Reihan Trandafir - Prismatic Rhythm XXL

Prismatic Rhythm ist ein originales abstraktes Gemälde, das Bewegung, Farbe und die stille Harmonie erforscht, die durch Wiederholung und Variation entsteht.
Vertikale Farbbänder leuchten über der Oberfläche wie schmelzende Strömungen und schaffen ein dynamisches Gleichgewicht zwischen Energie und Ruhe.
Durch einen intuitiven Schichtungsprozess aufgebaut, enthüllt die Komposition zarte Markierungen, subtile Strukturen und symbolische Elemente, die allmählich im Werk erscheinen. Goldfolie fängt das Licht ein und reflektiert es, wodurch Momente der Leuchtkraft entstehen, die sich im Tagesverlauf verändern und der farbintensiven Pallette des Gemäldes Tiefe verleihen.
Anstatt einen konkreten Ort oder eine Erzählung abzubilden, lädt Prismatic Rhythm zur persönlichen Interpretation ein. Das Wechselspiel von Farbe, Geste und Atmosphäre schafft eine immersive visuelle Erfahrung und ermuntert den Betrachter, langsamer zu werden und im Laufe der Zeit neue Details zu entdecken.
Handschriftlich signiert in der unteren Ecke und auf der Rückseite.

Name: Prismatic Rhythm
Größe: 120×95 cm
Technik: Mischtechnik abstrakt, Acryl, Ölpastell, Tinten, Goldfolie
Entstehungsjahr: 2026
Echtheitszertifikat liegt dem Werk bei
Originalwerk und Unikat
Das Werk kommt ungerahmt, eingerollt in einem Röhrrohr.
Vorbehandelte Leinwand, antimold
Beim Aufspannen sanfte Berührung verwenden. Es hat zusätzlich 3–4 cm an jeder Seite.
Die Farben können je nach verwendetem Gerät leicht variieren.

Versand und Verpackung
Das Kunstwerk wird eingerollt in einem stabilen Rohr mit mehreren Schutzschichten geliefert.
Nach dem Kauf dauert es 3 Werktage, bis das Paket dem Versanddienstleister übergeben wird
Geschätzte Lieferzeit: bis zu 10 Tage je nach Bestimmungsland.

Keine Rückgabe möglich.

Über den Verkäufer

Reihan Trandafir ist eine autodidaktische, in Großbritannien ansässige zeitgenössische Künstlerin, deren Arbeit Abstraktion durch Erinnerung, Wahrnehmung und emotionale Tiefe erforscht.
Sie begann ihre Praxis im Jahr 2020 und entwickelte sich allmählich von weichen, neutralen Kompositionen zu geschichteten, texturierten Arbeiten, die den ruhigen Verlauf der Zeit und die feinen Rhythmen des inneren Lebens nachzeichnen.
Von Momenten der Ruhe und Reflexion im Alltag angezogen, schaffen ihre Gemälde kontemplative Räume, in denen Erinnerung und Emotion sich still durch Farbe, Textur und Geste entfalten.

Ausstellungen, Veröffentlichungen & Anerkennung

2026
• Studio-to-Gallery-Mentoring-Programm mit Sonia Borrell
• Geehrt als eine der 100 Nachwuchskünstlerinnen des Jahres 2026 von Arts to Hearts Project
• Summer Exhibition im Art House Sheffield
• London Clinic in Kensington bis September
• Flora Exhibition bei No.35 Gallery in London
• Lang gelistet für den Women in Art Prize, Hampstead School of Art, Abstract-Kategorie, August 2026

2025
• Open Studios Nottinghamshire (Mai)
• Featured im ArtistTalk Magazine (Mai)
• Narrowly Newark Exhibition (Juni)
• Online-Auktion mit Chinwe Russell (November)
• Beeston Library, Nottingham (Dezember)

2024
• Featured im Artist Closeup Blog
• Featured im Artter Magazine
• Ferens Art Gallery, Hull Museum — Summer Exhibition (Juni–September)
• Fronteer Gallery, Sheffield (September)
• Flux Online Exhibitions (Oktober–Dezember)

2023
• YouTube Visual Journal gestartet (Februar)
• Halifax Open Gallery, Halifax (Mai)
• Halifax Open Gallery, Halifax (Juni)
• Halifax Open Gallery, Halifax (Juli)
• Fronteer Gallery, Sheffield (November)
• Advent Art Calendar, Wall in the Barn, Huddersfield (Dezember)

2022
• Advent Art Calendar, Wall in the Barn, Huddersfield (Dezember)

Online-Präsenz
• YouTube Visual Journal — @Reihan Trandafir
• Instagram — @reihantrandafir_art