Santicri (1992) - Handle with Care
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Verfügt über einen Masterabschluss in Film- und visuellen Künsten; erfahrener Kurator, Autor und Forscher.
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Santicri, 1992 geboren, Handle with Care, eine Skulptur aus Resin und Marmorpulver, limitierte Auflage 100 Exemplare, Jahr 2026, Maße 18 × 20 × 9 cm, handsigniert, Italien, in guten Zustand.
KI-gestützte Zusammenfassung
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Santicri hat an zahlreichen Kunstmessen mit internationalem Ansehen teilgenommen. Zu den bedeutendsten zählen 2022 die Ausstellung seiner Werke im renommierten Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er auf der International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, womit seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.
Santicri wurde im Jahr 2024 von Artmayeur zu den Best-Selling Artists gekürt, eine der renommiertesten Plattformen in der Kunstwelt. Im selben Jahr wurde er außerdem unter den drei meistgesuchten Namen auf der Plattform Catawiki gelistet, ein weiteres Zeichen der wachsenden Wertschätzung für sein Werk. Diese Auszeichnungen unterstreichen das außergewöhnliche Talent und die immer größere Sichtbarkeit von Santicri in der zeitgenössischen Kunstlandschaft.
Technik: Harz und Marmorpulver
Maße: H13 x L15 x P13 cm
Zustand: neu
Echtheitszertifikat – handsigniert
Edition: Limited Edition 100 Ex
Eine einfache, erkennbare Figur wird in etwas anderes verwandelt. Der Bärchen, Symbol von Zuneigung und Schutz, behält seine Form, verliert aber seine Funktion: Es ist nichts mehr zum Anfassen oder leichtlebig Erleben.
Die Oberfläche verändert die Wahrnehmung des Werks grundlegend. Das, was aus der Ferne vertraut wirkt, wird aus der Nähe distanzierter, nahezu unzugänglich. So entsteht ein direkter Kontrast zwischen dem, was wir kennen, und dem, was wir sehen.
Das Werk spielt mit genau dieser Spannung: Einerseits zieht es an, andererseits hält es Abstand. Dadurch wird ein Bild, das an die Kindheit erinnert, zeitgenössisch neu interpretiert und wird zu etwas Komplexerem und weniger tröstlich.
VERSICHERTER VERSAND!
Die Seriennummer könnte von der auf dem Foto abweichen.
Geboren 1992 in Macerata in den Marken, Italien, hat der italienische Künstler einen Werdegang durchlaufen, der von einer Ausbildung zum Geometer und Architektur geprägt ist und ihn dazu führte, mit einem Resin-Skulpturenhandwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstanden der immer stärker werdende Drang, sich selbst zu finden und die eigene Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa. Inspiriert von großen Meistern wie Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin Art, Joan Miró, Dalí, Picasso und Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau und Pierre Soulages.
Gelegentlich hat er in seinen künstlerischen Ausdrucksformen Marken wie Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, Art, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermès, Chanel, Christian Dior, Céline, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce verwendet.
Seine Kunst wird weit geschätzt und gehört bei Sammlern von Street Art- und Pop Art-Gemälden sowie zeitgenössischer Kunst nicht nur zu den Liebhabern von Comic-Sammlungen, Disney, Paperino, Topolino, Minnie, Zio Paperone, Tintin, Comics, Cartier, Pokémon, Modellbausätzen, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, Gold und Diamanten.
"Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Art, die mir Umgebende zu sehen, und ich bearbeite es mit einem Design, das gut zu den modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und einprägsam."
Der Verkäufer stellt sich vor
Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst selbst.
Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einem Hauch Ironie.
Ich versuche, das, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, eindrucksvollen und einprägsamen visuellen Ausdrucksweise neu zu interpretieren.
Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen.
In meinen Arbeiten versuche ich, dieses Gefühl von Verbundenheit und Wiedererkennung einzufangen, das aus der in den Formen verborgenen Harmonie entsteht.
Das Harz ist heute das Material, das ich bevorzuge: Es ermöglicht mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden und neue ästhetische Möglichkeiten zu erkunden.
Diese fortlaufende Forschung treibt mich aus der Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig.
Ich schaffe, um einem inneren Impuls Form zu geben, um sichtbar zu machen, was gewöhnlich unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerSanticri hat an zahlreichen Kunstmessen mit internationalem Ansehen teilgenommen. Zu den bedeutendsten zählen 2022 die Ausstellung seiner Werke im renommierten Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er auf der International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, womit seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.
Santicri wurde im Jahr 2024 von Artmayeur zu den Best-Selling Artists gekürt, eine der renommiertesten Plattformen in der Kunstwelt. Im selben Jahr wurde er außerdem unter den drei meistgesuchten Namen auf der Plattform Catawiki gelistet, ein weiteres Zeichen der wachsenden Wertschätzung für sein Werk. Diese Auszeichnungen unterstreichen das außergewöhnliche Talent und die immer größere Sichtbarkeit von Santicri in der zeitgenössischen Kunstlandschaft.
Technik: Harz und Marmorpulver
Maße: H13 x L15 x P13 cm
Zustand: neu
Echtheitszertifikat – handsigniert
Edition: Limited Edition 100 Ex
Eine einfache, erkennbare Figur wird in etwas anderes verwandelt. Der Bärchen, Symbol von Zuneigung und Schutz, behält seine Form, verliert aber seine Funktion: Es ist nichts mehr zum Anfassen oder leichtlebig Erleben.
Die Oberfläche verändert die Wahrnehmung des Werks grundlegend. Das, was aus der Ferne vertraut wirkt, wird aus der Nähe distanzierter, nahezu unzugänglich. So entsteht ein direkter Kontrast zwischen dem, was wir kennen, und dem, was wir sehen.
Das Werk spielt mit genau dieser Spannung: Einerseits zieht es an, andererseits hält es Abstand. Dadurch wird ein Bild, das an die Kindheit erinnert, zeitgenössisch neu interpretiert und wird zu etwas Komplexerem und weniger tröstlich.
VERSICHERTER VERSAND!
Die Seriennummer könnte von der auf dem Foto abweichen.
Geboren 1992 in Macerata in den Marken, Italien, hat der italienische Künstler einen Werdegang durchlaufen, der von einer Ausbildung zum Geometer und Architektur geprägt ist und ihn dazu führte, mit einem Resin-Skulpturenhandwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstanden der immer stärker werdende Drang, sich selbst zu finden und die eigene Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa. Inspiriert von großen Meistern wie Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin Art, Joan Miró, Dalí, Picasso und Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau und Pierre Soulages.
Gelegentlich hat er in seinen künstlerischen Ausdrucksformen Marken wie Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, Art, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermès, Chanel, Christian Dior, Céline, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce verwendet.
Seine Kunst wird weit geschätzt und gehört bei Sammlern von Street Art- und Pop Art-Gemälden sowie zeitgenössischer Kunst nicht nur zu den Liebhabern von Comic-Sammlungen, Disney, Paperino, Topolino, Minnie, Zio Paperone, Tintin, Comics, Cartier, Pokémon, Modellbausätzen, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, Gold und Diamanten.
"Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Art, die mir Umgebende zu sehen, und ich bearbeite es mit einem Design, das gut zu den modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und einprägsam."
Der Verkäufer stellt sich vor
Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst selbst.
Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einem Hauch Ironie.
Ich versuche, das, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, eindrucksvollen und einprägsamen visuellen Ausdrucksweise neu zu interpretieren.
Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen.
In meinen Arbeiten versuche ich, dieses Gefühl von Verbundenheit und Wiedererkennung einzufangen, das aus der in den Formen verborgenen Harmonie entsteht.
Das Harz ist heute das Material, das ich bevorzuge: Es ermöglicht mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden und neue ästhetische Möglichkeiten zu erkunden.
Diese fortlaufende Forschung treibt mich aus der Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig.
Ich schaffe, um einem inneren Impuls Form zu geben, um sichtbar zu machen, was gewöhnlich unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerDetails
Epoche
Nach 2000
Herkunftsland
Italien
Material
Harz
Künstler
Santicri (1992)
Titel des Kunstwerks
Handle with Care
Signatur
Handsigniert
Auflage
Limited edition 100ex
Jahr
2026
Zustand
Guter Zustand
Höhe
20 cm
Breite
18 cm
Tiefe
9 cm
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