Santicri - Sorry, I'm just a Housemaide

Santicri hat an zahlreichen internationalen Ausstellungen teilgenommen. Zu den bedeutendsten gehört 2022 die Ausstellung seiner Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, um so seine Präsenz sowohl national als auch international zu erweitern.
Santicri wurde 2024 von Artmayeur zu den Best-Selling Artists gekürt, eine der renommiertesten Plattformen in der Welt der Kunst. Im selben Jahr wurde er auch unter den drei meistgesuchten Namen auf der Plattform Catawiki geführt, ein weiteres Zeichen der wachsenden Wertschätzung seiner Arbeit. Diese Auszeichnungen unterstreichen das außergewöhnliche Talent und die zunehmende Sichtbarkeit von Santicri im zeitgenössischen Kunstumfeld.

Santicri
Technik: Mischtechnik
Maße: 70x50x2 cm
Authentizitätszertifikat – handsigniert
Limitierte Auflage x/8

Die Arbeit "Sorry, I'm Just a Housemaid" ist eine kühne und-provokante Aussage, die die Konventionen der traditionellen Darstellung eines Gemäldes infrage stellt.
Der Künstler kommentiert durch den Einsatz eines aufgeklebten Staubtuchs und die teilweise Auslöschung des Werks scheinbar die stereotypische Rolle von Frauen in häuslichen Dynamiken und die Herabwürdigung der weiblichen Figur zu reinem Status der „Putzfrau“.
Die Wahl des Titels der Arbeit mit einer Entschuldigungserklärung, "Sorry, I'm Just a Housemaid", fügt eine Schicht von Sarkasmus und Selbstironie hinzu und offenbart vielleicht eine kritische Botschaft gegenüber sozialen Erwartungen und Wahrnehmungen von Unterlegenheit, die Frauen auferlegt werden.
Die Präsenz des Staubtuchs als Löschwerkzeug scheint eine Rebellion gegen die Stasis des ikonischen Gemäldes zu suggerieren und es durch eine zeitgenössischere und feministische Linse neu zu überdenken.
Die teilweise Löschung könnte als Suche nach Befreiung aus vordefinierten Rollen oder als Selbstausdruck persönlicher Emanzipation interpretiert werden.
Kritik könnte entstehen bezüglich der Frage, ob die Provokation des Werks missverstanden werden könnte oder ob der Akt der teilweise Löschung eines historischen Kunstwerks als ikonoklastischer Akt gelten sollte. Dennoch eröffnet das Werk sicherlich eine Diskussion über Geschlechterfragen, Stereotype und die Macht, Erzählungen in der Kunst durch eine neue zeitgenössische Perspektive neu zu gestalten.

VERSAND VERSICHERT!
Das Paket wird sorgfältig verpackt, die Leinwand wird bereits auf Holzrahmen montiert versendet, der Rahmen ist nicht enthalten.
Die zugewiesene Auflagenummer wird zufällig aus den verfügbaren Nummern ausgewählt.

Der Künstler hat sich 2024 als einer der meistgesuchten Namen auf Catawiki etabliert und positioniert sich direkt hinter Ikonen wie Kaws und Banksy. Seine Kunst zeichnet sich in einem exklusiven Umfeld aus, zu dem auch andere Kategorien der Exzellenz gehören, wie Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier und Pokémon. Ein Talent, das nicht nur durch seinen kreativen Wert anerkannt wird, sondern auch als eine der vielversprechendsten Investitionen des Jahres gilt.

Geboren 1992 in Macerata in den Marken, verfolgte der italienische Künstler eine Laufbahn, die zwischen Geometer- und Architekturstudium hin- und herwechselte und ihn dazu führte, mit einem Resin-Skulpturen-Handwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand das immer stärker werdende Bedürfnis, sich selbst zu finden und die eigene Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, er arbeitet mit Galerien in Italien und Europa zusammen.
Seine Kunst wird breit geschätzt und gehört unbedingt zu den Sammlern von Street Art-, Pop Art- und zeitgenössischer Kunst.
„Es ist nie einfach, seine eigene Kunst zu klassifizieren. Ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Art, das zu sehen, was mich umgibt, und ich bearbeite es mit einem Design, das gut zu modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und erinnerungswürdig."