VANTA - Zenith VIII - NO RESERVE

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VANTA Zenith VIII - NO RESERVE, originales Mixed-Media-Gemälde im Stil des Abstrakten Expressionismus, 140 × 100 cm, Österreich, 2020+, handschriftlich signiert, direkt vom Künstler verkauft, ungerahmt geliefert, Originalausgabe.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Zenith
Zenith ist eine Malereiserie, die den höchsten Punkt des Lichts erkundet – den Moment, in dem eine Farbe ihre volle Intensität erreicht, oben im Bogen stabil bleibt, bevor sie zu verblassen beginnt. Jedes Werk konzentriert sich auf ein strahlendes Farbfeld, das am Scheitelpunkt in der Luft hängt, ein Farbkörper, der in dem stillen Moment eingefangen ist, in dem Licht am vollständigsten ist.
Die Arbeiten greifen auf James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums, die chromatischen Felder von Mark Rothko, die saturierten Immersionswelten von Yves Klein, die atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, die Pigmentarbeit von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Farbverläufe von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen zurück – Künstler, für die Farbe, Kante und Übergang die Gewichtung tragen, die Linie und Form woanders tragen.

Jedes Werk ist vollständig in Acrylfarbe auf Leinwand gefertigt, unter Verwendung einer eigens von mir entwickelten Malvorrichtung – eine Einrichtung, lose inspiriert von alten Siebdruckanlagen. Die anfängliche Komposition wird durch handgeschnittene Plastikvorlagen in einfachen geometrischen Formen – Kreise, Ellipsen, Rechtecke – erstellt, um die ersten gesättigten Farbfelder direkt auf die Leinwand zu legen. Von dort kehrt das Werk zu derselben DIY-Anordnung zurück, wo ein System aus weichen Pinseln senkrecht und waagerecht über die Oberfläche zieht, die bemalten Bereiche über viele mechanische Durchgänge hinweg mischt und verfeinert, bis das Pigment auf fast Transparenz dünn wird und das darunterliegende Weiß der Leinwand zu leuchten beginnt. Ein schwerer Schutzlack veredelt jedes Werk mit einer glänzenden, reflektierenden Haut, die den Eindruck vertieft, hineinzusehen statt darauf.

Zenith ist eine Serie über den Höhepunkt – den stillen Moment am oberen Ende des Lichtbogens, wenn eine Farbe ihr volles Gewicht in Stille behält, bevor sie in das, was als Nächstes kommt, zu verblassen beginnt.

Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionell verpackt, aufgerollt in einen Tube). Es kann von einem Fachmann oder von Ihnen selbst problemlos wieder gespannt werden; dies ist auch billiger als die ansonsten gestiegene Versandkostenpauschale, wenn gemalte Arbeiten gerahmt versendet werden.

Die angegebenen Maße beziehen sich auf das fertige, auf einen Rahmen gespanntes und montiertes Gemälde (Die tatsächlichen Abmessungen der Leinwand sind größer, um eine Montage auf einen 2–4 cm dicken Rahmen zu ermöglichen).

Disclaimer:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Werke in Arbeit sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand sichtbar machen.

Der Verkäufer stellt sich vor

VANTA ist eine junge österreichische Künstlerin, deren Praxis weniger von einem markanten Sujet geprägt ist als von einem unruhigen, geradezu obsessiven Drang, sich medienübergreifend zu experimentieren. Malerei, Mixed Media, skulpturale Experimente und Materialtests ziehen sich parallel durchs Atelier – jede neue Serie kommt als Antwort auf eine spezifische Frage darüber, wie weit eine Idee ausgereizt werden kann, bevor sie etwas völlig Anderes wird. Mit Sitz in Wien hat VANTA an einigen der bedeutendsten zeitgenössischen Kunstveranstaltungen der Stadt ausgestellt, darunter Viennacontemporary und die Parallel Vienna, sowie internationale Präsentationen bei Budapest Contemporary und Contemporary Istanbul. Stilistisch weigert sich die Arbeit stillzustehen: Mutige, kontrastreiche Schwarz-Weiß-Abstraktion steht neben figurativen anatomischen Ölgemälden, ruhigen Farbflächenkompositionen, atmosphärischen Farbverläufen und fließenden Tuschearbeiten – Arbeitsreihen, die auf den ersten Blick zu unterschiedlichen Künstlern zu gehören scheinen, jedoch einen gemeinsamen Faden teilen: das Streben nach einem ganz bestimmten Bild im Geist und die Suche nach dem genauen materialischen Prozess, der es in die Welt bringen wird. Anstatt sich auf einen erkennbaren Stil festzulegen, behandelt VANTA jede Serie als eigenständige, in sich geschlossene Untersuchung. Eine Arbeitsreihe könnte die Schwelle erforschen, an der Pigment in reine Leuchtkraft übergeht; eine andere könnte dichte Farbfelder in horizontaler Orientierung durch selbstgeschnittene Schablonen und geschichteten Acryl schaffen; eine weitere könnte sich dem menschlichen Körper in Öl zuwenden oder in die lose, unberechenbare Gestik von Tinte auflösen. Was sie verbindet, ist der Prozess selbst — die Disziplin, eine Idee von der Vorstellung zur Oberfläche zu verfolgen, und die Bereitschaft, jede Technik zu erfinden, die diese Verfolgung verlangt. Im Zentrum der Praxis steht eine einfache, hartnäckige Frage: Wie nah kann ein geschaffenes Objekt dem zuerst im Geist gezeichneten Ding kommen? Jede Serie ist ein weiterer Versuch einer Antwort.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Zenith
Zenith ist eine Malereiserie, die den höchsten Punkt des Lichts erkundet – den Moment, in dem eine Farbe ihre volle Intensität erreicht, oben im Bogen stabil bleibt, bevor sie zu verblassen beginnt. Jedes Werk konzentriert sich auf ein strahlendes Farbfeld, das am Scheitelpunkt in der Luft hängt, ein Farbkörper, der in dem stillen Moment eingefangen ist, in dem Licht am vollständigsten ist.
Die Arbeiten greifen auf James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums, die chromatischen Felder von Mark Rothko, die saturierten Immersionswelten von Yves Klein, die atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, die Pigmentarbeit von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Farbverläufe von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen zurück – Künstler, für die Farbe, Kante und Übergang die Gewichtung tragen, die Linie und Form woanders tragen.

Jedes Werk ist vollständig in Acrylfarbe auf Leinwand gefertigt, unter Verwendung einer eigens von mir entwickelten Malvorrichtung – eine Einrichtung, lose inspiriert von alten Siebdruckanlagen. Die anfängliche Komposition wird durch handgeschnittene Plastikvorlagen in einfachen geometrischen Formen – Kreise, Ellipsen, Rechtecke – erstellt, um die ersten gesättigten Farbfelder direkt auf die Leinwand zu legen. Von dort kehrt das Werk zu derselben DIY-Anordnung zurück, wo ein System aus weichen Pinseln senkrecht und waagerecht über die Oberfläche zieht, die bemalten Bereiche über viele mechanische Durchgänge hinweg mischt und verfeinert, bis das Pigment auf fast Transparenz dünn wird und das darunterliegende Weiß der Leinwand zu leuchten beginnt. Ein schwerer Schutzlack veredelt jedes Werk mit einer glänzenden, reflektierenden Haut, die den Eindruck vertieft, hineinzusehen statt darauf.

Zenith ist eine Serie über den Höhepunkt – den stillen Moment am oberen Ende des Lichtbogens, wenn eine Farbe ihr volles Gewicht in Stille behält, bevor sie in das, was als Nächstes kommt, zu verblassen beginnt.

Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionell verpackt, aufgerollt in einen Tube). Es kann von einem Fachmann oder von Ihnen selbst problemlos wieder gespannt werden; dies ist auch billiger als die ansonsten gestiegene Versandkostenpauschale, wenn gemalte Arbeiten gerahmt versendet werden.

Die angegebenen Maße beziehen sich auf das fertige, auf einen Rahmen gespanntes und montiertes Gemälde (Die tatsächlichen Abmessungen der Leinwand sind größer, um eine Montage auf einen 2–4 cm dicken Rahmen zu ermöglichen).

Disclaimer:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Werke in Arbeit sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand sichtbar machen.

Der Verkäufer stellt sich vor

VANTA ist eine junge österreichische Künstlerin, deren Praxis weniger von einem markanten Sujet geprägt ist als von einem unruhigen, geradezu obsessiven Drang, sich medienübergreifend zu experimentieren. Malerei, Mixed Media, skulpturale Experimente und Materialtests ziehen sich parallel durchs Atelier – jede neue Serie kommt als Antwort auf eine spezifische Frage darüber, wie weit eine Idee ausgereizt werden kann, bevor sie etwas völlig Anderes wird. Mit Sitz in Wien hat VANTA an einigen der bedeutendsten zeitgenössischen Kunstveranstaltungen der Stadt ausgestellt, darunter Viennacontemporary und die Parallel Vienna, sowie internationale Präsentationen bei Budapest Contemporary und Contemporary Istanbul. Stilistisch weigert sich die Arbeit stillzustehen: Mutige, kontrastreiche Schwarz-Weiß-Abstraktion steht neben figurativen anatomischen Ölgemälden, ruhigen Farbflächenkompositionen, atmosphärischen Farbverläufen und fließenden Tuschearbeiten – Arbeitsreihen, die auf den ersten Blick zu unterschiedlichen Künstlern zu gehören scheinen, jedoch einen gemeinsamen Faden teilen: das Streben nach einem ganz bestimmten Bild im Geist und die Suche nach dem genauen materialischen Prozess, der es in die Welt bringen wird. Anstatt sich auf einen erkennbaren Stil festzulegen, behandelt VANTA jede Serie als eigenständige, in sich geschlossene Untersuchung. Eine Arbeitsreihe könnte die Schwelle erforschen, an der Pigment in reine Leuchtkraft übergeht; eine andere könnte dichte Farbfelder in horizontaler Orientierung durch selbstgeschnittene Schablonen und geschichteten Acryl schaffen; eine weitere könnte sich dem menschlichen Körper in Öl zuwenden oder in die lose, unberechenbare Gestik von Tinte auflösen. Was sie verbindet, ist der Prozess selbst — die Disziplin, eine Idee von der Vorstellung zur Oberfläche zu verfolgen, und die Bereitschaft, jede Technik zu erfinden, die diese Verfolgung verlangt. Im Zentrum der Praxis steht eine einfache, hartnäckige Frage: Wie nah kann ein geschaffenes Objekt dem zuerst im Geist gezeichneten Ding kommen? Jede Serie ist ein weiterer Versuch einer Antwort.
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Details

Künstler
VANTA
Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Original
Titel des Kunstwerks
Zenith VIII - NO RESERVE
Technik
Mixed Media
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Österreich
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
140 cm
Breite
100 cm
Stil
Abstrakter Expressionismus
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
ÖsterreichVerifiziert
485
Verkaufte Objekte
100 %
Privattop

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