Maya, Petén-Region, Guatemala MAYAN TRIPOD CYLINDER (mit spanischer Importlizenz) - 16.5 cm

MAYA-TRIPOD-CYLINDER

Maya · Klassische Periode, 600 – 900 n. Chr.

Material: Terrakotta, Töpferei

Größe: Höhe 16,5 cm und Durchmesser 13 cm

Provenienz
- Gallery Gerdes Prakolumbische Kunst, München, Deutschland, 1970 – 1980.
- Privatsammlung, Dr. Ludwig Jansen (1919 - 2020), Deutschland.

Bedingung
Guter Zustand, weist drei vertikale Bruchlinien und eine Längslinie am Boden auf, fachmännisch restauriert.


Zylindrisches Glas mit leicht geöffnetem Mund, mit Tripodensupport, gefertigt aus sehr dünnwandigem Keramik, mit einer polierten schwarzen Oberfläche außen und reliefartigen Motiven mit einem ausgehöhlten Boden, hervorgehoben in der natürlichen Farbe des Tons. Diese Muster sind in zwei Felder gegliedert, eines für jede Vorderseite des Glases, und bilden auch einen durchgehenden Band unter dem Mund. Dieses obere Band zeigt einfache Motive, abwechselnd vertikale und horizontale Formen. Die Felder hingegen beherbergen ein komplexes Design, identisch auf beiden Seiten, das die zentrale Figur einer Schlange enthält.

Während der klassischen Periode schufen die Maya drei Gottheiten, die durch dieses Tier vertreten wurden: die Visionenschlange, die Krieger-Schlange und die Wasserlilien-Schlange.

Die erste wurde in Ritualen angerufen, um den Ahnen zu ermöglichen, Xibalbá zu erreichen, und damit die himmlischen Götter herabkommen, um den Priestern Rat zu geben. Solche Zeremonien umfassten Hautpiercings, gewöhnlich in Ohren, Lippen, Zunge oder Genitalien, die mit Dornen oder Obsidianklingen durchgeführt wurden. Das Blut fiel auf Stücke von Rinde, die später verbrannt wurden. Aus diesem dicken Rauch entstand das Bild einer Schlange, die sie „Vision“ nannten — der Blutverlust führte außerdem zu einer Art Trance. Aus dieser Überlieferung konnten die Maya mit ihren Ahnen sprechen.

Die Schlange Guerrera und die Wasserlilien-Schlangen sollen aus dem Kontakt mit den Teotihuacans entstanden sein. Die Krieger-Schlange wurde als Beschützer derjenigen konzipiert, die in den Kampf zogen. Die Wasserlilien-Schlange ist mit ruhigem Wasser, Schlangen, die am Grund schwimmen, und Wasserlilien, die an der Oberfläche treiben, assoziiert. Wenig ist über die Symbolik bekannt, die diese beiden Elemente zusammen haben, außer dass diese Pflanze die Trennung zwischen der Welt der Lebenden und der Welt der Toten repräsentiert. Die Tatsache, dass die Maya die Schlange neben der Wasserlilie darstellten, bedeutet, dass sie sie als sehr mächtig betrachteten.

In der Maya-Welt gibt es Hunderte von Figuren, die auf Schlangen anspielen. Die Glyphen dienten sogar als Embleme wichtiger Stätten – wie im Kan-Königreich, dem Königreich der Schlange im Gebiet von El Mirador, Petén – da es den Gott Bolon Dzacab darstellt. Es tritt auch in den Maskottchen-Stäben auf, Machtzeichen, die in den Händen der Herrscher vieler Stelen und Monumente der späten Klassik liegen.

Die Schlangenfiguren wurden auch in keramische Gefäße, Reliefs und Skulpturen aus Stein gemeißelt und in Stuck an Gebäuden modelliert. Die letzten Darstellungen dieses Tieres entstanden bis zur Ankunft der Spanier in die Amerikas.

Die Maya-Gefäße oder Zylinder stellen eine unerschöpfliche Informationsquelle über ihre Kultur dar. Sie sind eine privilegierte Unterlage, auf der sie ihre Fantasie mit großer Meisterschaft ausdrücken konnten: Sie informieren über Geschichte und Leben der Eliten, aber vor allem sind sie ein wichtiges Element zum Verständnis der Mythologie; sowohl Bilder von Göttern als auch Mythen, häufig begleitet von Glyphen, die den Namen der Person oder der Gottheit angeben, welche Tätigkeit sie darstellen. Manchmal erscheinen auch andere Arten von Inschriften auf Maya-Gefäßen, die sogenannten Dedikationen, welche benennen, wer die Herstellung des Gefäßes bezahlt hat, zu welchem Zweck und, in einigen Fällen, den Namen des Autors. So ist bekannt, welche Form verwendet wurde, um welche Flüssigkeiten zu enthalten; die konkaven und zylindrischen Behälter sollten Getränke enthalten, die während der Festtage der privilegierten Klassen konsumiert wurden – besonders Kakao. Diese hochgradig wertvollen Gefäße wurden untereinander ausgetauscht gegen Speisen oder Geschenke.

Obwohl sie funerären Ursprungs waren, wurden die überwiegende Mehrheit zum Gebrauch im Leben hergestellt, obwohl es üblich war, dass dieselben oder ähnliche Gefäße mit ins Grab genommen wurden, um in deren Brautgabe aufgenommen zu werden. Sie waren stets Stücke, die durch Modellieren hergestellt wurden, da diese Kultur keine Drechselbank kannte. Die verwendeten Farben waren immer Engoben, auf Tonbasis, und die Gefäße wurden bei niedriger Temperatur gebrannt, etwa 800 °C.

Im Zeitraum des Alten Klassikers arbeiteten die Künstler leichter, indem sie den noch feuchten Ton ausschneiden und ritzen, so dass nach dem Brennen eine Keramik entstand, die technisch gesehen einer Basrelief-Ästhetik der Monumente ähnelte. Zu jener Zeit wurden sie mehrfarbig bemalt, in der Regel auf dieselbe Weise wie die Wände gestrichen, das heißt kalt auf Kalkputz oder Stuck, wobei das Stück gemäß einem Verfahren bedeckt wurde, das vermutlich nicht ursprünglich aus dem Maya-Gebiet stammt, sondern eher von Teotihuacan. In der jüngeren Klassik wurde die Verzierung durch Engoben oder Engpappen aufgetragen, bevor es gebrannt wurde. Die Farbpalette dieser Gefäße ist sehr lebhaft und bunt, während andere, die sogenannten Codex-ähnlichen Gefäße, einfache schwarze Linien auf weißem Hintergrund zeigen.

Anmerkungen:
- Das Stück verfügt über ein Echtheitszertifikat.
- Das Stück enthält eine spanische Importlizenz.
- Der Verkäufer versichert, dass er dieses Stück in Übereinstimmung mit allen nationalen und internationalen Gesetzen zum Eigentum an Kulturgut erworben hat.