TALASKY - Double Prism: A Study in Reflection - No Reserve

Double Prism: Eine Studie über Reflexion
Mischtechnik von TALASKY
Gerahmte Größe: 27 x 27 x 6 cm
Echtheitszertifikat

TALASKY (geb. 1990), geboren als Gyula Takacs, ist ein multidisziplinärer ungarischer Künstler, ausgebildeter Architekt und Industriedesigner. Seine Arbeit verbindet strukturelles Denken mit konzeptionellem Ausdruck und nutzt sowohl digitale als auch handgefertigte Techniken. Der Künstler hat internationale Auszeichnungen und Anerkennungen im Design und in der Kunst erhalten, und seine Werke wurden in mehr als 20 Ländern Europas, Asiens und Nordamerikas gesammelt und verkauft. Er hat seine Arbeiten in Solo- und Gruppenausstellungen in Europa gezeigt, unter anderem in Mailand, Helsinki, Berlin und Budapest. Unter dem Künstlernamen TALASKY schafft er mutige, pop-up-Mischtechnik-Stücke, die Geometrie, lebendige Farbkombinationen, Strategie und die poetische Spannung des Schachbretts erkunden. Als Schachspieler bringt er strategische Einsicht direkt in seine Kunst.

In diesem Werk verwandelt TALASKY das Schachbrett in eine skulpturale Meditation über Macht, Konsequenz und den letzten stillen Moment eines langen Kampfes.

Sculpted und 3D-gedruckte abstrakte Schachformen ragen aus einem handgefertigten geometrischen Brett empor, ihr Zusammenspiel aus Farbe, Struktur und Schatten ruft die Spannung zwischen Bewegung und Stillstand hervor. Figuren, die über den Rahmen hinausreichen, repräsentieren jene, die aus dem Spiel „genommen“ oder entfernt wurden: Gestalten, deren Einfluss auch nach ihrem Fall weiter nachwirkt. Ihre Platzierung außerhalb des Gitters wird zu einer Erinnerung daran, dass jeder Sieg, jede Stellung, jedes Matt auf früheren Opfern aufgebaut ist.

Innerhalb des Brettes halten die verbleibenden Figuren den finalen Moment der Entscheidung fest: der Moment, in dem die Krone fällt. Hier wird das Matt nicht als Niederlage dargestellt, sondern als Transformation: ein Wandel von Kontrolle zu Akzeptanz, von Strategie zu Klarheit.

Indem TALASKY das Drama des Schachs auf Farbe, Form und Raum reduziert, lädt er die Betrachter ein, das Brett als Porträt des Lebens selbst zu sehen: strukturiert, aber grenzenlos, eingeengt, doch voller Möglichkeiten, geformt durch jede Bewegung, die davor stattgefunden hat.