Santicri (1992) - Fucking World





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Santicri (geboren 1992) schuf 2020 die Skulptur »Fucking World«, aus Harz mit Marmorpulver gefertigt, Maße 37 cm hoch, 12 cm breit, 12 cm tief, Open Edition, handsigniert, aus Italien.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Santicri hat an zahlreichen internationalen bedeutenden Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den bedeutsamsten gehört 2022 die Ausstellung seiner Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.
Santicri-artist
Technik: HARZ und Marmorpulver
Maße: H37 x L12 x P12 cm
Zustand: neu
Echtheitszertifikat - handsigniert
Edition: Open edition
Limited edition SOLD OUT
Die Skulptur ist eine Verbindung aus Symbolik und Ironie, die die Aufmerksamkeit des Betrachters fesselt und ihn dazu anregt, auf verschiedenen Bedeutungs-Ebenen zu reflektieren.
Zunächst ist die erhobene Hand mit dem erhobenen Mittelfinger allgemein als Zeichen der Herausforderung oder Rebellion anerkannt, eine mutige Art, eine klare und unmissverständliche Botschaft zu senden. Hier wird dieses Geste durch die Tatsache verstärkt, dass die Hand die Welt selbst trägt, was eine Art Ablehnung oder Kritik an der Welt, wie sie ist, suggeriert. Es ist eine visuelle Interpretation von Frustration oder Dissens gegenüber Aspekten unserer zeitgenössischen Welt.
Der Einsatz dieser Skulptur, um die Welt selbst darzustellen, mit dem Planeten Erde, der auf dem Mittelfinger ruht, fügt eine weitere Bedeutungsebene hinzu. Sie könnte als Kritik an globalen Herausforderungen und geopolitischen Spannungen interpretiert werden, denen wir gegenüberstehen, oder als Alarmruf zur Fragilität unseres Planeten. Die Hand übernimmt in diesem Kontext eine Rolle von Verantwortung und Macht, fast so, als ob der Künstler sage, dass die Lösung dieser Probleme in unseren Händen liegt.
In ihrer Kühnheit und Provokation bietet diese Skulptur einen Denkanstoß und eine Reflexion über die zeitgenössische Welt, über die Herausforderungen, denen wir gegenüberstehen, und unsere Rolle beim Formen derselben. Es ist ein Kunstwerk, das eine breite Palette von Reaktionen und Diskussionen hervorrufen kann, so wie viele zeitgenössische Kunstwerke dies zu tun versuchen.
Geboren 1992 in Macerata in den Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der ihn durch Studien des Geometers und der Architektur führte und ihn dazu brachte, mit einem Resin-Skulpturen-Handwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand das immer stärker werdende Bedürfnis, sich selbst zu finden und seine Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa.
Seine Kunst wird breit geschätzt und gehört in Sammlungen von Street-Art-, Pop-Art- und zeitgenössischer Kunst.
"Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche das zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sicht darauf, was mich umgibt, zu erfassen und mit einem Design zu verschmelzen, das gut in moderne Zeiten passt: eindrucksvoll und einprägsam."
Der Verkäufer stellt sich vor
Santicri hat an zahlreichen internationalen bedeutenden Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den bedeutsamsten gehört 2022 die Ausstellung seiner Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.
Santicri-artist
Technik: HARZ und Marmorpulver
Maße: H37 x L12 x P12 cm
Zustand: neu
Echtheitszertifikat - handsigniert
Edition: Open edition
Limited edition SOLD OUT
Die Skulptur ist eine Verbindung aus Symbolik und Ironie, die die Aufmerksamkeit des Betrachters fesselt und ihn dazu anregt, auf verschiedenen Bedeutungs-Ebenen zu reflektieren.
Zunächst ist die erhobene Hand mit dem erhobenen Mittelfinger allgemein als Zeichen der Herausforderung oder Rebellion anerkannt, eine mutige Art, eine klare und unmissverständliche Botschaft zu senden. Hier wird dieses Geste durch die Tatsache verstärkt, dass die Hand die Welt selbst trägt, was eine Art Ablehnung oder Kritik an der Welt, wie sie ist, suggeriert. Es ist eine visuelle Interpretation von Frustration oder Dissens gegenüber Aspekten unserer zeitgenössischen Welt.
Der Einsatz dieser Skulptur, um die Welt selbst darzustellen, mit dem Planeten Erde, der auf dem Mittelfinger ruht, fügt eine weitere Bedeutungsebene hinzu. Sie könnte als Kritik an globalen Herausforderungen und geopolitischen Spannungen interpretiert werden, denen wir gegenüberstehen, oder als Alarmruf zur Fragilität unseres Planeten. Die Hand übernimmt in diesem Kontext eine Rolle von Verantwortung und Macht, fast so, als ob der Künstler sage, dass die Lösung dieser Probleme in unseren Händen liegt.
In ihrer Kühnheit und Provokation bietet diese Skulptur einen Denkanstoß und eine Reflexion über die zeitgenössische Welt, über die Herausforderungen, denen wir gegenüberstehen, und unsere Rolle beim Formen derselben. Es ist ein Kunstwerk, das eine breite Palette von Reaktionen und Diskussionen hervorrufen kann, so wie viele zeitgenössische Kunstwerke dies zu tun versuchen.
Geboren 1992 in Macerata in den Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der ihn durch Studien des Geometers und der Architektur führte und ihn dazu brachte, mit einem Resin-Skulpturen-Handwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand das immer stärker werdende Bedürfnis, sich selbst zu finden und seine Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa.
Seine Kunst wird breit geschätzt und gehört in Sammlungen von Street-Art-, Pop-Art- und zeitgenössischer Kunst.
"Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche das zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sicht darauf, was mich umgibt, zu erfassen und mit einem Design zu verschmelzen, das gut in moderne Zeiten passt: eindrucksvoll und einprägsam."

