Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri hat an zahlreichen internationalen bedeutenden Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den bedeutendsten gehörte 2022 die Ausstellung seiner Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.
Santicri wurde 2024 von Artmayeur zu den Best-Selling Artists gewählt, eine der renommiertesten Plattformen in der Kunstwelt. Im selben Jahr wurde er auch zu den ersten drei meistgesuchten Namen auf der Plattform Catawiki aufgenommen, ein weiteres Zeichen der wachsenden Wertschätzung für seine Arbeit. Diese Auszeichnungen unterstreichen das außergewöhnliche Talent und die zunehmende Reichweite von Santicri im zeitgenössischen Kunstgeschehen.

Technik: Harz und Marmorpulver
Maße: H13 x L15 x P13 cm
Zustand: neu
Authentizitätszertifikat - handsigniert
Edition: Limited Edition 100Ex

Eine einfache und erkennbare Figur wird in etwas anderes verwandelt. Der Teddybär, Symbol für Zuneigung und Schutz, behält seine Form, verliert aber seine Funktion: Er ist nicht mehr zum Anfassen oder zum leichten Erleben gedacht.

Die Oberfläche verändert die Wahrnehmung des Werks grundlegend. Das, was aus der Ferne vertraut wirkt, wird aus der Nähe distanzierter, fast unzugänglich. So entsteht ein direkter Kontrast zwischen dem, was wir kennen, und dem, was wir sehen.

Das Werk spielt genau mit dieser Spannung: Einerseits zieht es an, andererseits hält es Abstand. Auf diese Weise wird ein Bild, das mit der Kindheit verbunden ist, zeitgenössisch neu interpretiert und wird komplexer und weniger beruhigend.

VERSAND MIT VERSICHERUNG!
Die Seriennummer könnte von der auf dem Foto abweichen.

Geboren 1992 in Macerata, Markengebiet, hat der italienische Künstler einen Werdegang durchlaufen, der von der Ausbildung zum Geometer und zur Architektur ihn dazu führte, mit einem Resin-Sculpture-Handwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärkere Bedarf, sich selbst zu finden und seiner Kreativität freien Lauf zu lassen.
Seine Werke werden weltweit verkauft, mit Galerien in Italien und Europa zusammenarbeitend. Inspiriert von großen Meistern wie Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso und Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau e Pierre Soulages.
Manchmal verwendete er in seinen künstlerischen Ausdrucksformen Marken wie Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Seine Kunst wird weithin geschätzt und gehört bei Sammlern von Street Art- und Pop-Art-Gemälden sowie zeitgenössischer Kunst ebenso dazu wie bei Sammlern von Comics wie Disney, Donald Duck, Micky Maus, Minnie, Onkel Dagobert, Tintin, Comics, Cartier, Pokémon, Modelle, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, Gold und Diamanten.
"Es ist nie einfach, seine eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sicht auf die Welt um mich herum auszudrücken und es mit einem Design zu verschmelzen, das gut zu modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und unvergesslich."