerk wird ohne Rahmen, aufgerollt in einem schützenden Tubus, versendet.)

"Née de la Terre" fängt eine junge Frau allein in einem rustikalen Töpfereistudio ein, nackt und vertieft in die stille Handlung, eine Vase am Drehscheibe zu formen, ihre Hände um feuchten Ton geschlungen, als ob die Grenze zwischen Körper und Material längst verschwunden wäre.
Sie sitzt am Rad mit der unbefangenen Gelassenheit einer Person, die vergessen hat, dass sie unbedeckt ist, ihr blondes Haar zu einem unfertigen Dutt zusammengebunden, lose Strähnen fangen das warme Licht von oben ein. Ihr Blick ist nach unten gerichtet auf die zwischen ihren Fingern entstehende Form, ihr Ausdruck von tiefer Konzentration, die Lippen leicht geöffnet, ihre Aufmerksamkeit ganz dem Druck ihrer Daumen gegen den sich drehenden Ton gewidmet. Ihre Arme sind bis zu den Ellbogen in nassen Ton getaucht, Spuren getrockneten Tons markieren Unterarme und Schlüsselbein, eine schwache Verschmierung über ihrer Brust, wo sie gedankenlos eine Strähne Haar berührt hat. Der Ton unterscheidet weder Vase noch Frau. Er haftet an beiden.
Das Studio umgibt sie in stiller Unordnung. Alte Holregale tragen fertige Keramikteile in verschiedenen Fertigungszuständen, weiße Schalen und Krüge, die auf den Brand warten. Eine abgenutzte Leder-Schürze hängt von einem Nagel an der dunklen Wand. Pinsel und Modellierwerkzeuge sind in einem Tonkrug auf der Werkbank versammelt. Tonreste und Holzrippen liegen am Fuß des Drehscheibes verstreut. Der Raum ist klein, warm und ganz ihr eigen.
Eine einzige Lichtquelle von der oberen linken Seitewirft einen warmen goldenen Hauch über ihre Haut und die nasse Oberfläche der sich drehenden Vase, erzeugt tiefe Bernstein-Schattierungen an der rechten Körperseite und den dunklen Ecken des Studios. Das Licht behandelt ihre Haut und den Ton mit derselben Ehrfurcht, derselben Wärme, derselben Textur. Sie ist nicht getrennt von ihrem Studio. Sie ist ein Teil davon. Aus derselben Erde geboren, die sie formt.

Das Kunstwerk erforscht Themen wie den schöpferischen Akt als Intimität, den Dialog zwischen Körper und Material, feminine Stärke in der Einsamkeit, die Schönheit unbewusster Arbeit, die Poesie von Erde und Haut sowie die uralte Verbindung zwischen dem Hersteller und dem Hergestellten.

T. Pimenta ist eine portugiesischeKünstlerin, deren Engagement darin besteht, visuell eindrucksvolle Werke zu schaffen, die visuelle Präsenz und emotionale Verbindung mit Betrachtern und Sammlern herstellen können. Der kreative Prozess beginnt mit einer anfänglichen konzeptionellen Konstruktion, bei der zentrale Erzählung und emotionale Richtung der Komposition festgelegt werden. Anschließend wird die künstlerische Vision durch Adobe-Werkzeuge, digitale Konstruktionsprozesse und den Einsatz Künstlicher Intelligenz (KI) entwickelt, wodurch Tiefe, Textur, Licht und strukturelle Verfeinerung entstehen.
Ihr Ansatz verbindet traditionelle künstlerische Feinfühligkeit mit zeitgenössischen digitalen Techniken, wodurch die Erkundung unterschiedlicher visueller Sprachen und die kontinuierliche Erweiterung kreativer Möglichkeiten ermöglicht wird.

Jedes Kunstwerk erhält zusätzlich eine manuelle Fertigstellungsmaßnahme durch einen individuellen, von Hand aufgetragenen künstlerischen Lackierungsprozess, der darauf abzielt, Leuchtkraft, visuelle Tiefe und materielle Präsenz zu verstärken.

Authentifizierung:
Unterschrift: Jedes Exemplar wird vom Künstler, T. Pimenta, von Hand auf der Rückseite signiert, mit der jeweiligen Auflagenzahl.
Echtheitszertifikat: Begleitend ein unterzeichnetes Echtheitszertifikat (COA), das Echtheit und Originalität des Kunstwerks bestätigt. Das Zertifikat kann dem Auktionsgewinner auf Wunsch in physischer oder digitaler Form zur Verfügung gestellt werden.

Exklusivität:
Auflage: Limitiert auf 3 individuell nummerierte Exemplare.

Weltweiter Versand möglich. Jedes Kunstwerk wird sorgfältig in einem festen Schutzrohr verpackt, mit Sendungsverfolgung und sicheren Versandbedingungen. Besonderes Augenmerk liegt auf der Verpackung, damit jedes Exemplar sicher und in optimalem Zustand für Sammler bei Ihnen ankommt.

WICHTIGE INFORMATIONEN:
"WENN SIE BEI DER LIEFERUNG NICHT ZUHAUSE SIND, WIRD BESTELLUNG AUF DEN NÄCHSTEN ABHOLSCHNIPPEL AN IHRE ADRESSE UMGELEITET. WENN SIE AUS GRÜNDEN NICHT HINREICHEN KÖNNEN, WO DAS ABHOLPUNKT IST, SENDEN SIE MIR BITTE EINE NACHRICHT, UND ICH FIND ESEINEN SCHNELL FÜR SIE. DAS GILT GENAUSO, WENN SIE ABWESEND SIND ODER URLAUB HABEN. IHRE BESTELLUNG WIRD AM ABHOLORT WARTEN, BIS SIE ZURÜCKKEHREN UND SIE SICH HOLEN, DAMIT SIE AUF IHR LIEBLINGSKUNSTWERK WÄHREND ABWESEND BEWERTEN KÖNNEN. SIE WIRD SAFETY NÄHER ZU IHREM HAUS WARTEN."

Schlüsselwörter: digitale Malerei, zeitgenössische figürliche Kunst, erzählerische Malerei, Töpferei, Keramik, Drehscheibe, Ton, Handwerker, Werkstatt, warmes Licht, Handwerk, Konzentration, Erd- und Hauttöne, T. Pimenta, TPArt Studio

T. Pimenta (1991), portugiesische Künstlerin, präsentiert "Née de la Terre" – Fine Art Giclée auf Premium-Baumwollleinwand, ein originales Digitalgemälde, entwickelt mit Unterstützung fortschrittlicher digitaler Werkzeuge und hergestellt als Premium Fine Art Giclée auf hochwertiger 100% Baumwollleinwand, in einer streng limitierten Edition. Jede Kopie ist von der Rückseite handsigniert und wird von einem Echtheitszertifikat (COA) in physischer oder digitaler Form begleitet.

"Née de la Terre" – Fine Art Giclée auf Premium-Baumwoll-Leinwand

Werkdetails:
Technik: Hochwertige Fine Art Giclée auf Premium-100%-Baumwollleinwand, 370 g/m², hergestellt mit museumsqualitativen Tinten für verbesserte Definition, Farbtiefe und visuelle Beständigkeit. Lieferung des Kunstwerks ohne Rahmen, aufgerollt in einem schützenden Tubus.
Bildgröße: 80 × 60 cm.
Gesamtgröße der Leinwand: 90 × 70 cm (einschließlich 5 cm Dehnungsmargen an allen Seiten).
Ränder: Zusätzlich 5 cm Leinwandränder enthalten, um das Dehnen und Rahmen zu erleichtern.
Auflage: Limitiert auf 3 individuell nummerierte Exemplare.

(Die Mock-up-Bilder in diesem Angebot sind KI-generierte Visualisierungen, die dem Betrachter helfen sollen, sich das Kunstwerk in verschiedenen Umgebungen, an unterschiedlichen Wänden und mit verschiedenen Rahmenoptionen vorzustellen. Das Kunstwerk wird ohne Rahmen, aufgerollt in einem schützenden Tubus, versendet.)

"Née de la Terre" fängt eine junge Frau allein in einem rustikalen Töpfereistudio ein, nackt und vertieft in die stille Handlung, eine Vase am Drehscheibe zu formen, ihre Hände um feuchten Ton geschlungen, als ob die Grenze zwischen Körper und Material längst verschwunden wäre.
Sie sitzt am Rad mit der unbefangenen Gelassenheit einer Person, die vergessen hat, dass sie unbedeckt ist, ihr blondes Haar zu einem unfertigen Dutt zusammengebunden, lose Strähnen fangen das warme Licht von oben ein. Ihr Blick ist nach unten gerichtet auf die zwischen ihren Fingern entstehende Form, ihr Ausdruck von tiefer Konzentration, die Lippen leicht geöffnet, ihre Aufmerksamkeit ganz dem Druck ihrer Daumen gegen den sich drehenden Ton gewidmet. Ihre Arme sind bis zu den Ellbogen in nassen Ton getaucht, Spuren getrockneten Tons markieren Unterarme und Schlüsselbein, eine schwache Verschmierung über ihrer Brust, wo sie gedankenlos eine Strähne Haar berührt hat. Der Ton unterscheidet weder Vase noch Frau. Er haftet an beiden.
Das Studio umgibt sie in stiller Unordnung. Alte Holregale tragen fertige Keramikteile in verschiedenen Fertigungszuständen, weiße Schalen und Krüge, die auf den Brand warten. Eine abgenutzte Leder-Schürze hängt von einem Nagel an der dunklen Wand. Pinsel und Modellierwerkzeuge sind in einem Tonkrug auf der Werkbank versammelt. Tonreste und Holzrippen liegen am Fuß des Drehscheibes verstreut. Der Raum ist klein, warm und ganz ihr eigen.
Eine einzige Lichtquelle von der oberen linken Seitewirft einen warmen goldenen Hauch über ihre Haut und die nasse Oberfläche der sich drehenden Vase, erzeugt tiefe Bernstein-Schattierungen an der rechten Körperseite und den dunklen Ecken des Studios. Das Licht behandelt ihre Haut und den Ton mit derselben Ehrfurcht, derselben Wärme, derselben Textur. Sie ist nicht getrennt von ihrem Studio. Sie ist ein Teil davon. Aus derselben Erde geboren, die sie formt.

Das Kunstwerk erforscht Themen wie den schöpferischen Akt als Intimität, den Dialog zwischen Körper und Material, feminine Stärke in der Einsamkeit, die Schönheit unbewusster Arbeit, die Poesie von Erde und Haut sowie die uralte Verbindung zwischen dem Hersteller und dem Hergestellten.

T. Pimenta ist eine portugiesischeKünstlerin, deren Engagement darin besteht, visuell eindrucksvolle Werke zu schaffen, die visuelle Präsenz und emotionale Verbindung mit Betrachtern und Sammlern herstellen können. Der kreative Prozess beginnt mit einer anfänglichen konzeptionellen Konstruktion, bei der zentrale Erzählung und emotionale Richtung der Komposition festgelegt werden. Anschließend wird die künstlerische Vision durch Adobe-Werkzeuge, digitale Konstruktionsprozesse und den Einsatz Künstlicher Intelligenz (KI) entwickelt, wodurch Tiefe, Textur, Licht und strukturelle Verfeinerung entstehen.
Ihr Ansatz verbindet traditionelle künstlerische Feinfühligkeit mit zeitgenössischen digitalen Techniken, wodurch die Erkundung unterschiedlicher visueller Sprachen und die kontinuierliche Erweiterung kreativer Möglichkeiten ermöglicht wird.

Jedes Kunstwerk erhält zusätzlich eine manuelle Fertigstellungsmaßnahme durch einen individuellen, von Hand aufgetragenen künstlerischen Lackierungsprozess, der darauf abzielt, Leuchtkraft, visuelle Tiefe und materielle Präsenz zu verstärken.

Authentifizierung:
Unterschrift: Jedes Exemplar wird vom Künstler, T. Pimenta, von Hand auf der Rückseite signiert, mit der jeweiligen Auflagenzahl.
Echtheitszertifikat: Begleitend ein unterzeichnetes Echtheitszertifikat (COA), das Echtheit und Originalität des Kunstwerks bestätigt. Das Zertifikat kann dem Auktionsgewinner auf Wunsch in physischer oder digitaler Form zur Verfügung gestellt werden.

Exklusivität:
Auflage: Limitiert auf 3 individuell nummerierte Exemplare.

Weltweiter Versand möglich. Jedes Kunstwerk wird sorgfältig in einem festen Schutzrohr verpackt, mit Sendungsverfolgung und sicheren Versandbedingungen. Besonderes Augenmerk liegt auf der Verpackung, damit jedes Exemplar sicher und in optimalem Zustand für Sammler bei Ihnen ankommt.

WICHTIGE INFORMATIONEN:
"WENN SIE BEI DER LIEFERUNG NICHT ZUHAUSE SIND, WIRD BESTELLUNG AUF DEN NÄCHSTEN ABHOLSCHNIPPEL AN IHRE ADRESSE UMGELEITET. WENN SIE AUS GRÜNDEN NICHT HINREICHEN KÖNNEN, WO DAS ABHOLPUNKT IST, SENDEN SIE MIR BITTE EINE NACHRICHT, UND ICH FIND ESEINEN SCHNELL FÜR SIE. DAS GILT GENAUSO, WENN SIE ABWESEND SIND ODER URLAUB HABEN. IHRE BESTELLUNG WIRD AM ABHOLORT WARTEN, BIS SIE ZURÜCKKEHREN UND SIE SICH HOLEN, DAMIT SIE AUF IHR LIEBLINGSKUNSTWERK WÄHREND ABWESEND BEWERTEN KÖNNEN. SIE WIRD SAFETY NÄHER ZU IHREM HAUS WARTEN."

Schlüsselwörter: digitale Malerei, zeitgenössische figürliche Kunst, erzählerische Malerei, Töpferei, Keramik, Drehscheibe, Ton, Handwerker, Werkstatt, warmes Licht, Handwerk, Konzentration, Erd- und Hauttöne, T. Pimenta, TPArt Studio

Details

Künstler
T. Pimenta (1991)
Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Limitierte Auflage
Edition number
2/3
Titel des Kunstwerks
"Née de la Terre" – XL 90x70cm
Technik
Digitales Gemälde, KI
Signatur
Signiert
Herkunftsland
Portugal
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
90 cm
Breite
70 cm
Darstellung/Thema
Akt
Stil
Zeitgenössisch
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
PortugalVerifiziert
173
Verkaufte Objekte
100 %
Privattop

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