VANTA - Zenith X - NO RESERVE

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Nathalia Oliveira
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VANTA präsentiert Zenith X - NO RESERVE, ein originales Gemälde aus dem Jahr 2020+ auf Leinwand in Mixed Media, handsigniert in ausgezeichnetem Zustand, 140 cm hoch, 100 cm breit, aus Österreich im Abstract Expressionism gefertigt, ungerahmt versendet, aufgerollt im Tubus vom Künstler direkt.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Zenith
Zenith ist eine Malereiserie, die den höchsten Punkt des Lichts erforscht – den Moment, in dem eine Farbe ihre volle Intensität erreicht, am Scheitelpunkt ihres eigenen Bogens stabil stehen bleibt, bevor sie zu verblassen beginnt. Jedes Werk fokussiert sich auf ein strahlendes Pigmentfeld, das am Höhepunkt schwebt, ein Farbkörper, der am stillen Punkt der Lichtvollständigkeit eingefangen ist.
Die Arbeiten knüpfen an James Turrells Untersuchungen perceptueller Räume, die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen von Yves Klein, die atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, die Pigmentarbeit von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Farbverläufe der abstrakten Photogrammen von Wolfgang Tillmans an – Künstler, für die Farbe, Kante und Übergang die Gewichtung tragen, die Linien und Form sonst woanders tragen.

Jedes Werk ist vollständig aus Acrylfarbe auf Leinwand gefertigt, unter Verwendung einer eigens von mir entworfenen Malvorrichtung – eine Anlage, lose inspiriert von alter Siebdrucktechnik. Die anfängliche Komposition wird durch handgeschnittene Plastikvorlagen in einfachen geometrischen Formen – Kreise, Ellipsen, Rechtecke – gelegt, um die ersten Felder saturierter Farbe direkt auf die Leinwand zu setzen. Von dort kehrt das Werk zu derselben DIY-Apparatur zurück, wo ein System weicher Pinsel vertikal und horizontal über die Oberfläche bewegt, die bemalten Bereiche über viele mechanische Durchgänge verschmiert und verfeinert, bis das Pigment auf nahezu Transparenz verdünnt ist und das darunterliegende Weiß der Leinwand zu leuchten beginnt. Ein schwerer Schutzlacks finisht jedes Werk mit einer glänzenden, reflektierenden Haut, die das Gefühl verstärkt, in die Oberfläche hineinzusehen statt darauf.
Zenith ist eine Serie über den Höhepunkt – den ruhigen Moment am Scheitel des Lichtbogens, wenn eine Farbe ihr volles Gewicht in Stillstand behält, bevor sie zu dem nächsten weitergeht.

Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionelle Verpackung, gerollt in einem Rohr). Es kann leicht von einem Fachmann oder auch eigenständig neu gespannt werden; dies ist außerdem günstiger als die ansonsten gestiegenen Versandkosten, wenn Gemälde gespannt verschickt werden.

Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gespannte Gemälde, das auf einem Rahmen montiert ist (die tatsächlichen Maße der Leinwand sind größer, um eine Montage auf einem Rahmen von 2–4 cm Dicke zu ermöglichen).

Disclaimer:
Prozessfotos in der Anzeige zeigen Studien und Arbeiten im Fortschritt sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand zeigen.

Der Verkäufer stellt sich vor

VANTA ist eine junge österreichische Künstlerin, deren Praxis weniger von einem markanten Sujet geprägt ist als von einem unruhigen, geradezu obsessiven Drang, sich medienübergreifend zu experimentieren. Malerei, Mixed Media, skulpturale Experimente und Materialtests ziehen sich parallel durchs Atelier – jede neue Serie kommt als Antwort auf eine spezifische Frage darüber, wie weit eine Idee ausgereizt werden kann, bevor sie etwas völlig Anderes wird. Mit Sitz in Wien hat VANTA an einigen der bedeutendsten zeitgenössischen Kunstveranstaltungen der Stadt ausgestellt, darunter Viennacontemporary und die Parallel Vienna, sowie internationale Präsentationen bei Budapest Contemporary und Contemporary Istanbul. Stilistisch weigert sich die Arbeit stillzustehen: Mutige, kontrastreiche Schwarz-Weiß-Abstraktion steht neben figurativen anatomischen Ölgemälden, ruhigen Farbflächenkompositionen, atmosphärischen Farbverläufen und fließenden Tuschearbeiten – Arbeitsreihen, die auf den ersten Blick zu unterschiedlichen Künstlern zu gehören scheinen, jedoch einen gemeinsamen Faden teilen: das Streben nach einem ganz bestimmten Bild im Geist und die Suche nach dem genauen materialischen Prozess, der es in die Welt bringen wird. Anstatt sich auf einen erkennbaren Stil festzulegen, behandelt VANTA jede Serie als eigenständige, in sich geschlossene Untersuchung. Eine Arbeitsreihe könnte die Schwelle erforschen, an der Pigment in reine Leuchtkraft übergeht; eine andere könnte dichte Farbfelder in horizontaler Orientierung durch selbstgeschnittene Schablonen und geschichteten Acryl schaffen; eine weitere könnte sich dem menschlichen Körper in Öl zuwenden oder in die lose, unberechenbare Gestik von Tinte auflösen. Was sie verbindet, ist der Prozess selbst — die Disziplin, eine Idee von der Vorstellung zur Oberfläche zu verfolgen, und die Bereitschaft, jede Technik zu erfinden, die diese Verfolgung verlangt. Im Zentrum der Praxis steht eine einfache, hartnäckige Frage: Wie nah kann ein geschaffenes Objekt dem zuerst im Geist gezeichneten Ding kommen? Jede Serie ist ein weiterer Versuch einer Antwort.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Zenith
Zenith ist eine Malereiserie, die den höchsten Punkt des Lichts erforscht – den Moment, in dem eine Farbe ihre volle Intensität erreicht, am Scheitelpunkt ihres eigenen Bogens stabil stehen bleibt, bevor sie zu verblassen beginnt. Jedes Werk fokussiert sich auf ein strahlendes Pigmentfeld, das am Höhepunkt schwebt, ein Farbkörper, der am stillen Punkt der Lichtvollständigkeit eingefangen ist.
Die Arbeiten knüpfen an James Turrells Untersuchungen perceptueller Räume, die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen von Yves Klein, die atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, die Pigmentarbeit von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Farbverläufe der abstrakten Photogrammen von Wolfgang Tillmans an – Künstler, für die Farbe, Kante und Übergang die Gewichtung tragen, die Linien und Form sonst woanders tragen.

Jedes Werk ist vollständig aus Acrylfarbe auf Leinwand gefertigt, unter Verwendung einer eigens von mir entworfenen Malvorrichtung – eine Anlage, lose inspiriert von alter Siebdrucktechnik. Die anfängliche Komposition wird durch handgeschnittene Plastikvorlagen in einfachen geometrischen Formen – Kreise, Ellipsen, Rechtecke – gelegt, um die ersten Felder saturierter Farbe direkt auf die Leinwand zu setzen. Von dort kehrt das Werk zu derselben DIY-Apparatur zurück, wo ein System weicher Pinsel vertikal und horizontal über die Oberfläche bewegt, die bemalten Bereiche über viele mechanische Durchgänge verschmiert und verfeinert, bis das Pigment auf nahezu Transparenz verdünnt ist und das darunterliegende Weiß der Leinwand zu leuchten beginnt. Ein schwerer Schutzlacks finisht jedes Werk mit einer glänzenden, reflektierenden Haut, die das Gefühl verstärkt, in die Oberfläche hineinzusehen statt darauf.
Zenith ist eine Serie über den Höhepunkt – den ruhigen Moment am Scheitel des Lichtbogens, wenn eine Farbe ihr volles Gewicht in Stillstand behält, bevor sie zu dem nächsten weitergeht.

Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionelle Verpackung, gerollt in einem Rohr). Es kann leicht von einem Fachmann oder auch eigenständig neu gespannt werden; dies ist außerdem günstiger als die ansonsten gestiegenen Versandkosten, wenn Gemälde gespannt verschickt werden.

Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gespannte Gemälde, das auf einem Rahmen montiert ist (die tatsächlichen Maße der Leinwand sind größer, um eine Montage auf einem Rahmen von 2–4 cm Dicke zu ermöglichen).

Disclaimer:
Prozessfotos in der Anzeige zeigen Studien und Arbeiten im Fortschritt sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand zeigen.

Der Verkäufer stellt sich vor

VANTA ist eine junge österreichische Künstlerin, deren Praxis weniger von einem markanten Sujet geprägt ist als von einem unruhigen, geradezu obsessiven Drang, sich medienübergreifend zu experimentieren. Malerei, Mixed Media, skulpturale Experimente und Materialtests ziehen sich parallel durchs Atelier – jede neue Serie kommt als Antwort auf eine spezifische Frage darüber, wie weit eine Idee ausgereizt werden kann, bevor sie etwas völlig Anderes wird. Mit Sitz in Wien hat VANTA an einigen der bedeutendsten zeitgenössischen Kunstveranstaltungen der Stadt ausgestellt, darunter Viennacontemporary und die Parallel Vienna, sowie internationale Präsentationen bei Budapest Contemporary und Contemporary Istanbul. Stilistisch weigert sich die Arbeit stillzustehen: Mutige, kontrastreiche Schwarz-Weiß-Abstraktion steht neben figurativen anatomischen Ölgemälden, ruhigen Farbflächenkompositionen, atmosphärischen Farbverläufen und fließenden Tuschearbeiten – Arbeitsreihen, die auf den ersten Blick zu unterschiedlichen Künstlern zu gehören scheinen, jedoch einen gemeinsamen Faden teilen: das Streben nach einem ganz bestimmten Bild im Geist und die Suche nach dem genauen materialischen Prozess, der es in die Welt bringen wird. Anstatt sich auf einen erkennbaren Stil festzulegen, behandelt VANTA jede Serie als eigenständige, in sich geschlossene Untersuchung. Eine Arbeitsreihe könnte die Schwelle erforschen, an der Pigment in reine Leuchtkraft übergeht; eine andere könnte dichte Farbfelder in horizontaler Orientierung durch selbstgeschnittene Schablonen und geschichteten Acryl schaffen; eine weitere könnte sich dem menschlichen Körper in Öl zuwenden oder in die lose, unberechenbare Gestik von Tinte auflösen. Was sie verbindet, ist der Prozess selbst — die Disziplin, eine Idee von der Vorstellung zur Oberfläche zu verfolgen, und die Bereitschaft, jede Technik zu erfinden, die diese Verfolgung verlangt. Im Zentrum der Praxis steht eine einfache, hartnäckige Frage: Wie nah kann ein geschaffenes Objekt dem zuerst im Geist gezeichneten Ding kommen? Jede Serie ist ein weiterer Versuch einer Antwort.
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Details

Künstler
VANTA
Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Original
Titel des Kunstwerks
Zenith X - NO RESERVE
Technik
Mixed Media
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Österreich
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
140 cm
Breite
100 cm
Stil
Abstrakter Expressionismus
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
ÖsterreichVerifiziert
487
Verkaufte Objekte
100 %
Privattop

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