Nyamézi / Zigua - Tansania

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Dimitri André
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Verfügt über einen Postgraduiertenabschluss in Afrikastudien und 15 Jahre Erfahrung in afrikanischer Kunst.

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Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Tanzania
Nyamézi / Zigua
Holz
Höhe: 325 mm + Sockel 20 mm
Breite: 70 mm
Tiefe: 65 mm
Gewicht: 470 g

Nyamwezi — weibliche Ahnenfigur auf Sitz
Tanzania — Nyamwezi-Kultur

Die Skulptur präsentiert eine Reihe sehr kohärenter Merkmale mit der Nyamwezi-Statuierung: äußerst schlanke feminine Silhouette, kugelige Kopfform, langer zylindrischer Hals, stark verlängerte Arme, vereinfachte Gesichtsbehandlung, glatte Volumen des Körpers, verlängerte Beine und eine mit einem geschnitzten Sitz verbundene Darstellung.

Der Nyamwezi-Korpus ist besonders durch die Verlängerung der Proportionen und die geometrische Reduktion der Gliedmaßen herkenbar. Fachquellen beschreiben auch die weiblichen Figuren als einen der wichtigsten Typen dieser Skulptur.

Geografische Herkunft

Zentral- und West-Tansania — historisches Gebiet der Unyamwezi.

Das traditionelle Nyamwezi-Gebiet liegt hauptsächlich im Zentrum-West-Tansania, um Tabora und benachbarte Regionen. Europäische und amerikanische Sammlungen ordnen Skulpturen dieses Typs dem kulturellen Gebiet Nyamwezi zu.

Ethnie / Kultur

Nyamwezi

Die Silhouette ist für die nyamwezische bildnerische Sprache sehr charakteristisch: senkrechter, gestreckter Körper, vergleichsweise großer Kopf, verlängter Hals, schlanke Gliedmaßen und sparsamer anatomischer Details.

Die Sammlung des Völkerkundemuseums Herrnhut / Staatliche Kunstsammlungen Dresden enthält genau eine Nyamwezi-Weibliche-Figur aus Holz von 40 cm, was eine besonders relevante europäische Referenz für diese Skulptur darstellt.

Objektart

Nyamwezi-ahnende Weibliche Figur, verbunden mit einem Sitz

Nyamwezi-Figuren sind in mehreren Kontexten verknüpft: Ahnenkult, Prestigeträchtigkeit der Führer, Orakeltradition und in einigen Fällen Objekte, die getragen oder getanzt werden.

Die hier präsentierte direkte Integration eines Sitzes in die Komposition ist besonders interessant. Nyamwezi-figuren mit Sitzgelegenheiten bilden ein eigenständiges gut dokumentiertes Feld der Skulptur der Region und sind mit Rang, Autorität und der Repräsentation von Clanlinien verbunden. Das Smithsonian führt eine spezifische Dokumentation zu weiblichen Figuren, Sitzern von Häuptlingen, Figuren auf Sitzen und Nyamwezi-Stäben.

Künstlerische und stilistische Beschreibung

Die Figur stellt eine stehende Frau dar, die sich auf einer hinter ihr platzierten geschnitzten Sitzgelegenheit stützt.

Der Kopf, nahezu kugelförmig, ruht auf einem langen zylindrischen Hals. Das Gesicht besteht aus einfachen Volumen: relativ breite Stirn, feine Augenbrauen, mandelförmige Augen leicht erhaben, schmal langer Nasensteg und kleiner Mund.

Der Haarschnitt wird als kompakte Masse hinten und am Scheitel behandelt, mit schwarzen und hellen Streifen, die in parallele Linien geordnet sind.

Der geschlängelte Hals ist ein auffälliges Gestaltungselement der Komposition. Mehrere horizontale Ringe sind direkt um den Hals geschnitzt, zu denen ein rot gefärbtes Element hinzukommt.

Der Oberkörper ist extrem verlängert und fast zylindrisch. Die Brüste sind deutlich individualisiert, der Bauch sehr langgezogen und mit einem erhabenen Bauchnabel versehen.

Die Arme, sehr lang, verlaufen parallel zum Körper und treffen sich vor dem Schambereich. Die Hände sind sorgfältig ausgeführt mit langen Fingern. Die Darstellung des weiblichen Geschlechts ist explizit, ein Phänomen, das in mehreren nyamwezi-Figuren aus Sammlungen und dem Fachmarkt dokumentiert ist.

Die Hüften und das Gesäß sind besonders entwickelt. Die Beine, lang und relativ einfach, führen zu einer kreisförmigen Sockelstelle, auf der die Füße ruhen.

Hintergrund: Die Sitzkonstruktion am Rücken weist eine robuste geometrische Struktur auf, mit Sitzfläche und Pfosten. Diese Verbindung zwischen menschlicher Figur und Sitz verleiht dem Werk eine Nähe zum Vokabular der Nyamwezi-Eröffnungssitze.

Materialien und Technik

Bemaltes Holz.

Die Figur wurde in Holz in einer sehr vertikalen Konstruktion geschnitzt. Die Körpervolumina entstehen durch lange durchgehende Flächen, während die Details des Gesichts, der Frisur, der Finger, des Halses und der Füße direkt geschnitzt sind.

Die Polychromie trägt wesentlich zur Lesart der Figur bei: Braun des Körpers, Schwarz der Frisur und hellere Tupfer an Augen, Hals und Füßen, mit roten Akzenten am Hals und am Handgelenk.

Der glatte, polierte Charakter bestimmter Oberflächen ist mit den Beschreibungen der Arbeit der nyamwezi‐Bildhauer vereinbar, oft in Verbindung mit dichter Holzwirtschaft und sorgfältig bearbeiteten Oberflächen.

Symbolik

Die weibliche Darstellung betont mehrere Elemente, die mit Fruchtbarkeit, Kontinuität der Linie und Ahnenpräsenz verbunden sind: entwickelnde Brüste, betonter Bauch, dargestetes Geschlecht und aufrechte Haltung.

Quellen zur Nyamwezi-Skulptur betonen die Bedeutung des Ahnenkults und der Wahrsagung in der figürlichen Produktion. Einige Interpretationen ordnen weibliche Figuren zusätzlich zu Fruchtbarkeitsthemen.

Der Sitz fungiert gleichzeitig als Rang- und Autoritätsmarkierung in mehreren zentraltansanischen Gesellschaften, einschließlich der Nyamwezi. Die QCC Art Gallery erinnert daran, dass geschnitzte Sitze in diesem Gebiet den Status des Chiefs und die Geschichte der Clanlinien materialisieren konnten.

Funktion / rituelle Nutzung

Nyamwezi-Figuren wurden in unterschiedlichen Kontexten genutzt, die Ahnen, Wahrsagung und politische Prestigeträchtigkeit betreffen.

Einige Figuren standen in Zusammenhang mit Wahrsagung; andere stellten Ahnen dar oder nahmen symbolisch den Status von Chiefs und Clanslinien ein. Anthropomorphe Sitzfiguren der Region waren besonders mit Autorität der Chefs und Zeremonien verbunden.

Für diese Skulptur ist es sinnvoll, die allgemeine Funktion als Ahnenfigur mit Sitz beizubehalten, ohne einem konkreten Ritualfall diesen Exemplar zuordnen.

Kultureller Kontext

Die Nyamwezi-Skulptur zeigt eine ganz andere Ästhetik als die großen Sammlungen West- oder Zentralafrikas: Sie bevorzugt extreme Verlängerung, Vereinfachung der Volumen und eine Art vertikale Monumentalität.

Die sogenannten „Stick Figures“ oder längliche Figuren gehören zu den bekanntesten Signaturen der Nyamwezi-Skulptur. Eine männliche Figur, die in Princeton erhalten ist, ist explicit als Nyamwezi, Ancestor figure, in Holz, mit starker Vertikalisierung katalogisiert.

Dasselbe Vokabular erscheint in Prestige-Sitzen und in einigen weiblichen Figuren und schafft ein Kontinuum zwischen anthropomorpher Skulptur, Prestigegegenstand und Ahnenrepräsentation.

Vergleich mit Museumstücken und dokumentierten Sammlungen

Staatliche Kunstsammlungen Dresden – Völkerkundemuseum Herrnhut, Deutschland

Nyamwezi-Weibliche-Figur, Holz, 40 cm, Inventar 66 574.

Dies ist eine besonders wichtige europäische Referenz. Das Objekt ist explizit als Nyamwezi-Weibliche-Figur identifiziert und in den ethnologischen Sammlungen Dresdens dokumentiert.

Ethnologisches Museum, StaatlicheMuseen zu Berlin

Das Museum verwahrt eine bedeutende Nyamwezi-Ehren-Sitzfigur aus Holz, ca. 107 cm, aus Tansania. Dieses Stück ist besonders hilfreich, das Verhältnis zwischen Nyamwezi-Skulptur, menschlicher Repräsentation, Sitz und Autorität zu verstehen.

Die Dokumentation zu Nyamwezi-Sitzen betont insbesondere deren Beziehung zu Häupten und ihrer Eigenschaft als Symbole der Macht.

British Museum, London

Das British Museum bewahrt eine Holzfigur einer Frau, registriert unter dem Inventar Af1909,-.40. Ihre aktuelle Notiz führt sie den Baganda zu, doch curatorische Kommentare weisen darauf hin, dass sie von nyamwezi-Schnitzern geschnitzt worden sein könnte, die Handelsexpeditionen nach Bukerebe begleiteten. Dieses Exemplar ist besonders interessant für die historische Bedeutung nyamwezi-Schnitzer über ihr eigenes Territorium hinaus.

Metropolitan Museum / amerikanische Sammlungen

Der amerikanische Sammlungsbestand bestätigt die Bedeutung der verlängerten Nyamwezi-Figuren. Das Princeton University Art Museum bewahrt eine Nyamwezi-Ancestor figure aus Holz von 62 cm, explizit als Nyamwezi-Skulptur bezeichnet und mit Ahnen verbunden.

Die QCC Art Gallery, City University of New York, in der Ausstellung Shangaa: Art of Tanzania, dokumentiert parallel eine Nyamwezi-Weibliche Figur aus Holz von 40 cm, stammend aus dem Museum für Völkerkunde Dresden sowie mehrere andere nyamwezi-Weibliche Figuren tansanischer Herkunft.

Yale University Art Gallery

Die Yale University Art Gallery bewahrt ebenfalls eine kleine sitzende Figur auf einem hohen Stuhl aus Holz, Geweben und Glasperlen, vermutlich Nyamwezi. Ihre Präsenz in einer amerikanischen Universitätskollektion ist besonders interessant für die Beziehung zwischen anthropomorpher Figur und Sitz in der Kunst Zentral-Tansanias.

Bibliographie / Quellen

• Gary Van Wyk (Hrsg.), Shangaa: Art of Tanzania, New York, 2013.
• Marc L. Felix & Maria Kecskesi, Tanzania, Referenz, zitiert durch das Dorotheum für Nyamwezi-Figuren.
• Nancy Ingram Nooter, Dokumentation zu Nyamwezi-Figuren, Sitzen und Stäben, Smithsonian Libraries African Art Index Project.
• Staatliche Kunstsammlungen Dresden / Völkerkundemuseum Herrnhut, Nyamwezi-Weibliche-Figur, Inventar 66 574.
• Ethnologisches Museum, Berlin, Nyamwezi-Ehren-Sitz.
• British Museum, Nyamwezi-Figur, Inventar Af1909,-.40, mit Kommentar zur möglichen Mitwirkung nyamwezi-Schnitzer.
• Princeton University Art Museum, Ancestor figure, Nyamwezi, Inventar 1998-574.
• Cleveland / Smithsonian / amerikanische Sammlungen von Tanzania, Vergleichsdokumentation des Nyamwezi-Korpus.

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maske afrikanische Kunst Afrikanische Maskenkunst arte de máscaras africanas arte delle maschere africane
Statuen afrikanische Kunst Arte de estatuas africanas arte delle statue africane Afrikanische Maskenkunst

Der Verkäufer stellt sich vor

Leidenschaft für die Künste der Welt und insbesondere für die afrikanische Kunst, Kauf bei Sammlerinnen und Sammlern, ehemaligen Beamten, Militärangehörigen, Gesundheitspersonal, Angestellten des öffentlichen Dienstes, die in Afrika gearbeitet haben, sowie in Côte d'Ivoire bei Antiquitätenhändlern und Rabatträgern, die ganz Westafrika durchstreifen, um hochwertige Objekte zu finden. Es erfüllt uns mit Stolz, Werke vorzustellen, die über ihre Fähigkeit, Räume zu verschönern, hinaus dazu einladen, mit der Fülle und Tiefe menschlicher Ausdrucksformen durch die authentischste Kunst in Resonanz zu treten. In der Galerie Arts Ethniques haben wir das Privileg, unseren Besuchern eine exklusive Auswahl an Kunstwerken zu präsentieren, alle einzigartig und originell. Jedes vorgestellte Stück ist das Ergebnis eines anspruchsvollen künstlerischen Prozesses, getragen von einer individuellen Vision und einem beherrschten Handwerk — all dies garantiert seine Authentizität und seinen Wert. Die Werke, die wir anbieten, sind keine industriellen Reproduktionen. Sie sind individuelle Schöpfungen, mit Sensibilität und Präzision fasziniert gestaltet, jedes trägt eine eigene Geschichte, Identität und Präsenz in sich. Die Originalität bildet die Grundlinie unseres Engagements für Exzellenz. So werden in unserer Sammlung jedes Maske und jede Statue einer strengen Auswahl unterzogen, um ihre Seltenheit und Einzigartigkeit zu bewahren. Eine Arbeit der Galerie Arts Ethniques zu erwerben, heißt, im Besitz eines wahrhaft einzigartigen Stücks zu gelangen: Eine Kreation, die gleichzeitig Talent, kulturelles Gedächtnis und expressive Kraft der afrikanischen Kunst verkörpert. Es bedeutet auch, eine nachhaltige Investition in ein Werk zu tätigen, dessen Wert sowohl künstlerisch als auch emotional die Zeit überdauert. Wir garantieren, dass jedes Werk, das unsere Galerie verlässt, ein authentisches Stück ist, ohne Replik, Zeugnis der Kreativität, des Erbes und der Leidenschaft der afrikanischen Künstler, die es geformt haben. Wir laden Sie ein, an den Auktionen unserer Galerie mit vollem Vertrauen teilzunehmen. Jedes vorgestellte Werk ist eine originale, einzigartige und unverwechselbare Kreation, sorgfältig ausgewählt, um Authentizität und künstlerischen Wert zu gewährleisten. Wenn Sie eine persönliche Sammlung bereichern oder Ihrem Raum ein außergewöhnliches Kunstwerk hinzufügen möchten, bietet Ihnen die Galerie Arts Ethniques einen sicheren, transparenten und professionellen Rahmen, um bemerkenswerte Stücke zu erwerben. Kunstauktionen sind ein privilegierter Moment, um seltene Werke zu entdecken, die zum Herzen einer Kollektion werden können. Der Erwerb eines Werkes bei unseren Verkäufen bedeutet nicht nur den Kauf eines Objekts: Es ist eine Investition in eine Kreation, deren ästhetischer Wert und kulturelle Tragweite mit der Zeit wachsen. Die von der Galerie Arts Ethniques präsentierten Stücke zeugen nicht nur vom Talent und der Vision der Künstler, sondern besitzen auch die Fähigkeit, Räume zu verwandeln und den Blick der Betrachter zu bereichern. An unseren Auktionen teilzunehmen bedeutet, Teil einer einzigartigen Erfahrung zu sein, in der die Leidenschaft für Kunst auf die Ansprüche einer Sammlung trifft. Für eine Arbeit der Galerie Arts Ethniques zu bieten, geht über eine einfache Transaktion hinaus: Es ist ein Akt des Engagements und der Wertschätzung für Kunst in ihrer authentischsten Form. Wir laden Sie ein, mit Leidenschaft zu bieten und sich uns in diesem Abenteuer rund um Entdeckung, Weitergabe und Feier der Kunst anzuschließen. Vielleicht wartet Ihr nächstes Herzenswerk bereits auf Sie.
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Tanzania
Nyamézi / Zigua
Holz
Höhe: 325 mm + Sockel 20 mm
Breite: 70 mm
Tiefe: 65 mm
Gewicht: 470 g

Nyamwezi — weibliche Ahnenfigur auf Sitz
Tanzania — Nyamwezi-Kultur

Die Skulptur präsentiert eine Reihe sehr kohärenter Merkmale mit der Nyamwezi-Statuierung: äußerst schlanke feminine Silhouette, kugelige Kopfform, langer zylindrischer Hals, stark verlängerte Arme, vereinfachte Gesichtsbehandlung, glatte Volumen des Körpers, verlängerte Beine und eine mit einem geschnitzten Sitz verbundene Darstellung.

Der Nyamwezi-Korpus ist besonders durch die Verlängerung der Proportionen und die geometrische Reduktion der Gliedmaßen herkenbar. Fachquellen beschreiben auch die weiblichen Figuren als einen der wichtigsten Typen dieser Skulptur.

Geografische Herkunft

Zentral- und West-Tansania — historisches Gebiet der Unyamwezi.

Das traditionelle Nyamwezi-Gebiet liegt hauptsächlich im Zentrum-West-Tansania, um Tabora und benachbarte Regionen. Europäische und amerikanische Sammlungen ordnen Skulpturen dieses Typs dem kulturellen Gebiet Nyamwezi zu.

Ethnie / Kultur

Nyamwezi

Die Silhouette ist für die nyamwezische bildnerische Sprache sehr charakteristisch: senkrechter, gestreckter Körper, vergleichsweise großer Kopf, verlängter Hals, schlanke Gliedmaßen und sparsamer anatomischer Details.

Die Sammlung des Völkerkundemuseums Herrnhut / Staatliche Kunstsammlungen Dresden enthält genau eine Nyamwezi-Weibliche-Figur aus Holz von 40 cm, was eine besonders relevante europäische Referenz für diese Skulptur darstellt.

Objektart

Nyamwezi-ahnende Weibliche Figur, verbunden mit einem Sitz

Nyamwezi-Figuren sind in mehreren Kontexten verknüpft: Ahnenkult, Prestigeträchtigkeit der Führer, Orakeltradition und in einigen Fällen Objekte, die getragen oder getanzt werden.

Die hier präsentierte direkte Integration eines Sitzes in die Komposition ist besonders interessant. Nyamwezi-figuren mit Sitzgelegenheiten bilden ein eigenständiges gut dokumentiertes Feld der Skulptur der Region und sind mit Rang, Autorität und der Repräsentation von Clanlinien verbunden. Das Smithsonian führt eine spezifische Dokumentation zu weiblichen Figuren, Sitzern von Häuptlingen, Figuren auf Sitzen und Nyamwezi-Stäben.

Künstlerische und stilistische Beschreibung

Die Figur stellt eine stehende Frau dar, die sich auf einer hinter ihr platzierten geschnitzten Sitzgelegenheit stützt.

Der Kopf, nahezu kugelförmig, ruht auf einem langen zylindrischen Hals. Das Gesicht besteht aus einfachen Volumen: relativ breite Stirn, feine Augenbrauen, mandelförmige Augen leicht erhaben, schmal langer Nasensteg und kleiner Mund.

Der Haarschnitt wird als kompakte Masse hinten und am Scheitel behandelt, mit schwarzen und hellen Streifen, die in parallele Linien geordnet sind.

Der geschlängelte Hals ist ein auffälliges Gestaltungselement der Komposition. Mehrere horizontale Ringe sind direkt um den Hals geschnitzt, zu denen ein rot gefärbtes Element hinzukommt.

Der Oberkörper ist extrem verlängert und fast zylindrisch. Die Brüste sind deutlich individualisiert, der Bauch sehr langgezogen und mit einem erhabenen Bauchnabel versehen.

Die Arme, sehr lang, verlaufen parallel zum Körper und treffen sich vor dem Schambereich. Die Hände sind sorgfältig ausgeführt mit langen Fingern. Die Darstellung des weiblichen Geschlechts ist explizit, ein Phänomen, das in mehreren nyamwezi-Figuren aus Sammlungen und dem Fachmarkt dokumentiert ist.

Die Hüften und das Gesäß sind besonders entwickelt. Die Beine, lang und relativ einfach, führen zu einer kreisförmigen Sockelstelle, auf der die Füße ruhen.

Hintergrund: Die Sitzkonstruktion am Rücken weist eine robuste geometrische Struktur auf, mit Sitzfläche und Pfosten. Diese Verbindung zwischen menschlicher Figur und Sitz verleiht dem Werk eine Nähe zum Vokabular der Nyamwezi-Eröffnungssitze.

Materialien und Technik

Bemaltes Holz.

Die Figur wurde in Holz in einer sehr vertikalen Konstruktion geschnitzt. Die Körpervolumina entstehen durch lange durchgehende Flächen, während die Details des Gesichts, der Frisur, der Finger, des Halses und der Füße direkt geschnitzt sind.

Die Polychromie trägt wesentlich zur Lesart der Figur bei: Braun des Körpers, Schwarz der Frisur und hellere Tupfer an Augen, Hals und Füßen, mit roten Akzenten am Hals und am Handgelenk.

Der glatte, polierte Charakter bestimmter Oberflächen ist mit den Beschreibungen der Arbeit der nyamwezi‐Bildhauer vereinbar, oft in Verbindung mit dichter Holzwirtschaft und sorgfältig bearbeiteten Oberflächen.

Symbolik

Die weibliche Darstellung betont mehrere Elemente, die mit Fruchtbarkeit, Kontinuität der Linie und Ahnenpräsenz verbunden sind: entwickelnde Brüste, betonter Bauch, dargestetes Geschlecht und aufrechte Haltung.

Quellen zur Nyamwezi-Skulptur betonen die Bedeutung des Ahnenkults und der Wahrsagung in der figürlichen Produktion. Einige Interpretationen ordnen weibliche Figuren zusätzlich zu Fruchtbarkeitsthemen.

Der Sitz fungiert gleichzeitig als Rang- und Autoritätsmarkierung in mehreren zentraltansanischen Gesellschaften, einschließlich der Nyamwezi. Die QCC Art Gallery erinnert daran, dass geschnitzte Sitze in diesem Gebiet den Status des Chiefs und die Geschichte der Clanlinien materialisieren konnten.

Funktion / rituelle Nutzung

Nyamwezi-Figuren wurden in unterschiedlichen Kontexten genutzt, die Ahnen, Wahrsagung und politische Prestigeträchtigkeit betreffen.

Einige Figuren standen in Zusammenhang mit Wahrsagung; andere stellten Ahnen dar oder nahmen symbolisch den Status von Chiefs und Clanslinien ein. Anthropomorphe Sitzfiguren der Region waren besonders mit Autorität der Chefs und Zeremonien verbunden.

Für diese Skulptur ist es sinnvoll, die allgemeine Funktion als Ahnenfigur mit Sitz beizubehalten, ohne einem konkreten Ritualfall diesen Exemplar zuordnen.

Kultureller Kontext

Die Nyamwezi-Skulptur zeigt eine ganz andere Ästhetik als die großen Sammlungen West- oder Zentralafrikas: Sie bevorzugt extreme Verlängerung, Vereinfachung der Volumen und eine Art vertikale Monumentalität.

Die sogenannten „Stick Figures“ oder längliche Figuren gehören zu den bekanntesten Signaturen der Nyamwezi-Skulptur. Eine männliche Figur, die in Princeton erhalten ist, ist explicit als Nyamwezi, Ancestor figure, in Holz, mit starker Vertikalisierung katalogisiert.

Dasselbe Vokabular erscheint in Prestige-Sitzen und in einigen weiblichen Figuren und schafft ein Kontinuum zwischen anthropomorpher Skulptur, Prestigegegenstand und Ahnenrepräsentation.

Vergleich mit Museumstücken und dokumentierten Sammlungen

Staatliche Kunstsammlungen Dresden – Völkerkundemuseum Herrnhut, Deutschland

Nyamwezi-Weibliche-Figur, Holz, 40 cm, Inventar 66 574.

Dies ist eine besonders wichtige europäische Referenz. Das Objekt ist explizit als Nyamwezi-Weibliche-Figur identifiziert und in den ethnologischen Sammlungen Dresdens dokumentiert.

Ethnologisches Museum, StaatlicheMuseen zu Berlin

Das Museum verwahrt eine bedeutende Nyamwezi-Ehren-Sitzfigur aus Holz, ca. 107 cm, aus Tansania. Dieses Stück ist besonders hilfreich, das Verhältnis zwischen Nyamwezi-Skulptur, menschlicher Repräsentation, Sitz und Autorität zu verstehen.

Die Dokumentation zu Nyamwezi-Sitzen betont insbesondere deren Beziehung zu Häupten und ihrer Eigenschaft als Symbole der Macht.

British Museum, London

Das British Museum bewahrt eine Holzfigur einer Frau, registriert unter dem Inventar Af1909,-.40. Ihre aktuelle Notiz führt sie den Baganda zu, doch curatorische Kommentare weisen darauf hin, dass sie von nyamwezi-Schnitzern geschnitzt worden sein könnte, die Handelsexpeditionen nach Bukerebe begleiteten. Dieses Exemplar ist besonders interessant für die historische Bedeutung nyamwezi-Schnitzer über ihr eigenes Territorium hinaus.

Metropolitan Museum / amerikanische Sammlungen

Der amerikanische Sammlungsbestand bestätigt die Bedeutung der verlängerten Nyamwezi-Figuren. Das Princeton University Art Museum bewahrt eine Nyamwezi-Ancestor figure aus Holz von 62 cm, explizit als Nyamwezi-Skulptur bezeichnet und mit Ahnen verbunden.

Die QCC Art Gallery, City University of New York, in der Ausstellung Shangaa: Art of Tanzania, dokumentiert parallel eine Nyamwezi-Weibliche Figur aus Holz von 40 cm, stammend aus dem Museum für Völkerkunde Dresden sowie mehrere andere nyamwezi-Weibliche Figuren tansanischer Herkunft.

Yale University Art Gallery

Die Yale University Art Gallery bewahrt ebenfalls eine kleine sitzende Figur auf einem hohen Stuhl aus Holz, Geweben und Glasperlen, vermutlich Nyamwezi. Ihre Präsenz in einer amerikanischen Universitätskollektion ist besonders interessant für die Beziehung zwischen anthropomorpher Figur und Sitz in der Kunst Zentral-Tansanias.

Bibliographie / Quellen

• Gary Van Wyk (Hrsg.), Shangaa: Art of Tanzania, New York, 2013.
• Marc L. Felix & Maria Kecskesi, Tanzania, Referenz, zitiert durch das Dorotheum für Nyamwezi-Figuren.
• Nancy Ingram Nooter, Dokumentation zu Nyamwezi-Figuren, Sitzen und Stäben, Smithsonian Libraries African Art Index Project.
• Staatliche Kunstsammlungen Dresden / Völkerkundemuseum Herrnhut, Nyamwezi-Weibliche-Figur, Inventar 66 574.
• Ethnologisches Museum, Berlin, Nyamwezi-Ehren-Sitz.
• British Museum, Nyamwezi-Figur, Inventar Af1909,-.40, mit Kommentar zur möglichen Mitwirkung nyamwezi-Schnitzer.
• Princeton University Art Museum, Ancestor figure, Nyamwezi, Inventar 1998-574.
• Cleveland / Smithsonian / amerikanische Sammlungen von Tanzania, Vergleichsdokumentation des Nyamwezi-Korpus.

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Statuen afrikanische Kunst Arte de estatuas africanas arte delle statue africane Afrikanische Maskenkunst

Der Verkäufer stellt sich vor

Leidenschaft für die Künste der Welt und insbesondere für die afrikanische Kunst, Kauf bei Sammlerinnen und Sammlern, ehemaligen Beamten, Militärangehörigen, Gesundheitspersonal, Angestellten des öffentlichen Dienstes, die in Afrika gearbeitet haben, sowie in Côte d'Ivoire bei Antiquitätenhändlern und Rabatträgern, die ganz Westafrika durchstreifen, um hochwertige Objekte zu finden. Es erfüllt uns mit Stolz, Werke vorzustellen, die über ihre Fähigkeit, Räume zu verschönern, hinaus dazu einladen, mit der Fülle und Tiefe menschlicher Ausdrucksformen durch die authentischste Kunst in Resonanz zu treten. In der Galerie Arts Ethniques haben wir das Privileg, unseren Besuchern eine exklusive Auswahl an Kunstwerken zu präsentieren, alle einzigartig und originell. Jedes vorgestellte Stück ist das Ergebnis eines anspruchsvollen künstlerischen Prozesses, getragen von einer individuellen Vision und einem beherrschten Handwerk — all dies garantiert seine Authentizität und seinen Wert. Die Werke, die wir anbieten, sind keine industriellen Reproduktionen. Sie sind individuelle Schöpfungen, mit Sensibilität und Präzision fasziniert gestaltet, jedes trägt eine eigene Geschichte, Identität und Präsenz in sich. Die Originalität bildet die Grundlinie unseres Engagements für Exzellenz. So werden in unserer Sammlung jedes Maske und jede Statue einer strengen Auswahl unterzogen, um ihre Seltenheit und Einzigartigkeit zu bewahren. Eine Arbeit der Galerie Arts Ethniques zu erwerben, heißt, im Besitz eines wahrhaft einzigartigen Stücks zu gelangen: Eine Kreation, die gleichzeitig Talent, kulturelles Gedächtnis und expressive Kraft der afrikanischen Kunst verkörpert. Es bedeutet auch, eine nachhaltige Investition in ein Werk zu tätigen, dessen Wert sowohl künstlerisch als auch emotional die Zeit überdauert. Wir garantieren, dass jedes Werk, das unsere Galerie verlässt, ein authentisches Stück ist, ohne Replik, Zeugnis der Kreativität, des Erbes und der Leidenschaft der afrikanischen Künstler, die es geformt haben. Wir laden Sie ein, an den Auktionen unserer Galerie mit vollem Vertrauen teilzunehmen. Jedes vorgestellte Werk ist eine originale, einzigartige und unverwechselbare Kreation, sorgfältig ausgewählt, um Authentizität und künstlerischen Wert zu gewährleisten. Wenn Sie eine persönliche Sammlung bereichern oder Ihrem Raum ein außergewöhnliches Kunstwerk hinzufügen möchten, bietet Ihnen die Galerie Arts Ethniques einen sicheren, transparenten und professionellen Rahmen, um bemerkenswerte Stücke zu erwerben. Kunstauktionen sind ein privilegierter Moment, um seltene Werke zu entdecken, die zum Herzen einer Kollektion werden können. Der Erwerb eines Werkes bei unseren Verkäufen bedeutet nicht nur den Kauf eines Objekts: Es ist eine Investition in eine Kreation, deren ästhetischer Wert und kulturelle Tragweite mit der Zeit wachsen. Die von der Galerie Arts Ethniques präsentierten Stücke zeugen nicht nur vom Talent und der Vision der Künstler, sondern besitzen auch die Fähigkeit, Räume zu verwandeln und den Blick der Betrachter zu bereichern. An unseren Auktionen teilzunehmen bedeutet, Teil einer einzigartigen Erfahrung zu sein, in der die Leidenschaft für Kunst auf die Ansprüche einer Sammlung trifft. Für eine Arbeit der Galerie Arts Ethniques zu bieten, geht über eine einfache Transaktion hinaus: Es ist ein Akt des Engagements und der Wertschätzung für Kunst in ihrer authentischsten Form. Wir laden Sie ein, mit Leidenschaft zu bieten und sich uns in diesem Abenteuer rund um Entdeckung, Weitergabe und Feier der Kunst anzuschließen. Vielleicht wartet Ihr nächstes Herzenswerk bereits auf Sie.
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Details

Ethnie/ Kultur
Nyamwezi / Zigua
Herkunftsland
Tansania
Material
Holz
Sold with stand
Ja
Zustand
Guter Zustand
Authentizität
Original/offiziell
Verkauft von
FrankreichVerifiziert
1589
Verkaufte Objekte
100 %
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