Slasky - Rise Only

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Côme De Drouas
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Slaskys „Rise Only“ ist ein handsignierter Giclée-Druck in limitierter Auflage, nummeriert 1/5, im Barockstil und mit den Maßen 40 × 50 cm.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

In dieser außergewöhnlichen Neuinterpretation stellt Slasky die Monumentalität des Barock der spontanen und provokanten Sprache der Streetart gegenüber und verwandelt eine sakrale Komposition in ein zeitgenössisches urbanes Palimpsest.
Tags, Graffiti und Schriftzüge überlagern die himmlischen Figuren und schaffen eine Spannung zwischen Sakralem und Profanem, Erinnerung und Straßenkultur.
Im Zentrum der Komposition tritt das Wort „RISE“ hervor, ein großes, von der Zeit gezeichnetes Graffito, das eine beinahe spirituelle Bedeutung annimmt: eine Aufforderung zu Erhebung, Resilienz und Freiheit.

Die Abnutzung des Sprays und die Schichtung der Eingriffe verschmelzen Epochen und Ausdrucksformen auf einer einzigen Oberfläche und veranschaulichen, dass das Streben nach Freiheit und Selbstbehauptung unabhängig von den Ausdrucksmitteln ein universelles Bedürfnis bleibt

DER RAHMEN IST NICHT INBEGRIFFEN

„Kunst bedeutet nicht, neue Dinge darzustellen, sondern sie auf neue Weise darzustellen“

Slasky ist ein etablierter italienischer Künstler, dessen Werke international in Einzel- und Gruppenausstellungen gezeigt wurden.

Der Künstler versteht es, klassische Kunstwerke mit zeitgenössischen digitalen Kunsttechniken zu verbinden. Mit seinem klassisch-neourbanen Stil vereint er Tradition und Moderne und versetzt die Protagonisten der Originalkunstwerke in zeitgenössische soziale und künstlerische Umgebungen.



Letzte Ausstellungen

Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Veranstaltungsadresse
3 Chome-20-18 Jingumae, Shibuya,
Tokyo 150-0001,
Japan

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Hornton Street
London
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2024
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CONTEMPORARY VENICE
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S. Marco, 4013A , 30124 Venezia, Italia

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Work in Paper
Stockholm, Sweden

2019

Wopart Art Fair 2019 / Centro Esposizioni - Lugano, Swiss

Lang Leve Rembrandt
Rijks Museum Amsterdam

Der Verkäufer stellt sich vor

Slasky wirbelt erneut die Barrieren der Zeit auf und präsentiert ein Werk, das wie ein raffinierter visueller und konzeptioneller Kurzschluss wirkt. Im Zentrum der Komposition tritt der magnetische und unauflösliche Blick eines klassischen weiblichen Porträts hervor, durchdrungen vom akribischen Realismus, der der großen nordwiener Tradition der Malerei des 17. Jahrhunderts eigen ist. Die ernste Würde der Adligen, eingerahmt von einer prachtvollen weißen Spitzenkragenborte, wird jedoch abgefangen, sezierte und teilweise von einem diagonalen Streifenmuster aus Schwarz und Weiß verdeckt. Dieses grafische Eingreifen ist kein bloß ästhetisches Überlagern, sondern eine kraftvolle Poetik der Urbanität. Slasky führt ein Muster ein, das sofort an die visuellen Codes moderner Verkehrszeichen, der Optischen Kunst und der street-art-geprägten Grafiken erinnert. Die geometrische Barriere wirkt wie eine Barriere oder ein censorischer Filter, der das Gesicht fragmentiert: Eine Hälfte bleibt treu seiner musealen und historischen Dimension, während die andere Hälfte in die kalte Rationalität des abstrakten Codes zerfällt. So reflektiert das Werk über die Wahrnehmung der Identität im digitalen Zeitalter. Das Gesicht der Vergangenheit, Hüter einer stillen und feierlichen historischen Erinnerung, wird neu aktiviert und gezwungen, im Rhythmus der synkopierten Takte und der frechen Geometrien der zeitgenössischen Kultur zu dialogieren. Um diese Dichotomie zu sublimieren, ist die Wahl des Rahmens entscheidend: eine prächtige schwarze barocke Relief-Rahmung, die das Werk einschließt und den schrillen Pop-Kontrast in ein sakrales Designobjekt für ein Museumserlebnis verwandelt. Mit seiner unverwechselbaren technischen und redaktionellen Fähigkeit zerstört Slasky das Alte nicht, sondern kodifiziert es neu, und beweist, dass klassische Kunst nicht nur der Vergangenheit gehört, sondern ein lebendiges Material ist, das bereit ist, von den Symbolen unserer Gegenwart durchdrungen und neu interpretiert zu werden.
Übersetzt mit Google Übersetzer

In dieser außergewöhnlichen Neuinterpretation stellt Slasky die Monumentalität des Barock der spontanen und provokanten Sprache der Streetart gegenüber und verwandelt eine sakrale Komposition in ein zeitgenössisches urbanes Palimpsest.
Tags, Graffiti und Schriftzüge überlagern die himmlischen Figuren und schaffen eine Spannung zwischen Sakralem und Profanem, Erinnerung und Straßenkultur.
Im Zentrum der Komposition tritt das Wort „RISE“ hervor, ein großes, von der Zeit gezeichnetes Graffito, das eine beinahe spirituelle Bedeutung annimmt: eine Aufforderung zu Erhebung, Resilienz und Freiheit.

Die Abnutzung des Sprays und die Schichtung der Eingriffe verschmelzen Epochen und Ausdrucksformen auf einer einzigen Oberfläche und veranschaulichen, dass das Streben nach Freiheit und Selbstbehauptung unabhängig von den Ausdrucksmitteln ein universelles Bedürfnis bleibt

DER RAHMEN IST NICHT INBEGRIFFEN

„Kunst bedeutet nicht, neue Dinge darzustellen, sondern sie auf neue Weise darzustellen“

Slasky ist ein etablierter italienischer Künstler, dessen Werke international in Einzel- und Gruppenausstellungen gezeigt wurden.

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Details

Verkauft von
Agent
Auflage
Limitierte Auflage
Edition number
1/5
Künstler
Slasky
Titel des Kunstwerks
Rise Only
Technik
Giclée
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Italien
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
50 cm
Breite
40 cm
Stil
Barock
Angeboten mit Rahmen
Nein
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
ItalienVerifiziert
1219
Verkaufte Objekte
100 %
pro

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