Jana Zanoskar (1963) - Covid

Anno 2010
Technik: Mischtechnik: Acryl auf Leinwand
Spannung mit Keilrahmen
Unterschrieben Jana Zanoskar

Critica & Ausstellungen
HINWEIS DES KRITikers – BIOGRAFIE
Im Personenstandsregister als Miriana Zanoskar geführt, künstlerisch tätig unter dem Namen Jana Zanoskar. Im Jahr 1963 Abschluss an der Akademie der Schönen Künste in Ljubljana mit einer fünfjährigen Studiendauer und der Abschlussarbeit mit dem Titel „Die Farbe in der Kunst, Optik, Chemie und Physik“.
Mit der Ankunft in Italien habe ich in der Galleria 14 in Florenz ausgestellt und zwei Goldmedaillen erhalten. In den folgenden Jahren habe ich an Gruppenausstellungen an verschiedenen Orten der Lunigiana teilgenommen; die Kunst in der Toskana war zu dieser Zeit lebendig und zog das Publikum an.
Viele Jahre verbrachte ich damit, Giulia Silato zu folgen und in historischen Palästen in ganz Italien auszustellen. Die Ausstellungen waren gut organisiert an historisch bedeutsamen und künstlerisch bemerkenswerten Orten, aber vor allem ohne eine Zukunft.
Beim fünfundzwanzigsten Jubiläum habe ich zusammen mit meinen Kollegen in Ljubljana, Kranj und später auch in Rom ausgestellt.
Mit Stefano Sichel habe ich eine künstlerische Vereinbarung gefunden, die Möglichkeit, auch im Ausland auszustellen, und das ganze Jahr über in seiner Galerie.

DIE THEMATIKEN variieren je nach aktuellen Ideen; ich war schon immer surrealistisch und naturgemäß auch abstrakt mit einigen Nuancen oder Anspielungen auf die Realität, wie traumhafte Bezüge. In den letzten Jahren kehrte ich zur Realismusmalerei zurück und malte tätowierte Nackte; mit den großen Gemälden kam ich der klimatischen Situation der Erde näher, wie „Die verlorene Welt“, und zur unbekannten Welt unserer Seele, zum Beispiel im Bild „Die Tore der Zeit“.
Die TECHNIKEN, die ich im Laufe der Jahre verwendet habe, sind vielfältig. Angefangen habe ich mit Ölgemälden, dann weiter mit Acryl, mit recycelten Materialien, die ich in das Gemälde integriere: alte Uhren, gealterte Hölzer, glasierte Lacke, Seile, Nägel und Schnüre.
(Abgesandt an Herrn Cairo von Mondadori)

DATENBLATT
Nachname: Zanoskar -
Vorname: Miriana - in der Kunst Jana
Geboren am 1. Dezember 1935 in Ljubljana, ehemalige Jugoslawien, heute Slowenien.
Ansässig in Italien, in Celleno (Viterbo) in der Pflegeeinrichtung Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-Mail: jana.zanoskar@alice.it

Beziehung zu Galerien in den Jahren 2018 und 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Preise pro Gemälde:
von 50 bis 80 cm 4.000,00 €
von 120x100 cm 6.000,00 €
von 250x230 cm 25.000,00 €

In den Jahren 2018 und 2019 hatte ich zwei Einzelausstellungen im Centro Arte Moderna in Pisa.
Eine kontinuierliche Ausstellung in der Galerie von Stefano Sichel und Ausstellungen in Zusammenarbeit mit Stefano Sichel im Ausland.

"Jana Zanoskar, Malerin von mysteriösen Momenten, nutzt mit wachsamer Weisheit Formen, Zeichen und Farben, um die Realität lyrisch-objektiv zu transfigurieren. In ihren abstrakten Recherchen zeigt die Künstlerin ein hinterfragendes Bewusstsein, das sich in völlig neuen Ausdrucksformen manifestiert. Sie behauptet daher den Sinn der Form als reine Vitalität, bezeugt den abstrakten Klang der Farbe und den Rhythmus der Volumina, indem sie eine liebende Dialogführung mit der Materie der Farbe eingeht."
Paolo Levi

Sie wurde in Ljubljana, Slowenien, geboren, einer Stadt, die mit dem Mythos von Jason und den Argonauten verbunden ist, aber seit vielen Jahren in Italien ansässig. Sie lebt und arbeitet in Podenzana, Lunigiana.
Magische Malerei, zwischen Abstraktion und Surrealität.
Klee machte sich das Jungendstil, die französische Art Nouveau zu eigen. Auch Zanoskar spürt die Spiegelungen von Floral und Liberty, passt sie jedoch dem Rausch ihrer Fantasie an, dem Sinn für das Fantastische, das ihre gesamte Forschung in einem Kaleidoskop fließender Formen und Farben leitet, die sich je nach Blickwinkel verändern.
Im Strudel der neunzehnhundertischen „Ismen“ fasziniert Jana Zanoskar den Betrachter im Panorama der ligurisch-toskanischen Malerei, nicht zuletzt durch eine Unruhe, die niemals von einem vitalen Kern der Poesie getrennt ist. Sie ist erkennbar, stets unterscheidbar, genau wegen dieser Fähigkeit magische Evozationen zu erzeugen. Lebt und arbeitet in Lunigiana.
R. Bertoli

Die Künstlerin slawischer Herkunft bewegt sich zwischen dem orientalischen Symbolismus, einer naturhaften Aniconität, und dem westlichen Konformismus, dessen Synthese fatal ist, weil sie in transfigurierende Bilder mündet, die zu abstrakten werden, genau wie in den bekanntesten Strömungen der europäischen Moderne des 20. Jahrhunderts. Ihre Werke strahlen eine mitteleuropäische Atmosphäre aus, die ein gebildetes, sensibles Publikum anzieht, das die Bestrebungen der „Modernisten“ versteht.
Die ausgeprägte Vorliebe für abstrakte und geometrische Formen stammt zweifellos vom stilisierten Geschmack und belebte den Abstraktismus und die große Malerei von Wassili Kandinsky, der sie deutlich beeinflusst. Im Fall von Jana ist es auch wahr, dass der materielle Reichtum, der entsteht, indem sie die Malerei mit Materialien verschiedener Herkunft kombiniert, und die Fülle der chromatischen Pasten, ständig neu erfunden, eine sichere Beherrschung der Ausdrucksmittel verraten, geeignet, Plastizität und Volumetrie zu verleihen, Prerogativen unseres Klassizismus (nicht zu ignorieren, dass die Malerin lange Zeit nahe dem Land der Michelangelo-Marmore wohnt). Und es ist nicht nötig, so sehr nach einer rationalistischen Lesart zu suchen. Es ist offensichtlich, dass die Themen aus einer kontinuierlichen, ununterbrochenen Quelle stammen, die mit unerschöpflichem Fluss sprudelt… die Fantasie, hier besonders entfesselt.
Angetrieben von jenem unaussprechlichen Geheimnis, das Kreativität ist. Sie breitet auf diesen Leinwänden eine Woge von grellen Farben aus, die scheinbar zufällig nach geometrischen, deformierten Partituren verteilt werden, alles in formformen, die organic erscheinen… gewundene, schraubige, unregelmäßige Bahnen, unerkannte Ecken… eine „monströse“ Kreatur zeigt Zähne…aber es ist nur ein Gedankenspiel!!!
Bildübergänge und mutige plastische Scannturen von Jana, doch immer abgestimmt auf volle, leuchtende Töne, um eine korallenhafte Natur, einen Unterwassergrund oder einen blühenden, grasbewachsenen Boden anzuzeigen.
Der Titel jeder Arbeit, wiederholend und beharrlich im Sinn von „Insolitudo“, verweist eindeutig auf Kandinsky’s „Ohne Titel“, doch das Wichtigste ist der Mut, sich in dieses fantastische Universum von Meeres-, Himmel- und Erdgeschöpfen zu wagen. Dreiecke, Paneele, Knoten, Schachbretter, Quadrate, Draperien, Muscheln (oder lockende Rocailles?), und alles, was vernünftigerweise aus der Lektüre dieser Gemälde—nun auch Skulpturen—ersichtlich wird, führt uns in eine mystische Kosmogonie, die nur das „Dritte Auge“ des Geistes zu erleuchten vermag.
Giulia Sillato

Im Jahr 1963 schloss ich die Akademie von Ljubljana (Slowenien)
1965 begann ich in der Civica Galleria d'Arte Moderna von Ljubljana auszustellen und erwarb mir dauerhaft eine Ausstellung im Museum der Stadt.
In den 70er Jahren zog ich nach Italien, wo mir die Stadt Florenz Preise und Anerkennungen in einer Reihe von Kunst-Events und Wettbewerben verlieh. Gleichzeitig übernahm ich den Unterricht der Bildenden Künste an den staatlichen Mittelschulen nach der Umwandlung der Titulatur von Ljubljana, und parallel dazu pflege ich die Keramikkunst mit spezialisierten Kursen.
In jenen Jahren entstanden große keramische Wandbilder, Auftragsarbeiten für die Fassaden zahlreicher öffentlicher und privater Gebäude.

1975 Galleria 14, Florenz
1975 Kirche Santa Maria della Quercia – Cloister,
Aulla (Massa Carrara)
1976 Rathaus – Sitzungssaal, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Frankreichrundfahrt mit Zwischenhalt in Paris
1996 Internationale Galerie, Viareggio (Lucca)
1996 Rathaus – Sitzungssaal, Aulla (Massa Carrara)
1997 Rathaus – Sitzungssaal, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Mercadante-Galerie, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Rathaus – Sitzungssaal, Sarzana (La Spezia)
1998 Galerie "Il Navicello": Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Internationale Galerie, Viareggio (Lucca)
1998 Pferderennbahn, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Rathaus – Cloister der TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Mercadante-Galerie, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Tourismusförderungsagentur, Massa
2000 Hotel Principe, Venedig
2000 Rathaus – Sitzungssaal, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Internationale Galerie, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Rom
2001 Studio d'Arte, Venedig
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Tourismusförderungsagentur, Massa
2001 Kleine Galerie, Kranj (Slowenien)
2001 Rathaus – Cloister der TAU, Altopascio (Lucca)
Rathaus der Capitani del Popolo, Republik San Marino
2001 Rathaus – Sitzungssaal, Marina di Massa
2002 Tourismusförderungsagentur, Massa
2002 Rathaus – Sitzungssaal, Bolsena (Viterbo)
2002 Mercadante-Galerie, Levanto (La Spezia)
2003 Carnevale von Viareggio (Lucca)
2003 Rathaus – Sitzungssaal, Bolsena (Viterbo)

Seit 1999, wiederentdeckt von Fachleuten der Branche, insbesondere von Giulia Sillato, Kunsthistorikerin der Longhiana-Schule, übe ich meine Ausstellertätigkeit in den prestigeträchtigsten historischen Häusern Italiens und nationalen Galerien aus, die meine Werke für bedeutende Auktionshäuser angefragt haben.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Erdgeschoss der Appartamento von Guglielmo Gonzaga), Mantua
1999 Spanische Festung, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia)
2000 Abadia di San Nilo, Grottaferrata (Rom)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genova)
2001 Vier berühmte „Castelli Romani“
In contemporanea:
Villa Aldobrandini, Frascati (Rom)
Villa Tuscolana, Frascati (Rom)
Villa Falconieri, Frascati (Rom)
Antico Granaio Borghese, Artena (Rom)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso al Quirinale (Rom)
2002 Krypta der Basilica di Santa Croce (Florenz)
2002 Casina Pompeiana a Riva di Chiaia (Napoletanische Bucht)