Harsh Wardhan Bhilala - Makravahini

Beschreibung des Verkäufers

"India Contemporary curated by Veer Hooda" bietet Sammlerinnen und Sammlern in Europa eine seltene Gelegenheit, Originalwerke hoch etablierter indischer Gegenwartskünstler zu erwerben und mit einem der dynamischsten und am schnellsten wachsenden Kunstmärkte der Welt in Verbindung zu treten.

IG: @indiacontemporary.art

India Contemporary ist eine kuratierte Initiative, die führende indische Gegenwartskünstler direkt zu europäischen Sammlerinnen und Sammlern bringt. Jeder Künstler wird persönlich von Veer Hooda aufgrund künstlerischer Tiefe, Originalität und langfristiger Relevanz ausgewählt, und jedes Werk ist ein Original, stammt aus dem Atelier des Künstlers und wird mit vollständiger Dokumentation versendet. Das Programm existiert, weil die Distanz zwischen dem indischen Atelier und der europäischen Wand bislang das Haupthindernis zwischen diesen Künstlern und den Sammlerinnen und Sammlern war, die sie erwerben würden. India Contemporary schließt diese Distanz: kein Zwischenhandelsmarkt, kein Weiterverkaufsaufschlag, direkter Zugang in einem frühen Stadium.

Indiens Gegenwartskunstszene befindet sich in einem außergewöhnlichen Moment – dynamisch, intellektuell, vielstimmig und mit schnellem Wachstum sowohl in globaler Sichtbarkeit als auch im Investitionswert. Mit zunehmendem Interesse internationaler Sammler und Institutionen ist dies eine überzeugende Phase für europäische Sammlerinnen und Sammler, sich mit indischer Gegenwartskunst in einem Schlüsselmoment ihres Aufstiegs zu befassen.

Die Werke werden exklusiv über Auktion bei Catawiki angeboten.

Die Werke werden in Wien von Vijit Veer Hooda kuratiert und direkt aus dem Atelier des Künstlers in Indien an Sie versandt. Käuferinnen und Käufer in der EU genießen 0% Zoll auf Originalwerke der Kunst, die aus Indien eingeführt werden.

Über den Künstler: Harsh Wardhan Bhilala

Harsh Wardhan Bhilala ist ein indischer Gegenwartsmaler, geboren 2001 in Rajgarh, Madhya Pradesh. Er lebt und arbeitet in Indore, wo er seinen Bachelor of Fine Arts (2019–2023) und seinen Master of Fine Arts in Malerei (2023–2025) am Government Institute of Fine Arts abgeschlossen hat.

Im September 2025 wurde er von Abir Pothi, dem täglichen Journal Indiens für Kunst, Architektur und Design, als Artist of the Week in einer Ausgabe mit dem Titel "From Sacred Geometry to Street Stories: Finding The Spiritual in Everyday Spaces" ausgewählt.

Künstlerische Vision

In den eigenen Worten des Künstlers: "Auf meinem künstlerischen Weg erscheint Devi Maa nicht in fester Form, sondern als unendliche Energie – eine grenzenlose Shakti, die sich nicht auf ein einzelnes Bild oder eine Identität beschränken lässt. Für mich geht diese Präsenz über traditionelle Formen hinaus und wird zu etwas, das im Alltag, in Emotionen und gemeinsamen menschlichen Erfahrungen existiert. Ich erlebe diese Präsenz im Leben um mich herum – im Lachen und in den Gesprächen der Dorf-Frauen, in Momenten des Zusammenkommens und der Freude, und in der stillen Stärke ihrer täglichen Routinen. Ich sehe sie im einfachen Bindhi, nicht nur als Schmuck, sondern als Symbol femininer Identität und innerer Shakti – eine kleine Markierung mit tiefer kultureller und spiritueller Bedeutung. Visuell kombiniere ich die Einfachheit und den natürlichen Rhythmus von tribal- und volkskünstlerischen Traditionen mit zeitgenössischen Ansätzen. Durch kühne geometrische Formen, lebhafte Farben und geschichtete Cut- und Paste-Techniken schaffe ich texturierte Kompositionen, die versuchen, diese unsichtbare Präsenz greifbar zu machen. Jedes Werk wird zu einer Hommage an das göttliche Weibliche – eine Feier seiner Unendlichkeit, Stärke und Schönheit, geboren aus meiner eigenen kreativen Erfahrung und einer fortlaufenden Reise der Verbindung."

Ausstellungen

Gruppenausstellungen: Varnakan, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2025). Kalasangam, Hiralal Rai Kala Vithika, Jabalpur (2025). Darshika, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2024 und 2025). Strokes of Destiny, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2024). Vinayak, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2021, 2022, 2023 und 2024). Roop Bhed, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2022 und 2023). Varnika, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2019 und 2020). Prathamesh, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2019).

Kunst-Camps und Workshops: Rang Raag Workshop, Government College of Fine Art, Indore (2024). Kunstcamp beim Tansen Samaroh, Gwalior (2024). Aquarell-Workshop, Khajuraho Mahotsav, Khajuraho (2023). Hriday Drishyam, Government College of Fine Art, Indore (2022).

Über das Artwork

Künstler: Harsh Wardhan Bhilala
Name: Makravahini
Jahr: 2025
Größe: 106,7 x 91,4 cm (42 x 36 Zoll)
Technik: Mixed Media auf Leinwand

In diesem Gemälde habe ich die Göttin Narmada als göttliche, ewig fließende Energie dargestellt, die auf ihrem heiligen Gefährt, dem Makara, sitzt. Inspiriert von Volks- und Stammeskunsttradi­tionen, ist die Komposition mit meiner unverwechselbaren Cut-and-Paste-Technik aus Leinwand und Papier geschaffen. Zur Steigerung von Textur und Rhythmus habe ich dem Bild außerdem von Hand Bindis hinzugefügt. Symbolische Elemente wie der Sichelmond, Blütenelemente und mudra-artige Hände stehen für die spirituelle Tiefe, den Schutz und die Heiligkeit von Maa Narmada. Dieses Werk spiegelt eine Balance aus Hingabe, technischer Experimentierfreude und zeitgenössischer visueller Ausdruckskraft wider.

Ausstellung: Varnakan 2025, Devlalikar Kala Vithika, Indore, Mai 2025.

Vom Künstler handschriftlich signiert auf der Rückseite mit schwarzem Marker. Der in einigen Fotos gezeigte Rahmen ist nicht enthalten; das Werk wird rahmenlos, gerollt in einem Tubus versendet.

Über Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda ist ein indogermanischer (österreichischer) zeitgenössischer Künstler mit Wohnsitz in Wien, dessen Praxis von einer tiefen Verbindung zu seinen indischen Wurzeln und einer großen Liebe zu seiner now home, Europe, geprägt ist.

Veer Hooda hat weltweit in einigen der renommiertesten Galerien und Ausstellungen ausgestellt und zuletzt seine ausverkaufte Show bei der Art Basel Miami 2025 abgeschlossen. In diesem Jahr wird er unter anderem auf der Venice Biennale 2026 und der ArtExpo New York 2026 in mehreren Ausstellungen in Europa und Österreich ausstellen und zum Jahresende zu Art Basel Miami zurückkehren.

Während seine eigene Arbeit eine starke konzeptionelle und materielle Sensibilität widerspiegelt, die sich über Jahre kreativer und beruflicher Erfahrung entwickelt hat, wird Hooda gleichermaßen von einer klaren Mission getragen: herausragendes indisches künstlerisches Talent sichtbarer und zugänglicher im europäischen Kunstmarkt zu machen. Zwischen Indien und Europa positioniert, fungiert er als kulturelle Brücke, die frühzeitigen Zugang zu Künstlern und Erzählungen bietet, die bereits erhebliche internationale Anerkennung gewinnen – eine unverwechselbare Insider-Perspektive zu einem entscheidenden Moment der indischen Gegenwartskunst.

Signatur und Echtheit: Das Werk ist vom Künstler handsigniert, und zu jedem Werk von India Contemporary von Vijit Veer Hooda wird eine signierte Echtheitszertifikat beigefügt.

Verpackung & Versicherung: Das Gemälde wird fachgerecht verpackt und gerollt in einem Tubus versendet. Es kommt ungespannt an und muss bei Ankunft aufgespannt werden – jeder Rahmenbauer erledigt dies routinemäßig.

Versandort: Dieses Werk wird aus Indien von NIV Art Center versendet und während des Transports zum Käufer vollständig versichert. Käuferinnen und Käufer genießen 0% Zoll auf Werke aus Indien. Alle unsere Kunstwerke wurden bisher problemlos und termingerecht an alle Käufer geliefert; es wurden nie zusätzliche Gebühren für unsere Sendungen erhoben. Wir begleiten den Käufer durch jeden Schritt, vom Abholen bis zur Tür, und stehen für alles zur Verfügung, was der Prozess erfordert.