Inès Rouissi - Vortex Kintsugi

02
Tage
03
Stunden
11
Minuten
23
Sekunden
Aktuelles Gebot
€ 6
Ohne mindestpreis
Catherine Mikolajczak
Experte
Von Catherine Mikolajczak ausgewählt

Studierte Kunstgeschichte an der Ecole du Louvre und spezialisierte sich über 25 Jahre auf zeitgenössische Kunst.

Galerieschätzung  € 800 - € 1.000
RO
6 €
PL
3 €
RO
2 €

Käuferschutz auf Catawiki

Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen

Trustpilot 4.4 | 142120 Bewertungen

Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.

Inès Rouissi’s einzigartige Originalarbeit aus Acryl und Goldpigment auf Leinwand mit dem Titel Vortex Kintsugi (2023), 50 × 50 × 3 cm, handgestempelt, mit dreidimensionalem Goldrelief, aus der Kintsugi-Sammlung, inklusive Echtheit-Zertifikat der Galerie.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Artist: Inès Rouissi
Title: Vortex Kintsugi
Year: 2023
Series: Kintsugi Collection
Medium: Acrylic and gold pigment on canvas
Technique: Mixed acrylic painting with hand-worked 3D gold relief
Support: Canvas
Dimensions: 50 × 50 × 3 cm
Rarity: Unique original artwork — 1/1
Condition: Excellent
Signature: Hand-signed by the artist on front and reverse
Certificate: Gallery Certificate of Authenticity included
Auction: Offered without reserve price

The Artwork

What if our fractures were not something to hide, but the very places where light enters?

In Vortex Kintsugi, Inès Rouissi transforms the philosophy of Japanese Kintsugi — traditionally associated with repairing broken objects while revealing their fractures with gold — into a powerful contemporary abstract composition.

Concentric movements of emerald, deep forest green, jade and mineral sage spiral toward a hypnotic central point. Between them, hand-worked passages of gold pigment rise physically from the canvas, creating a genuine three-dimensional relief.

The gold is not simply a colour.

It is matter. It is light. It is the memory of a fracture transformed into strength.

Viewed from the front, the composition draws the eye progressively toward its centre like a vortex, an ancient tree ring, an eye or an imaginary portal.

Viewed from an angle, the artwork changes.

Its raised golden surfaces catch ambient light differently throughout the day, producing subtle shadows and reflections. The painting therefore possesses a physical presence that cannot be fully reproduced by photography.

At the outer edges, fragments of gold escape from the circular structure and spread across the dark background like particles released from the vortex.

This deliberate rupture gives the composition its tension: something has been broken, reconstructed, and ultimately allowed to become more visible because of its transformation.

Kintsugi Collection

Through her Kintsugi Collection, Inès Rouissi explores resilience, transformation and the possibility of finding beauty in imperfection.

Rather than illustrating traditional Japanese ceramics, the artist translates the philosophical idea of Kintsugi into her own contemporary visual language.

Here, the “fracture” becomes a line of gold.

The line becomes a circle.

The circle becomes movement.

And the movement becomes a vortex.

The wound is no longer hidden. It becomes the most luminous part of the composition.

About Inès Rouissi

Born in 1977, Inès Rouissi is a Mediterranean artist-researcher whose practice develops at the intersection of material experimentation, spatial perception, light and abstraction.

Her artistic research examines the relationships between interior and exterior space, texture, structure, movement and perception.

Working through an approach that combines intuition with experimentation, Rouissi creates compositions designed not simply to occupy a wall, but to interact with their environment.

Her Mediterranean sensibility can be perceived through her attention to light, organic movement and materiality, while the Kintsugi Collection introduces another dimension to her research: the transformation of rupture into visual balance.

A Unique, Entirely Hand-Created Artwork

Vortex Kintsugi is an original one-of-a-kind painting.

It is not a print, reproduction or edition.

The acrylic layers, circular movements and raised golden elements have been worked individually by hand. Variations in relief and surface are intentional characteristics of the artist's process and contribute to the uniqueness of the piece.

The artwork is signed by the artist and accompanied by a Certificate of Authenticity issued by the gallery.

Special Protection of the 3D Gold Relief

Because the raised gold texture is an essential part of Vortex Kintsugi, particular attention is given to transportation.

The artwork is shipped flat — not rolled.

The painted surface is carefully protected using glassine or soft protective tissue paper suitable for the artwork, followed by rigid XPS protection designed to help shield the canvas and its three-dimensional relief during transportation.

Rolling in a tube is deliberately avoided for this artwork in order to protect the raised golden texture.

The parcel is securely prepared by the gallery and shipped internationally via DHL Express with tracking.

Collector's Note

At 50 × 50 × 3 cm, Vortex Kintsugi combines a concentrated format with a remarkably strong visual presence.

Its emerald greens, deep black background and sculptural gold create a composition that can appear almost meditative from a distance while revealing increasingly complex material details at close range.

It is simultaneously painting, relief and symbolic object.

A vortex can pull everything toward darkness.

Inès Rouissi reverses that idea.

At the centre of this vortex, what survives is gold.

Inès Rouissi — Vortex Kintsugi, 2023
Acrylic & gold pigment — 3D relief on canvas
50 × 50 × 3 cm
Unique original artwork — Certificate of Authenticity
Shipped flat with reinforced XPS protection — DHL Express

Offered at auction without reserve price

Livraison : Expédiée à plat par défaut dans une caisse XPS renforcée avec papier de soie ou coton de protection renforcé, pour préserver l'intégrité de la texture dorée en relief — le tube n'est pas recommandé pour cette œuvre. Expédition offerte via DHL Express, garantissant la manipulation la plus sûre possible durant le transit international.

Présentée par Abstract Art Gallery, Riga, avec garantie après-vente à vie (entretien, restauration, conseil).

Œuvre réalisée directement dans l'atelier de l'artiste, présentée par la galerie Abstract Art. Cette création s'inscrit naturellement dans une démarche contemporaine actuelle et peut être présentée dans les sélections Inspirez-moi, Le meilleur en direct de l'atelier, Solo Shows et Tendances actuelles : Les artistes qui montent.

Der Verkäufer stellt sich vor

ABSTRAKTE KUNSTGALERIE Abstrakte, skulpturale & zeitgenössische Gemälde — Einzigartige Kunstwerke — Lebenslange Garantie — Weltweiter kostenloser Versand Schneller Versand vom Flughafen Riga innerhalb von 24 bis 48 Stunden nach Bestellbestätigung. Die Lieferzeit hängt dann vom Land des Sammlers und dem internationalen Versanddienstleister ab. Jedes Kunstwerk wird sorgfältig verpackt, mit Echtheitszertifikat versehen und profitiert von einer lebenslangen Garantie. Die Galerie ist über Catawiki-Nachrichten rund um die Uhr, 7 Tage die Woche, erreichbar für Beratung, Sendungsverfolgung oder Informationen. Für Sammler, Wiederverkäufer und Galerien: Kunstwerke können von der Galerie gehalten, perfekt gelagert und bereitgestellt werden. Geschenkverpackung, Zertifikat, Kunstwerk-Nachricht und individuelle Widmung inklusive. Direkter Versand an Ihren Klienten auf Anfrage möglich. Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) ist eine zeitgenössische Kunstgalerie, gegründet im Jahr 2010, mit Sitz in Riga, Lettland, die sich auf zeitgenössische Abstraktion, skulpturalen Minimalismus und vertiefte Forschungsarbeit zu Materialien, Texturen und Tiefe spezialisiert. Die Galerie repräsentiert ein kuratiertes Spektrum zeitgenössischer Künstler, von denen jeder eine eigene Technik und künstlerische Sprache einbringt — von Acrylgießen und skulpturaler Reliefarbeit bis hin zu Mischtechnik auf Leinwand und 3D-Acrylharzarbeiten. Jeder Künstler wird aufgrund seines Engagements für Materialforschung, Handwerkskunst und langfristige künstlerische Integrität ausgewählt. Arten von Werken Die Galerie bietet ausschließlich originale zeitgenössische Kunstwerke von sorgfältig ausgewählten Künstlern an, darunter abstrakt-minimale Werke, texturierte und skulpturale Kompositionen, Relief- und 3D-Stücke sowie großformatige Wandarbeiten mit starker architektonischer Präsenz. Individuelle Aufträge sind auf Anfrage aus dem Repertoire der Künstler verfügbar. Jedes Format, jede Abmessung oder Farbpalette, die konzipiert und realisiert werden kann, wird exakt auf Ihren Raum und Ihre Vision zugeschnitten. Standardformate umfassen 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm sowie größere Formate je nach Werk. Tiefen reichen im Allgemeinen von 0,2 cm (Leinwandarbeiten) bis 5–7 cm und können bei bestimmten skulpturalen Stücken bis zu 12 cm erreichen, was eine starke Interaktion von Form, Licht und Raum ermöglicht. Rahmen- und Präsentationsoptionen umfassen US Box weiß, US Box schwarz, schlanken Aluminiumrahmen, schützende Transportröhre für ungerahmte Leinwände und weitere Premium-Finish-Optionen auf Anfrage. Materialien und Qualität Werke entstehen mit hochwertigen Materialien, die europaweit ausgewählt werden, mit besonderem Augenmerk auf Qualität, Stabilität und Langlebigkeit. Abhängig vom Künstler und dem Werk verwendet die Galerie Premium-Holzträger, Profi-Leinwand, feine Acrylpigmente, Naturfasern, Harz und Lacke, die auf ihre Langzeitbeständigkeit geprüft sind. Jedes Werk wird mit großer Sorgfalt in Detail, Finish und Präsentation vorgestellt. Expertise und künstlerische Vision Abstract Art Gallery zeichnet sich durch einen kuratorischen Ansatz aus, der künstlerische Sensibilität mit Materialforschung verbindet — kontinuierliche Erforschung von Textur, Pigment, Materie und Licht in den Arbeiten der Künstler. Werke sind darauf ausgelegt, sich nahtlos in moderne Interiors, architektonische Räume, Chefbüros, Hotels, Galerien und Privatkollektionen zu integrieren, während sie dabei eine starke künstlerische Identität bewahren. Für Sammler Die von der Galerie angebotenen Werke verstehen sich als echte künstlerische Investitionen, mit hoher Haltbarkeit, museumwürdiger Qualität und einer Ästhetik, die Zeit transzendiert. Kostenloser weltweiter Versand, sorgfältig geschützt und versichert, und jedes Werk profitiert von einer lebenslangen Garantie hinsichtlich Farbstabilität und Materialqualität unter normalen Ausstellungsbedingungen. Individuelle Aufträge sind willkommen. Ob Sie eine bestimmte Größe, eine bestimmte Farbpalette oder eine präzise Vision für Ihren Raum haben — unsere Künstler können ein Werk genau nach Ihren Vorstellungen erstellen. Kontaktieren Sie uns über Catawiki-Nachrichten, um Ihr Projekt zu besprechen. Abstract Art Gallery Zeitgenössische Kunst — Skulpturale & Abstrakte Werke — Mehrere vertretene Künstler Galerienqualität — Künstlerische Forschung — Exzellenz in Materialien
Übersetzt mit Google Übersetzer

Artist: Inès Rouissi
Title: Vortex Kintsugi
Year: 2023
Series: Kintsugi Collection
Medium: Acrylic and gold pigment on canvas
Technique: Mixed acrylic painting with hand-worked 3D gold relief
Support: Canvas
Dimensions: 50 × 50 × 3 cm
Rarity: Unique original artwork — 1/1
Condition: Excellent
Signature: Hand-signed by the artist on front and reverse
Certificate: Gallery Certificate of Authenticity included
Auction: Offered without reserve price

The Artwork

What if our fractures were not something to hide, but the very places where light enters?

In Vortex Kintsugi, Inès Rouissi transforms the philosophy of Japanese Kintsugi — traditionally associated with repairing broken objects while revealing their fractures with gold — into a powerful contemporary abstract composition.

Concentric movements of emerald, deep forest green, jade and mineral sage spiral toward a hypnotic central point. Between them, hand-worked passages of gold pigment rise physically from the canvas, creating a genuine three-dimensional relief.

The gold is not simply a colour.

It is matter. It is light. It is the memory of a fracture transformed into strength.

Viewed from the front, the composition draws the eye progressively toward its centre like a vortex, an ancient tree ring, an eye or an imaginary portal.

Viewed from an angle, the artwork changes.

Its raised golden surfaces catch ambient light differently throughout the day, producing subtle shadows and reflections. The painting therefore possesses a physical presence that cannot be fully reproduced by photography.

At the outer edges, fragments of gold escape from the circular structure and spread across the dark background like particles released from the vortex.

This deliberate rupture gives the composition its tension: something has been broken, reconstructed, and ultimately allowed to become more visible because of its transformation.

Kintsugi Collection

Through her Kintsugi Collection, Inès Rouissi explores resilience, transformation and the possibility of finding beauty in imperfection.

Rather than illustrating traditional Japanese ceramics, the artist translates the philosophical idea of Kintsugi into her own contemporary visual language.

Here, the “fracture” becomes a line of gold.

The line becomes a circle.

The circle becomes movement.

And the movement becomes a vortex.

The wound is no longer hidden. It becomes the most luminous part of the composition.

About Inès Rouissi

Born in 1977, Inès Rouissi is a Mediterranean artist-researcher whose practice develops at the intersection of material experimentation, spatial perception, light and abstraction.

Her artistic research examines the relationships between interior and exterior space, texture, structure, movement and perception.

Working through an approach that combines intuition with experimentation, Rouissi creates compositions designed not simply to occupy a wall, but to interact with their environment.

Her Mediterranean sensibility can be perceived through her attention to light, organic movement and materiality, while the Kintsugi Collection introduces another dimension to her research: the transformation of rupture into visual balance.

A Unique, Entirely Hand-Created Artwork

Vortex Kintsugi is an original one-of-a-kind painting.

It is not a print, reproduction or edition.

The acrylic layers, circular movements and raised golden elements have been worked individually by hand. Variations in relief and surface are intentional characteristics of the artist's process and contribute to the uniqueness of the piece.

The artwork is signed by the artist and accompanied by a Certificate of Authenticity issued by the gallery.

Special Protection of the 3D Gold Relief

Because the raised gold texture is an essential part of Vortex Kintsugi, particular attention is given to transportation.

The artwork is shipped flat — not rolled.

The painted surface is carefully protected using glassine or soft protective tissue paper suitable for the artwork, followed by rigid XPS protection designed to help shield the canvas and its three-dimensional relief during transportation.

Rolling in a tube is deliberately avoided for this artwork in order to protect the raised golden texture.

The parcel is securely prepared by the gallery and shipped internationally via DHL Express with tracking.

Collector's Note

At 50 × 50 × 3 cm, Vortex Kintsugi combines a concentrated format with a remarkably strong visual presence.

Its emerald greens, deep black background and sculptural gold create a composition that can appear almost meditative from a distance while revealing increasingly complex material details at close range.

It is simultaneously painting, relief and symbolic object.

A vortex can pull everything toward darkness.

Inès Rouissi reverses that idea.

At the centre of this vortex, what survives is gold.

Inès Rouissi — Vortex Kintsugi, 2023
Acrylic & gold pigment — 3D relief on canvas
50 × 50 × 3 cm
Unique original artwork — Certificate of Authenticity
Shipped flat with reinforced XPS protection — DHL Express

Offered at auction without reserve price

Livraison : Expédiée à plat par défaut dans une caisse XPS renforcée avec papier de soie ou coton de protection renforcé, pour préserver l'intégrité de la texture dorée en relief — le tube n'est pas recommandé pour cette œuvre. Expédition offerte via DHL Express, garantissant la manipulation la plus sûre possible durant le transit international.

Présentée par Abstract Art Gallery, Riga, avec garantie après-vente à vie (entretien, restauration, conseil).

Œuvre réalisée directement dans l'atelier de l'artiste, présentée par la galerie Abstract Art. Cette création s'inscrit naturellement dans une démarche contemporaine actuelle et peut être présentée dans les sélections Inspirez-moi, Le meilleur en direct de l'atelier, Solo Shows et Tendances actuelles : Les artistes qui montent.

Der Verkäufer stellt sich vor

ABSTRAKTE KUNSTGALERIE Abstrakte, skulpturale & zeitgenössische Gemälde — Einzigartige Kunstwerke — Lebenslange Garantie — Weltweiter kostenloser Versand Schneller Versand vom Flughafen Riga innerhalb von 24 bis 48 Stunden nach Bestellbestätigung. Die Lieferzeit hängt dann vom Land des Sammlers und dem internationalen Versanddienstleister ab. Jedes Kunstwerk wird sorgfältig verpackt, mit Echtheitszertifikat versehen und profitiert von einer lebenslangen Garantie. Die Galerie ist über Catawiki-Nachrichten rund um die Uhr, 7 Tage die Woche, erreichbar für Beratung, Sendungsverfolgung oder Informationen. Für Sammler, Wiederverkäufer und Galerien: Kunstwerke können von der Galerie gehalten, perfekt gelagert und bereitgestellt werden. Geschenkverpackung, Zertifikat, Kunstwerk-Nachricht und individuelle Widmung inklusive. Direkter Versand an Ihren Klienten auf Anfrage möglich. Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) ist eine zeitgenössische Kunstgalerie, gegründet im Jahr 2010, mit Sitz in Riga, Lettland, die sich auf zeitgenössische Abstraktion, skulpturalen Minimalismus und vertiefte Forschungsarbeit zu Materialien, Texturen und Tiefe spezialisiert. Die Galerie repräsentiert ein kuratiertes Spektrum zeitgenössischer Künstler, von denen jeder eine eigene Technik und künstlerische Sprache einbringt — von Acrylgießen und skulpturaler Reliefarbeit bis hin zu Mischtechnik auf Leinwand und 3D-Acrylharzarbeiten. Jeder Künstler wird aufgrund seines Engagements für Materialforschung, Handwerkskunst und langfristige künstlerische Integrität ausgewählt. Arten von Werken Die Galerie bietet ausschließlich originale zeitgenössische Kunstwerke von sorgfältig ausgewählten Künstlern an, darunter abstrakt-minimale Werke, texturierte und skulpturale Kompositionen, Relief- und 3D-Stücke sowie großformatige Wandarbeiten mit starker architektonischer Präsenz. Individuelle Aufträge sind auf Anfrage aus dem Repertoire der Künstler verfügbar. Jedes Format, jede Abmessung oder Farbpalette, die konzipiert und realisiert werden kann, wird exakt auf Ihren Raum und Ihre Vision zugeschnitten. Standardformate umfassen 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm sowie größere Formate je nach Werk. Tiefen reichen im Allgemeinen von 0,2 cm (Leinwandarbeiten) bis 5–7 cm und können bei bestimmten skulpturalen Stücken bis zu 12 cm erreichen, was eine starke Interaktion von Form, Licht und Raum ermöglicht. Rahmen- und Präsentationsoptionen umfassen US Box weiß, US Box schwarz, schlanken Aluminiumrahmen, schützende Transportröhre für ungerahmte Leinwände und weitere Premium-Finish-Optionen auf Anfrage. Materialien und Qualität Werke entstehen mit hochwertigen Materialien, die europaweit ausgewählt werden, mit besonderem Augenmerk auf Qualität, Stabilität und Langlebigkeit. Abhängig vom Künstler und dem Werk verwendet die Galerie Premium-Holzträger, Profi-Leinwand, feine Acrylpigmente, Naturfasern, Harz und Lacke, die auf ihre Langzeitbeständigkeit geprüft sind. Jedes Werk wird mit großer Sorgfalt in Detail, Finish und Präsentation vorgestellt. Expertise und künstlerische Vision Abstract Art Gallery zeichnet sich durch einen kuratorischen Ansatz aus, der künstlerische Sensibilität mit Materialforschung verbindet — kontinuierliche Erforschung von Textur, Pigment, Materie und Licht in den Arbeiten der Künstler. Werke sind darauf ausgelegt, sich nahtlos in moderne Interiors, architektonische Räume, Chefbüros, Hotels, Galerien und Privatkollektionen zu integrieren, während sie dabei eine starke künstlerische Identität bewahren. Für Sammler Die von der Galerie angebotenen Werke verstehen sich als echte künstlerische Investitionen, mit hoher Haltbarkeit, museumwürdiger Qualität und einer Ästhetik, die Zeit transzendiert. Kostenloser weltweiter Versand, sorgfältig geschützt und versichert, und jedes Werk profitiert von einer lebenslangen Garantie hinsichtlich Farbstabilität und Materialqualität unter normalen Ausstellungsbedingungen. Individuelle Aufträge sind willkommen. Ob Sie eine bestimmte Größe, eine bestimmte Farbpalette oder eine präzise Vision für Ihren Raum haben — unsere Künstler können ein Werk genau nach Ihren Vorstellungen erstellen. Kontaktieren Sie uns über Catawiki-Nachrichten, um Ihr Projekt zu besprechen. Abstract Art Gallery Zeitgenössische Kunst — Skulpturale & Abstrakte Werke — Mehrere vertretene Künstler Galerienqualität — Künstlerische Forschung — Exzellenz in Materialien
Übersetzt mit Google Übersetzer

Details

Künstler
Inès Rouissi
Auflage
Original
Verkauft von
Galerie
Angeboten mit Rahmen
Nein
Titel des Kunstwerks
Vortex Kintsugi
Technik
Acrylmalerei, Mixed Media
Signatur
Handsigniert, Signiert
Herkunftsland
Lettland
Jahr
2023
Zustand
exzellenter Zustand
Farbe
Bronze, Gold, Schwarz, Silber, Türkis
Höhe
50 cm
Breite
50 cm
Gewicht
900 g
Darstellung/Thema
Innenszene
Stil
Zeitgenössisch
Periode
2020 und ff.
LettlandVerifiziert
210
Verkaufte Objekte
100 %
protop

Ähnliche Objekte

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Für Sie aus der Kategorie

Moderne und zeitgenössische Kunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​