Vhils (1987) - Layers (Unique Piece)

VHILS - LAYERS

Unikat und original 1/1

Werk in ausgezeichnetem Zustand (Siehe Fotos). Aufbewahrt flach in einer professionellen Klarsichtmappe.

Dieses Werk von Vhils zeigt eine schlichte, zeitgenössische Ästhetik. Eine breite weiße Fläche kontrastiert stark mit dem schwarzen Hintergrund, während die zerfetzten Ränder feine Farbschichten freilegen, wie Fragmente eines verborgen liegenden Bildes.
Falten, Unregelmäßigkeiten und Überlagerungen verleihen der Oberfläche eine fast skulpturale Dimension. Konzeptueller als figurativ, spielt das Werk mit Auslöschung, Materialität und partieller Offenbarung, behält dabei aber eine starke visuelle Präsenz.

Der schwarze Hintergrund weist absichtlich subtile Textur- und Dichtevariationen auf, mit leichten Spuren, die sichtbar sind. Dieser Aspekt ist kein Fehler, sondern eine künstlerische, verantwortete Wahl, im Einklang mit der rohen und geschichteten Ästhetik, die Vhils charakterisiert.
Diese Finish verstärkt den Materialeffekt und erinnert an die veränderten urbanen Oberflächen, von denen der Künstler sich inspirieren lässt.

Maße des Werks: 70 x 50 cm

LAYERS ist eine NFT-Generativsammlung, basierend auf dem Werk, das Vhils mit physischen Werbetafeln entwickelt. Sie vereint die Welten von digitaler und physischer Kunst; dieses Projekt offenbart die Subtilitäten des kreativen Universums des Künstlers, indem es die physische Praxis auf der Blockchain reproduziert.

Dieses Werk ist ein originales physisches Unikat 1/1, das aus einem Prozess der Umwandlung eines NFT in ein physisches Werk resultiert, ausgeführt vom Künstler und ausschließlich den besten Sammlern zugänglich.

Das Werk wird in Kraftpapier geschützt, in einem festen Rohr platziert und dann in einer verstärkten Kartonbox verschickt.

Vhils, portugiesischer Künstler, geboren als Alexandre Farto, ist international anerkannt für seine einzigartige Technik der kreativen Zerstörung. Mit Meißeln, Sprengstoff, Bohrern oder Säuren meißelt er direkt in Wände, um zutiefst menschliche Porträts freizulegen. Sein Werk erforscht die Auswirkungen des urbanen Wachstums, das Auslöschen von Identitäten und das kollektive Gedächtnis, das in die Materie graviert ist.

Vhils ordnet sich Künstlern zu, die wie Shepard Fairey politisch engagiert sind, dessen grafische Ästhetik die Macht der Medien hinterfragt. Sein konzeptioneller Ansatz ähnelt dem von Banksy, dem Meister der Sozialsatire. Die Verwandtschaft mit Blek le Rat, einem Pionier des Schablonen-Spray, ist in seinem Verhältnis zur Stadt offenkundig. Er teilt auch die figürliche Sensibilität von Jef Aérosol, die sich auf das Menschliche konzentriert. Schließlich resoniert sein muraler Kosmos mit PichiAvo, einem Duo, das klassische Mythologie mit Graffiti verbindet.

Sein Werk dialogisiert auch mit bedeutenden Figuren wie JR, Invader, D*Face, C215, JonOne, Sandra Chevrier, Snik, Mr Brainwash, Murakami, Jeff Koons oder KAWS, die jeweils die Grenzen der Street Art und der zeitgenössischen visuellen Kultur verschieben.