Shaji Appukuttan - From here to the other side III

„India Contemporary curated by Veer Hooda“ bietet eine seltene Gelegenheit für Sammler und Kunstliebhaber in Europa, Originalwerke hoch etablierter indischer zeitgenössischer Künstler zu erwerben und mit einem der lebhaftesten und am schnellsten wachsenden Kunstmärkte der Welt in Kontakt zu treten.

India Contemporary ist eine kuratierte Initiative, die führende indische Gegenwartskünstler direkt zu europäischen Sammlern bringt. Jeder Künstler wird von Veer Hooda persönlich aufgrund künstlerischer Tiefe, Originalität und langfristiger Relevanz ausgewählt, und jedes Werk ist ein Original, stammt aus dem Atelier des Künstlers und wird mit vollständiger Dokumentation versendet. Das Programm existiert, weil die Distanz zwischen dem indischen Studio und der europäischen Wand bislang das Haupthemmnis zwischen diesen Künstlern und den Sammlern war, die sie erwerben würden. India Contemporary überbrückt diese Distanz: kein Zwischenmarkt, kein Wiederverkaufsaufschlag, direkter Zugang in einer frühen Phase.

Indiens zeitgenössische Kunstszene befindet sich in einem außergewöhnlichen Moment – dynamisch, intellektuell, vielfach stimmig und schnell wachsend in weltweiter Sichtbarkeit und Investitionswert. Mit zunehmendem Interesse internationaler Sammler und Institutionen ist dies eine bewegende Zeit für europäische Sammler, sich auf dem Weg zu einem zentralen Zeitpunkt des Aufstiegs mit indischer zeitgenössischer Kunst auseinanderzusetzen.

Die Werke werden ausschließlich über Auktion bei Catawiki angeboten.

Die Werke werden in Wien von Vijit Veer Hooda kuratiert und direkt aus dem Atelier des Künstlers in Indien zu Ihnen versendet. Käufer in der EU genießen 0% Zoll auf Originalkunstwerke, die aus Indien eingeführt werden.

Zum Künstler: Shaji Appukuttan

Shaji Appukuttan ist ein indischer zeitgenössischer Maler, geboren in Kerala und ausgebildet am Government Fine Arts College, Thrissur. Er lebt und arbeitet in Ernakulam.

Seine Arbeiten wurden mit dem Kerala Lalithakala Akademi State Award (1992), dem Siddhartha Foundation Award (2018) und einem Stipendium der Pollock-Krasner Foundation, New York (2020–21) ausgezeichnet. Er wird von APRE Art House, Mumbai, vertreten.

Künstlerische Vision

Appukuttan malt Hügel, Flüsse und Wälder großformatig in Acryl auf Leinwand und behandelt sie nicht als Kulisse, sondern als Gesellschaft. In den Worten seiner Galerie entspricht das soziale Vorhandensein von Hügeln, Flüssen und Wäldern dem Wesen menschlicher Beziehungen; seine Praxis nähert ökologische und geopolitische Anliegen als fundamentale existenzielle Frage statt als dekoratives Sujet.

Die Gemälde entstehen in tiefen, melancholischen Grüntönen und Blautönen, wobei das Blätterdach, das Wasser oder das Feld nahe der Bildfläche gearbeitet ist, so dass das Auge in den Dickicht eintritt, statt hindurchzublicken. Ein einzelnes lebendes Wesen – ein Reiher, ein Reh, ein Boot – ist gewöhnlich die einzige Öffnung in der Dichte, und dort löst sich das Bild auf. Der wiederkehrende Titel zweier Leinwände, From here to the other side, benennt die Bewegung, um die es in dem Werk geht: Eine Überquerung, von einer Bedingung in eine andere, wobei das ferne Ufer nicht gezeigt wird.

Ausstellungen

Solo: Ghost Trees, Lalithakala Akademi Art Gallery, Payyannur, Kannur (2023).

Kuratorisch: Rustic Footmarks, Durbar Hall Art Gallery, Ernakulam (Januar 2020), kuratiert vom Künstler.

Über das Kunstwerk

Künstler: Shaji Appukuttan
Titel: From here to the other side II
Jahr: 2025
Größe: 122 cm Durchmesser
Technik: Acryl auf Leinwand

Innerhalb des Tondo öffnet sich eine blau beleuchtete Flussausschnitt zwischen dunklen Kiefernstangen; ein leerer Ruderboot liegt am Wasserufer. Der wiederkehrende Titel benennt die Überquerung, um die es geht – von einer Bedingung in eine andere – und das ferne Ufer wird, treu zu dieser Idee, nie gezeigt; das Boot wartet, doch der Durchgang bleibt unaufgelöst.

Vom Künstler handsigniert.

Über Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda ist ein indo-europäischer (österreichischer) zeitgenössischer Künstler mit Sitz in Wien, dessen Praxis durch eine tiefe Verbindung zu seinen indischen Wurzeln und eine große Liebe zu seinem jetzigen Zuhause, Europa, geprägt ist.

Veer Hooda hat in einigen der weltweit besten Galerien und Ausstellungen ausgestellt und kürzlich seine ausverkaufte Show auf der Art Basel Miami 2025 abgeschlossen. In diesem Jahr wird er, unter anderem, bei der Biennale von Venedig 2026 und der ArtExpo New York 2026 ausstellen, in mehreren Ausstellungen in Europa und Österreich aktiv sein und am Jahresende zu Art Basel Miami zurückkehren.

Während seine eigene Arbeit eine starke konzeptionelle und materielle Sensibilität widerspiegelt, die sich über Jahre kreativer und beruflicher Erfahrung entwickelt hat, wird Hooda gleichermaßen von einer klaren Mission getrieben: herausragendes indisches künstlerisches Talent auf dem europäischen Kunstmarkt sichtbarer und zugänglicher zu machen. Zwischen Indien und Europa positioniert, fungiert er als kulturelle Brücke, die frühen Zugang zu Künstlern und Erzählungen bietet, die bereits international viel Anerkennung gewinnen – eine klare Insider-Perspektive zu einem entscheidenden Moment für indische zeitgenössische Kunst.

Unterschrift und Echtheit: Das Werk ist vom Künstler handsigniert, und mit jedem Werk von India Contemporary durch Vijit Veer Hooda wird eine signierte Echtheitszertifikat beigefügt.

Versandort: Dieses Werk wird aus Indien von NIV Art Center versandt und auf dem Weg zum Käufer vollständig versichert. Käufer in der EU genießen 0% Zoll auf Werke aus Indien. Alle unsere Kunstwerke wurden bisher ohne Probleme und termingerecht an alle Käufer geliefert; es wurden keinerlei zusätzliche Gebühren auf unsere Sendungen erhoben. Wir begleiten den Käufer durch jeden Schritt, von der Abholung bis zur Tür, und stehen für alles, was der Prozess benötigt, zur Verfügung.

Verpackung & Versicherung: Das Gemälde wird professionell verpackt und gerollt in einer Schachtel versendet. Es kommt gestreckt an und muss bei Ankunft auf einen Rahmen gespannt werden – jeder Rahmenmacher kann dies routinemäßig erledigen.