Yuni R. P - Sinfonía en Alta Mar

Die Malerei von YUNI R. P. baut sich auf einer direkten, physischen Beziehung zur Materie auf. Vorwiegend arbeitend mit Öl auf Leinwand und zugunsten der Spachtel statt des Pinsels, entwickelt der Künstler eine bildliche Oberfläche, bei der die Farbe sich nicht darauf beschränkt, das Bild zu beschreiben: Sie erhält Volumen, Richtung und Bewegung.

Die Spachtel erlaubt es ihm, das Öl zu deponieren, zu ziehen und zu überlagern, durch weite und entschiedene Gesten. Aus diesem Vorgehen entstehen Oberflächen von beträchtlicher materiell-chromatischer Reichhaltigkeit, in denen die Farben teilweise auf der Leinwand liegen, ohne ihrer Individualität völlig zu verlustgehen. Diese Charakteristik gehört zu den erkennbarsten Elementen seiner Sprache: Intensive Blautöne, Türkistöne, sonnige Gelb- und Orangetöne, Rot und Weiß treten einander entgegen und vermischen sich auf einer Palette von großer Leuchtkraft.

Obwohl seine Produktion Landschaften, Gärten, Figuren und städtische Szenen umfasst, ist in den letzten Jahren das Meer zu einem der großen Achsen seiner Malerei geworden. Segelboote, Häfen, Küsten, Spiegelungen und Horizonte treten wiederholt auf, von einer Blickweise transformiert, die sensorische Erfahrung über die minutiöse Beschreibung stellt. Sein Aufenthalt in Havanna und die alltägliche Nähe zur Küstenlandschaft spiegeln sich so natürlich in seinem Bildvorstellungsraum wider.

Formal fügt sich sein Werk in bestimmte Prinzipien des Impressionismus und des Post-Impressionismus ein: das Einfangen des sich wandelnden Lichts, die chromatische Fragmentierung und der Wille, einen Eindruck zu vermitteln, eher als eine fotografische Reproduktion des Motivs. In einigen seiner Meereslandschaften ist sogar eine Affinität zur hellen Tradition von Joaquín Sorolla zu spüren, insbesondere im Interesse am Glanz des Wassers und in der Art, wie Weiß, Blau und Gelb die Meeresoberfläche in einen Lichtraum verwandeln. Es handelt sich nicht um Nachahmung, sondern um eine Affinität innerhalb einer langen Tradition von Künstlern, die von der Beziehung zwischen Meer, Farbe und Licht fasziniert sind.

Jedoch führt YUNI R. P. diese Tradition in eine stärker materielle Malerei hinein. Die Spachtelspur bleibt sichtbar und verwandelt jede Farbebene in eine kleine Struktur. Nah betrachtet kann das Bild bis zur Abstraktion streifen; aus der Distanz ordnen sich diese Flecken und Richtungen wieder zu Segeln, Spiegelungen, Vegetation, Figuren oder Horizonten. Diese Spannung zwischen Abstraktion und Repräsentation gehört zu den reizvollsten Aspekten seiner Arbeit.

Die Fotografien können diesen Charakter kaum vollständig übertragen. Gegenüber der Leinwand verleihen der Relieff des Öls und die durch das Licht bedingten Veränderungen den Werken eine Gegenwart und eine Tiefe, die über das zweidimensionale Bild hinausgehen. Das Ergebnis ist eine unmittelbare, vitale und erkennbare Malerei, gekennzeichnet durch eine starke chromatische Energie und eine zutiefst optimistische Landschaftseinsicht.

Die öffentliche Laufbahn von Yuniesky Rodríguez Peña umfasst Einzelausstellungen und Gruppenausstellungen in Kuba sowie die Präsenz seiner Werke in internationalen Privatsammlungen. Seine Arbeit ist zudem international durch Plattformen und Organisationen im Bereich zeitgenössischer Kunst verbreitet worden. Seine Werke werden in mehreren europäischen Sammlungen sowohl privat als auch institutionell gesammelt.

Obra de arte del artista Yuni realizada en la técnica óleo sobre lienzo profesional de alta calidad.
Dimensión de 70 x 50 cm de pintura.
Edición original.
El envío se realizará a través de la Cia. United Parcel Service (UPS), para España y Europa, y a través de la Cia. Fedex para el resto del mundo.
La obra irá enrollada y estará protegida mediante varias capas de embalaje, nailón burbuja y colocada en un tubo resistente.
Una vez pagada la obra, se requieren tres días para el proceso de embalaje y entrega a la compañía de envió.
La pieza le llegará al termino de diez días, según el país de destino.
“Este lote contiene visualizaciones realizadas con IA. Consulta las fotografías originales para comprobar el estado real de la obra.”

Esta marina al óleo sobre lienzo destaca por su marcado estilo impresionista y expresionista, caracterizado por una técnica de empaste denso ejecutada con espátula y pinceladas sueltas. La composición vertical sitúa en primer plano una imponente flota de veleros cuyas majestuosas velas en tonos cálidos —naranjas, rojos, amarillos y matices rosados— generan un contraste vibrante frente al intenso azul cobalto y turquesa del cielo y el mar. El tratamiento del agua muestra un movimiento dinámico donde los reflejos multicolores de las embarcaciones se entretejen con las crestas blancas de las olas, mientras que en el fondo una sutil costa montañosa equilibra la perspectiva. La fuerza del color y la textura táctil dotan a la escena de una atmósfera luminosa, festiva y llena de energía eólica.