Mauro Falcioni (1978) - Vicolo cuoio 14f10






Masterabschluss in Kultur- und Kunstinnovation, zehn Jahre Erfahrung mit italienischer Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts.
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 141904 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Wir bieten ohne Mindestpreis
KOMBINIERTER VERTEILERVERSAND; Wenn Sie mehrere Werke in derselben Auktion erwerben, zahlen Sie nur eine Lieferung
Mauro Falcioni (1978 - Italien)
0einzelnes Werk aus dem Jahr 2024
Technik: Acryl, Aquarell, Tempera auf schwerem Karton
Werk signiert auf Vorder- und Rückseite;
Autentizitätszertifikat des Künstlers
Einzelwerk Original
- BESUCHEN Sie auch die Online-Auktionen mit freier Gebotshöhe im Web "delauretisart"
Mauro Falcioni wurde 1978 in Matelica geboren, schon immer begeistert von visueller Kunst und Illustration; er bildet sich in Grafik für das Web aus, ohne seiner wahren Berufung zu entsagen: dem freihändigen Zeichnen. Seine stilistischen Register reichen von Fantasy über figürlichere Darstellungen, bis er im surrealistischen Stil die effektivsten Lösungen findet, um seinen Blick auf die Welt auszudrücken. Unter diesem Zeichen entwickelt sich sein Stil im Laufe der Jahre weiter, überträgt die Zeichen der Bleistifte von Papier auf Leinwand und verleiht seinen Werken eine erkennbare Sprache, geprägt von wiederkehrenden Figuren und von Bedeutung durchdrungenen Szenerien. Seine Poetik: Der Traum und der gelebte Moment finden Form, wenn sie ins Gedächtnis übergehen, ebenso wie durch den kreativen Akt, der, durch die verwendete Sprache, eine Trennung zwischen dem Werk und dem Subjekt herausarbeitet. Diese Trennung wird zur konstituierenden Materie des Subjekts selbst. Der Künstler stellt diese unüberbrückbare Diskrepanz dar und zugleich essenziell, indem er auf die psychoanalytischen Referenzen der jungianischen Tradition zurückgreift. Die Katze führt, unauflöslich mit dem Menschen verbunden wie der Drachen zum Kind, weil verschiedene Bilder desselben Selbst auf das Konzept des Schattens verweisen: der dunkelste Teil von uns, den wir zähmen müssen, wenn wir der Realität begegnen. Jede andere Beziehung erscheint als Mangel oder als Anspielung, die darauf abzielt, dieselbe zu formalisieren: Wenn der Künstler in das Selbst hinabsteigt, zwingt er uns, Einsamkeit-Melancholie als existentielle Bedingung des Menschen zu konfrontieren, seine Besonderheit, „außerhalb der Welt zu fallen“ zu sein.
Der Verkäufer stellt sich vor
Wir bieten ohne Mindestpreis
KOMBINIERTER VERTEILERVERSAND; Wenn Sie mehrere Werke in derselben Auktion erwerben, zahlen Sie nur eine Lieferung
Mauro Falcioni (1978 - Italien)
0einzelnes Werk aus dem Jahr 2024
Technik: Acryl, Aquarell, Tempera auf schwerem Karton
Werk signiert auf Vorder- und Rückseite;
Autentizitätszertifikat des Künstlers
Einzelwerk Original
- BESUCHEN Sie auch die Online-Auktionen mit freier Gebotshöhe im Web "delauretisart"
Mauro Falcioni wurde 1978 in Matelica geboren, schon immer begeistert von visueller Kunst und Illustration; er bildet sich in Grafik für das Web aus, ohne seiner wahren Berufung zu entsagen: dem freihändigen Zeichnen. Seine stilistischen Register reichen von Fantasy über figürlichere Darstellungen, bis er im surrealistischen Stil die effektivsten Lösungen findet, um seinen Blick auf die Welt auszudrücken. Unter diesem Zeichen entwickelt sich sein Stil im Laufe der Jahre weiter, überträgt die Zeichen der Bleistifte von Papier auf Leinwand und verleiht seinen Werken eine erkennbare Sprache, geprägt von wiederkehrenden Figuren und von Bedeutung durchdrungenen Szenerien. Seine Poetik: Der Traum und der gelebte Moment finden Form, wenn sie ins Gedächtnis übergehen, ebenso wie durch den kreativen Akt, der, durch die verwendete Sprache, eine Trennung zwischen dem Werk und dem Subjekt herausarbeitet. Diese Trennung wird zur konstituierenden Materie des Subjekts selbst. Der Künstler stellt diese unüberbrückbare Diskrepanz dar und zugleich essenziell, indem er auf die psychoanalytischen Referenzen der jungianischen Tradition zurückgreift. Die Katze führt, unauflöslich mit dem Menschen verbunden wie der Drachen zum Kind, weil verschiedene Bilder desselben Selbst auf das Konzept des Schattens verweisen: der dunkelste Teil von uns, den wir zähmen müssen, wenn wir der Realität begegnen. Jede andere Beziehung erscheint als Mangel oder als Anspielung, die darauf abzielt, dieselbe zu formalisieren: Wenn der Künstler in das Selbst hinabsteigt, zwingt er uns, Einsamkeit-Melancholie als existentielle Bedingung des Menschen zu konfrontieren, seine Besonderheit, „außerhalb der Welt zu fallen“ zu sein.
