Brosche - 18 kt Gelbgold - Cameo, viktorianisch 1850

Eleganter Cameo-Brooch aus der viktorianischen Epoche: Dieses Vintage‑Antik-Cameo-Brooch, gesetzt in 18K Gelbgold, zeigt eine detaillierte Darstellung des „The Farnese Bull“, einer monumentalen römischen Skulptur. gefertigt während der romantischen viktorianischen Periode (ca. 1850), spiegelt es den sentimental‑symbolischen Stil der Ära wider. Die Cameo-Technik, bei der kontrastierende Materialien genutzt werden, um ein erhabenes Reliefbild zu schaffen, wird hier meisterhaft angewendet. Mit seinem filigranen Design und seiner historischen Bedeutung ist dieses Brooch ein entzückendes Kunst- und Geschichtsobjekt.
Antik Schmuck Objektgruppe
Brooch

Zustand
sehr guter Zustand

Herkunft
unbekannt

Stil
Viktorianisch – Viktorianische dekorative Künste beziehen sich auf den Stil der dekorativen Künste während der viktorianischen Ära. Die viktorianische Epoche ist bekannt für eine eklektische Wiederbelebung und Interpretation historischer Stile sowie die Einführung kulturenübergreifender Einflüsse aus dem Mittleren Osten und Asien in Möbel, Fittings und Innenraumgestaltung. Viktorianisches Design wird allgemein als übertrieben ornamentreich gesehen. Die Arts-and-Crafts‑Bewegung, die ästhetische Bewegung, der Anglo-Japanische Stil und der Jugendstil haben ihren Anfang in der späten viktorianischen Epoche.
Siehe auch: Victorian

Spezifika des Stils
Die romantische viktorianische Periode – Experten unterteilen die Regierungszeit Königin Victoria, auch The Victorian era (1837–1901) genannt, in drei etwa zwanzigjährige Abschnitte; Die romantische viktorianische Periode (1837–1860), Die großartige viktorianische Periode (1860–1880) und Die späte bzw. ästhetische viktorianische Periode (1880–1901).

Wir betrachten dies als Romantic Victorian Period. Diese Periode umfasst die Krönung von Victoria zur Königin von Großbritannien und Irland sowie ihre Heirat mit König Albert; ihre Liebe, ihre Hingabe an Ehe und an ihr Land sind die Inspirationsquellen dieser Periode. Die Schmuckstücke dieser Epoche zeichnen sich durch kunstvolle Schnitzereien, besondere Techniken aus, bei denen das Emaille subtil verarbeitet wird. Diese Techniken ermöglichten es, dem Schmuck eine gewisse Opulenz zu verleihen, während weniger Edelmetall benötigt wurde. Edelmetalle waren zu dieser Zeit wirklich selten. In dieser Periode waren als (Halb-)Edelhölzer bevorzugt Amethyst, Koralle, Granat, Samenperlen und Türkis. Die Konnotation ist offensichtlich sentimental, symbolisch und romantisch, mit Anklängen an gotische und/oder Renaissance-Muster und einer Fülle von Motiven wie Anker, Vögel, Äste, Kreuz, Herzen und Schlangen.

Periode
ca. 1850

Inspiration/Quelle
Mythologie

Thema
The Farnese Bull, auch bekannt als Toro Farnese auf Italienisch, ist eine monumentale römische Nachbildung eines hellenistischen Meisterwerks. Diese kolossale Marmor-Skulpturengruppe stellt die Legende von Dirce dar, der ersten Frau König Lykos von Theben. Der Legende nach wurde Dirce von Amphion und Zethus, den Söhnen von Antiope, als Strafe an einen wilden Stier gefesselt. Plinius der Ältere führt die Entstehung dieser Skulptur den rhodischen Künstlern Apollonius von Tralleis und Tauriscus zu. Es wird angenommen, dass sie am Ende des 2. Jahrhunderts v. Chr. in einem einzigen Marmorblock gemeißelt wurde. Dieses Meisterwerk ist bekannt für seine detailreiche Darstellung eines dramatischen und beständigen mythologischen Moments.

Material
18K Gelbgold (Stichprobe getestet)

Technik
Cameo ist eine Schnitz- oder Schmuck-/Vasen‑Herstellungsmethode, bei der ein erhabenes Bild (Relief) entsteht. Es gibt drei Hauptmaterialien für Cameo-Schnitzarbeiten: Muscheln oder Achat (als Hardstone-Cameo bezeichnet) und Glas. Cameos können hergestellt werden, indem ein geschnitztes Relief, z. B. ein Porträt, auf einen Hintergrund in kontrastierender Farbe gesetzt wird. Dies wird als zusammengesetztes Cameo bezeichnet. Alternativ kann ein Cameo direkt aus einem Material mit integrierten Schichten oder Bändern geschnitzt werden, wie (gestreiftes) Achat oder geschichtetes Glas, bei dem verschiedene Schichten unterschiedliche Farben haben. Gelegentlich werden Farbstoffe verwendet, um diese Farben zu verstärken. Cameos werden häufig als Schmuck getragen. Steincameos großartiger Kunstfertigkeit wurden in Griechenland bis ins 6. Jahrhundert v. Chr. hergestellt. Sie waren im antiken Rom sehr beliebt, und eines der berühmtesten Steincameos aus dieser Zeit ist der Gemma Claudia, hergestellt für Kaiser Claudius. Die Technik erlebte seitdem periodische Wiederbelebungen, insbesondere im frühen Renaissancezeitalter und erneut im 17., 18. und 19. Jahrhundert.

Herkunftszeichen
Unleserliche Reste.

Maße
5,84 cm (2,30 Zoll) × 5,82 cm (2,29 Zoll)

Gewicht
20,80 Gramm (13,37 dwt)

Adin Referenz Nr.
23271-0317

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- Antik- und Vintage-Schmuck wird oft sorgfältig aufgearbeitet, umgestaltet oder repariert, um seine Langlebigkeit und Tragbarkeit zu erhöhen. Solche Stücke tragen oft Zeichen dieser behutsamen Pflege. Darüber hinaus präsentieren wir unseren Antik- und Vintage-Schmuck in seinem authentischen Zustand, ohne Kratzer zu entfernen oder rhodinierte Beschichtungen an Weißgoldteilen anzuwenden. Unsere Priorität ist es, den echten Charme und die Geschichte jedes Stücks zu bewahren. Allerdings haben Sie als neuer Besitzer die Option, es zu einem lokalen Goldschmied zu bringen, um eine kosmetische Auffrischung vorzunehmen, wenn Sie möchten.