VANTA - Bloom IV - NO RESERVE





104 € | ||
|---|---|---|
98 € | ||
93 € | ||
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 141835 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
VANTA, Bloom IV - NO RESERVE, ein originales 2020+ Mixed-Media-Gemälde im abstrakten Expressionismus auf Leinwand, handsigniert, 140 cm × 100 cm, Österreich, ohne Rahmen versendet und gerollt.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Bloom
Bloom ist eine Malreihe, die das sanfte Öffnen der Farbe erforscht — wie ein Farbton zu sich selbst zu entfalten scheint und sich, blütenblattartig, nach außen ausbreitet in den Raum um ihn herum. Jedes Werk fokussiert sich auf ein strahlendes Pigmentfeld, das gegen die Leinwand sanft anschwillt, ein Farbkörper, der dabei erwischt wird, wie er sich öffnet.
Die Arbeiten greifen auf James Turrells Untersuchungen perceptueller Räume, die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen von Yves Klein, die atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, das Pigmentarbeiten von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Farbverläufe von Wolfgang Tillmans' abstrakten Photogrammen zurück — Künstler, für die Farbe, Rand und Übergang die Gewichtung tragen, die Linien und Form sonst tragen.
Jedes Werk besteht aus Acrylfarbe auf Leinwand, unter Verwendung einer eigens entwickelten Malvorrichtung meiner eigenen Konstruktion — ein Aufbau, lose inspiriert von altem Siebdruck-Equipment. Die anfängliche Komposition wird mittels handgeschnittenen Plastik-Vorlagen in einfachen geometrischen Formen — Kreise, Ellipsen, Rechtecke — gelegt, um die ersten Felder gesättigten Colors direkt auf die Leinwand zu setzen. Von dort kehrt das Werk zu derselben DIY-Vorrichtung zurück, wo ein System aus weichen Pinselstrichen vertikal und horizontal über die Oberfläche bewegt, die bemalten Bereiche über viele mechanische Durchläufe mischt und verfeinert, bis das Pigment auf nahezu Transparenz verdünnt ist und das darunterliegende Weiß der Leinwand durchscheinen beginnt. Ein schwerer Schutzlack beendet jedes Werk mit einer glänzenden, reflektierenden Haut, die das Gefühl vertieft, hinein statt auf die Oberfläche zu schauen.
Bloom ist eine Serie über Öffnung — der stille Moment, in dem sich eine Farbe aus ihrem Zentrum entfaltet, und die sanfte, atmosphärische Wärme eines Farbtons, der mitten in der Ausdehnung eingefangen wird.
Shipping:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionelle Verpackung, aufgerollt in einer Rolle). Es kann leicht von einem Fachmann oder von Ihnen selbst neu gespannt werden; das ist auch günstiger als die ansonsten erhöhten Versandkosten, wenn gemalte Werke gerahmt versendet werden
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gestreckte und auf einem Rahmen montierte Gemälde (Die tatsächlichen Canvas-Maße sind größer, um eine Montage auf einem Rahmen von 2-4 cm Dicke zu ermöglichen.)
Disclaimer:
In der Liste enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten im Entstehen, sowie Nahaufnahmen von der Struktur der Leinwand.
Der Verkäufer stellt sich vor
Bloom
Bloom ist eine Malreihe, die das sanfte Öffnen der Farbe erforscht — wie ein Farbton zu sich selbst zu entfalten scheint und sich, blütenblattartig, nach außen ausbreitet in den Raum um ihn herum. Jedes Werk fokussiert sich auf ein strahlendes Pigmentfeld, das gegen die Leinwand sanft anschwillt, ein Farbkörper, der dabei erwischt wird, wie er sich öffnet.
Die Arbeiten greifen auf James Turrells Untersuchungen perceptueller Räume, die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen von Yves Klein, die atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, das Pigmentarbeiten von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Farbverläufe von Wolfgang Tillmans' abstrakten Photogrammen zurück — Künstler, für die Farbe, Rand und Übergang die Gewichtung tragen, die Linien und Form sonst tragen.
Jedes Werk besteht aus Acrylfarbe auf Leinwand, unter Verwendung einer eigens entwickelten Malvorrichtung meiner eigenen Konstruktion — ein Aufbau, lose inspiriert von altem Siebdruck-Equipment. Die anfängliche Komposition wird mittels handgeschnittenen Plastik-Vorlagen in einfachen geometrischen Formen — Kreise, Ellipsen, Rechtecke — gelegt, um die ersten Felder gesättigten Colors direkt auf die Leinwand zu setzen. Von dort kehrt das Werk zu derselben DIY-Vorrichtung zurück, wo ein System aus weichen Pinselstrichen vertikal und horizontal über die Oberfläche bewegt, die bemalten Bereiche über viele mechanische Durchläufe mischt und verfeinert, bis das Pigment auf nahezu Transparenz verdünnt ist und das darunterliegende Weiß der Leinwand durchscheinen beginnt. Ein schwerer Schutzlack beendet jedes Werk mit einer glänzenden, reflektierenden Haut, die das Gefühl vertieft, hinein statt auf die Oberfläche zu schauen.
Bloom ist eine Serie über Öffnung — der stille Moment, in dem sich eine Farbe aus ihrem Zentrum entfaltet, und die sanfte, atmosphärische Wärme eines Farbtons, der mitten in der Ausdehnung eingefangen wird.
Shipping:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionelle Verpackung, aufgerollt in einer Rolle). Es kann leicht von einem Fachmann oder von Ihnen selbst neu gespannt werden; das ist auch günstiger als die ansonsten erhöhten Versandkosten, wenn gemalte Werke gerahmt versendet werden
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gestreckte und auf einem Rahmen montierte Gemälde (Die tatsächlichen Canvas-Maße sind größer, um eine Montage auf einem Rahmen von 2-4 cm Dicke zu ermöglichen.)
Disclaimer:
In der Liste enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten im Entstehen, sowie Nahaufnahmen von der Struktur der Leinwand.

