Giulio Santoleri - Rifugio rosso

ACHTUNG! Derzeit liefern wir nicht nach DEUTSCHLAND, ÖSTERREICH, FRANKREICH und SCHWEIZ. Diese Entscheidung resultiert aus den jüngsten lokalen Vorschriften zu Verpackungen (EPR), deren hohe Konformitäts- und Steuerkosten uns derzeit nicht ermöglichen, den Service in diesen Ländern zu garantieren.

Wir versenden nur innerhalb der EU.

Individuelles und originales Werk.
Gemischte Technik auf Holztafeltel: Email, Acryl, Ölfarben, Farbspray auf Holztafel 30x40 cm.
Transparenter, glänzender Fixativüberzug auf der Oberfläche.
Initialen am unteren Rand und Signatur auf der Rückseite.
Eine Echtheitsbewertung wird beigefügt.
Ohne Rahmen.
Wird sorgfältig verpackt und mit Tracking-Nummer versendet.

Auf der Rückseite der Tafel befindet sich ein Loch, das verwendet werden kann, um sie einfach mit einer Nadel an der Wand aufzuhängen. Die Seiten der Tafel (1,5 cm) sind schwarz gestrichen, um einen visuellen Effekt zu erzeugen, der wie ein Rahmen wirkt und der Arbeit Tiefe sowie einen eleganten Kontrast zu ihrer Umrandung verleiht, als wäre sie in einen eigenen Raum eingeschlossen. Selbstverständlich kann die Tafel auch frei gerahmt werden, je nach Ihrem Geschmack.

Die Landschaft ist für Santoleri nicht nur eine einfache naturalistische Ansicht, sondern eine mentale und emotionale Struktur, eine „innere Geografie“, die Stimmungen, Stille und synthetische Visionen des Realen reflektiert. Seine Malerei zeichnet sich durch einen nüchternen und kontemplativen Ansatz aus: Die Formen sind auf das Wesentliche reduziert, die Umrisse scharf, die farbigen Flächen dezent, in einer konstanten Spannung zwischen formaler Strenge und lyrischer Tiefe.
Seine Werke beschwören schwebende, fast traumhafte Atmosphären herauf, in denen das Licht eine symbolische statt eine beschreibende Funktion hat, und jedes Element – ein Hügel, ein Baum, ein Haus – wird zum Archetyp. Sein Stil, ausgewogen zwischen visuellem Minimalismus und emotionaler Intensität, erinnert an gewisse Ergebnisse der abstrakten Landschaftsmalerei und der italienischen Malerei des 20. Jahrhunderts, behält jedoch eine völlig persönliche Stimme.
Im Jahr 2022 wurde er für den renommierten Premio Marche – Biennale d’Arte Contemporanea ausgewählt, eine Auszeichnung, die den Wert seiner Forschung im Panorama der zeitgenössischen italienischen Kunst bestätigt.
Seine Werke befinden sich in privaten Sammlungen und in Ausstellungsräumen in Italien und im Ausland, u. a. in Europa, den Vereinigten Staaten und Asien, was die Universalität seiner visuellen Sprache belegt.