Johan Moorman - Geometric Flower (I)





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Johan Moorman, Geometric Flower (I), originales Werk aus 2024 in Acryl auf lasergeschnittenem Holz, an der Rückseite signiert, inklusive Aufhängesystem, Maße 50 × 40 cm, Gewicht 250 g, Herkunft Niederlande, direkt vom Künstler verkauft, in gutem Zustand.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Johan Moorman (1979) entwickelte seine künstlerische Praxis in der dynamischen Stadt Eindhoven.
In den neunziger Jahren begann er als Graffiti-Künstler und seither hat er kontinuierlich experimentiert, ohne sich auf einen bestimmten Stil oder ein Medium zu beschränken.
Seine künstlerische Entwicklung wurde auch geprägt durch das technologisch fortschrittliche Umfeld, in dem er aufwuchs, und durch seine spätere Ausbildung an der Willem de Kooning Academie in Rotterdam.
Diese Einflüsse haben seinen Blick auf Kunst und seine Arbeitsweise stark geprägt.
Moorman lässt sich durch unterschiedliche Quellen inspirieren, von Arcade-Spielen, M. C. Escher und Lego bis De Stijl, Pop Art und die Memphis Group.
In seinem Werk fügen sich diese Referenzen zu einer zeitlosen Bildsprache zusammen, in der Momente zu scheinen scheinen, in einer abenteuerlichen, spielerischen Umgebung eingefroren zu sein.
Die Interaktion zwischen Objekten, Formen und Räumen lädt den Betrachter ein, in ein imaginäres Universum einzutreten.
Seine multidisziplinäre Herangehensweise an Kreativität zeigt sich darin, wie er verschiedene Stile und Einflüsse miteinander verwebt.
Von der erkennbaren Ästhetik klassischer Arcade-Spiele bis hin zu avantgardistischem Design: Moorman kombiniert Elemente des Anti-Design mit einem Sinn für Eleganz und schafft so räumliche Welten, die die Grenzen konventioneller Bildsprache überschreiten.
Acryl auf lasergeschnittenem Holz
Signiert auf der Rückseite
Inklusive Aufhängesystem
Johan Moorman (1979) entwickelte seine künstlerische Praxis in der dynamischen Stadt Eindhoven.
In den neunziger Jahren begann er als Graffiti-Künstler und seither hat er kontinuierlich experimentiert, ohne sich auf einen bestimmten Stil oder ein Medium zu beschränken.
Seine künstlerische Entwicklung wurde auch geprägt durch das technologisch fortschrittliche Umfeld, in dem er aufwuchs, und durch seine spätere Ausbildung an der Willem de Kooning Academie in Rotterdam.
Diese Einflüsse haben seinen Blick auf Kunst und seine Arbeitsweise stark geprägt.
Moorman lässt sich durch unterschiedliche Quellen inspirieren, von Arcade-Spielen, M. C. Escher und Lego bis De Stijl, Pop Art und die Memphis Group.
In seinem Werk fügen sich diese Referenzen zu einer zeitlosen Bildsprache zusammen, in der Momente zu scheinen scheinen, in einer abenteuerlichen, spielerischen Umgebung eingefroren zu sein.
Die Interaktion zwischen Objekten, Formen und Räumen lädt den Betrachter ein, in ein imaginäres Universum einzutreten.
Seine multidisziplinäre Herangehensweise an Kreativität zeigt sich darin, wie er verschiedene Stile und Einflüsse miteinander verwebt.
Von der erkennbaren Ästhetik klassischer Arcade-Spiele bis hin zu avantgardistischem Design: Moorman kombiniert Elemente des Anti-Design mit einem Sinn für Eleganz und schafft so räumliche Welten, die die Grenzen konventioneller Bildsprache überschreiten.
Acryl auf lasergeschnittenem Holz
Signiert auf der Rückseite
Inklusive Aufhängesystem

