VANTA - Zenith VI - NO RESERVE





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VANTA präsentiert Zenith VI - NO RESERVE, ein originales Mixed-Media-Gemälde im Stil des Abstract Expressionism auf Leinwand, von Hand signiert, 140 cm x 100 cm, entstanden in der Periode 2020+ und direkt vom Künstler in Österreich verkauft.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Zenith
Zenith ist eine Malserie, die den höchsten Punkt des Lichts erforscht — den Moment, in dem eine Farbe ihre volle Intensität erreicht, oben auf ihrem Bogen stabil verharrt, bevor sie zu beruhigen beginnt. Jedes Werk konzentriert sich auf ein strahlendes Pigmentfeld, das am Höhepunkt schwebt, ein Farbkörper, der am stillen Punkt eingefangen wird, an dem das Licht am vollständigsten ist.
Die Arbeiten greifen auf James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums, die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionswelten von Yves Klein, die atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, die Pigmentarbeit von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Verläufe von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen zurück — Künstler, für wen Farbe, Kante und Übergang die Bedeutung tragen, die Linien und Form sonst tragen.
Jedes Werk ist ausschließlich mit Acrylfarbe auf Leinwand gemalt, unter Verwendung einer eigens von mir entworfenen Malvorrichtung — eine Anlage, lose inspiriert von alten Siebdruckgeräten. Die Anfangskomposition wird durch handgeschnittene Plastiktamplates in einfachen geometrischen Formen — Kreise, Ovale, Rechtecke — gelegt, um die ersten Felder gesättigten Farbtones direkt auf die Leinwand zu setzen. Von dort kehrt das Werk zu derselben Do‑It‑Yourself-Apparatur zurück, wo ein System von weichen Bürsten vertikal und horizontal über die Oberfläche gleitet, die bemalten Bereiche über viele mechanische Durchläufe hinweg mischt und verfeinert, bis das Pigment auf nahezu Transparenz verdünnt ist und das darunterliegende Weiß der Leinwand zu leuchten beginnt. Ein schwerer Schutzlack veredelt jedes Werk mit einer glänzenden, reflektierenden Haut, die den Eindruck vertieft, hinein statt auf die Oberfläche zu blicken.
Zenith ist eine Serie über den Gipfel — den ruhigen Moment am oberen Rand des Lichtbogens, wenn eine Farbe ihr volles Gewicht in Stille behält, bevor sie zu dem, was als Nächstes kommt, zu weichen beginnt.
Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionelle Verpackung, gerollt in einem Rohr). Es lässt sich problemlos von einem Fachbetrieb oder eigenständig erneut spannen, dies ist auch kostengünstiger als die ansonsten höheren Versandkosten bei gestreckten Gemälden.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gestreckte und rahmierte Gemälde (die tatsächlichen Leinwandabmessungen sind größer, um eine Montage auf einem 2–4 cm dicken Rahmen zu ermöglichen).
Disclaimer:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten im Fortschritt sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand sichtbar machen.
Der Verkäufer stellt sich vor
Zenith
Zenith ist eine Malserie, die den höchsten Punkt des Lichts erforscht — den Moment, in dem eine Farbe ihre volle Intensität erreicht, oben auf ihrem Bogen stabil verharrt, bevor sie zu beruhigen beginnt. Jedes Werk konzentriert sich auf ein strahlendes Pigmentfeld, das am Höhepunkt schwebt, ein Farbkörper, der am stillen Punkt eingefangen wird, an dem das Licht am vollständigsten ist.
Die Arbeiten greifen auf James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums, die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionswelten von Yves Klein, die atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, die Pigmentarbeit von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Verläufe von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen zurück — Künstler, für wen Farbe, Kante und Übergang die Bedeutung tragen, die Linien und Form sonst tragen.
Jedes Werk ist ausschließlich mit Acrylfarbe auf Leinwand gemalt, unter Verwendung einer eigens von mir entworfenen Malvorrichtung — eine Anlage, lose inspiriert von alten Siebdruckgeräten. Die Anfangskomposition wird durch handgeschnittene Plastiktamplates in einfachen geometrischen Formen — Kreise, Ovale, Rechtecke — gelegt, um die ersten Felder gesättigten Farbtones direkt auf die Leinwand zu setzen. Von dort kehrt das Werk zu derselben Do‑It‑Yourself-Apparatur zurück, wo ein System von weichen Bürsten vertikal und horizontal über die Oberfläche gleitet, die bemalten Bereiche über viele mechanische Durchläufe hinweg mischt und verfeinert, bis das Pigment auf nahezu Transparenz verdünnt ist und das darunterliegende Weiß der Leinwand zu leuchten beginnt. Ein schwerer Schutzlack veredelt jedes Werk mit einer glänzenden, reflektierenden Haut, die den Eindruck vertieft, hinein statt auf die Oberfläche zu blicken.
Zenith ist eine Serie über den Gipfel — den ruhigen Moment am oberen Rand des Lichtbogens, wenn eine Farbe ihr volles Gewicht in Stille behält, bevor sie zu dem, was als Nächstes kommt, zu weichen beginnt.
Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionelle Verpackung, gerollt in einem Rohr). Es lässt sich problemlos von einem Fachbetrieb oder eigenständig erneut spannen, dies ist auch kostengünstiger als die ansonsten höheren Versandkosten bei gestreckten Gemälden.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gestreckte und rahmierte Gemälde (die tatsächlichen Leinwandabmessungen sind größer, um eine Montage auf einem 2–4 cm dicken Rahmen zu ermöglichen).
Disclaimer:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten im Fortschritt sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand sichtbar machen.

