Sandra Chinelate - GILDED

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Anthony Chrisp
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Öl auf Leinwand 40 x 40 cm mit dem Titel GILDED von Sandra Chinelate, ein originales Werk der Hyperrealismus aus dem Jahr 2026, handschriftlich signiert und direkt vom Künstler verkauft, mit Echtheitszertifikat und keins Rahmen.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Titel: "GILDED"\nÖlmalerei auf Leinwand mit extrem feiner Körnung\nOhne Rahmen\nAbmessungen: 40 x 40 cm\nJahr: 2026\nMit Echtheitszertifikat\nVollständig bemalte Seitenränder und ein Aufhängehaken machen das Werk sofort zum Aufhängen geeignet.\nInstagram: @sandrachinelate\n\nDie Komposition feiert Materie und Sinnlichkeit durch ein ständiges Spiel chromatischer und haptischer Gegensätze: die Rauheit der Walnusskerne koppelt sich an das weiche, saftige Fruchtfleisch frischer Feigen,\nwährend ein einhüllendes Licht über die Oberflächen gleitet, deren Struktur betont und ihre reine alltägliche Poesie offenbar werden lässt.\nEine elegante Neuinterpretation des figurativen Genres, die einfache Elemente in eine visuelle Sinfonie von seltener Raffinesse verwandelt.\n\nSandra Chinelate, Brasilianerin, arbeitet an der physischen und existenziellen Untersuchung, durchgeführt mit den Mitteln der figurativen Malerei.\nAbsolventin der Geisteswissenschaften, und als Kind autodidaktische Künstlerin, zieht sie nach Italien und beeinflusst von ihrem vielfachen soziolinguistischen Blick, führt sie ihre malerische Forschung mit dem Ziel, ein Treffen zwischen den verschiedenen sozialen Subjekten zu fördern, wo verschiedene Altersstufen, Hautfarben, Leidenschaften und menschliche Zweifel in Erwägung gezogen werden, ausgehend von dem starken Wunsch der Künstlerin, deren Facetten zu betonen und ihre Figuren vor Vorurteilen zu schützen.\nSie widmet sich mit gleicher Leidenschaft der Suche nach Detail, Licht und Perspektive in ihrer geliebten Hyperrealismus-Technik, in der sie sich seit ihren ersten künstlerischen Experimenten spezialisiert.\nSeit 2005 stellt sie in zahlreichen Einzel- und Gruppenausstellungen aus.\nSie arbeitet mit Öl und Mischtechnik auf Leinwand und Holztafel.\nFür den Catalogo einer ihrer wichtigsten Einzelausstellungen hat die römische Kunstkritikerin Lea Mattarella rezensiert, am Ende ihrer Rezension schrieb sie: "und wenn es Schmerz gibt, wenn es Mühe gibt, übernimmt Chinelate die Worte von Rumi, dem mittelalterlichen sufischen Dichter, der überzeugt ist, dass 'die Wunde der Punkt ist, von dem das Licht in dich eindringen kann'".\nDieses Gesetz wendet Sandra Chinelate sowohl auf die von ihr dargestellte menschliche Seele als auch auf die Objekte an, alle in gleichem Gleichgewicht in Wichtigkeit und Ordnung.\nIhr Werk findet sich auf Instagram: @sandrachinelate

Der Verkäufer stellt sich vor

Sandra Chinelate ist eine italo-brasilianische Künstlerin mit Abschluss in Literatur, die in Italien lebt und arbeitet. Seit 2005 hat sie einen intensiven und beständigen Dialog mit der Kunst aufgenommen, und eine malerische Forschung entwickelt, die tief verwurzelt ist in der physischen und existenziellen Ergründung des menschlichen Seins durch die Instrumente der figürlichen Malerei. Selbstständige Künstlerin seit der Kindheit, bringt Sandra Chinelate in ihre kreative Praxis eine Sensibilität mit, die auch dank der humanistischen Ausbildung und ihres soziolinguistischen Blicks gereift ist. Nach dem Umzug nach Italien hat sie ihre Forschung auf die Darstellung der Menschheit in ihren vielfältigen Ausdrucksformen ausgerichtet und ein ideales Treffen zwischen Individuen und unterschiedlichen Realitäten gefördert. In ihren Werken leben Alter, Hautfarben, Leidenschaften, Verletzlichkeit und Fragen der Existenz, beobachtet mit Respekt und ohne Vorurteile zurückgegeben. Ihre Malerei entspringt dem Wunsch, die unendlichen Facetten des menschlichen Seins zu feiern und jedem dargestellten Subjekt Würde und Tiefe zu verleihen. Ebenso aufmerksam widmet sie sich dem Detail, dem Licht und der Perspektive – Elementen, die ihren persönlichen Interpretationen des Hyperrealismus ihren Charakter verleihen, einem expressiven Sprachrhythmus, in dem sie sich seit ihren ersten künstlerischen Versuchen spezialisiert hat. Seit 2005 nimmt sie an zahlreichen Einzel- und Gruppenausstellungen teil und arbeitet überwiegend mit Öl und Mischtechniken auf Leinwand und Brett. Für den Katalog einer ihrer wichtigsten Einzelausstellungen widmete die römische Kunstkritikerin Lea Mattarella der Künstlerin eine bedeutende Rezension, die sie mit den Worten abschließt: «Und wenn Schmerz da ist, wenn Mühe da ist, übernimmt Chinelate die Worte von Rumi, dem mittelalterlichen sufi-Dichter, überzeugt davon, dass „die Wunde der Punkt ist, von dem aus das Licht in dich eindringen kann“». Diese Vision scheint die gesamte Poetik von Sandra Chinelate zu durchziehen: Das aus Verletzlichkeit hervorgehobene Licht wird zum Grundprinzip, durch das die Künstlerin die menschliche Seele und die Welt der Dinge interpretiert. In ihren Werken teilen sich Menschen und Dinge denselben Bedeutungs- und Ordnungsmaßstab, und sie nehmen an einer visuellen Erzählung teil, die die Komplexität der Existenz feiert und die Möglichkeit zeigt, jede Erfahrung in Bewusstwerden und Schönheit zu verwandeln.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Titel: "GILDED"\nÖlmalerei auf Leinwand mit extrem feiner Körnung\nOhne Rahmen\nAbmessungen: 40 x 40 cm\nJahr: 2026\nMit Echtheitszertifikat\nVollständig bemalte Seitenränder und ein Aufhängehaken machen das Werk sofort zum Aufhängen geeignet.\nInstagram: @sandrachinelate\n\nDie Komposition feiert Materie und Sinnlichkeit durch ein ständiges Spiel chromatischer und haptischer Gegensätze: die Rauheit der Walnusskerne koppelt sich an das weiche, saftige Fruchtfleisch frischer Feigen,\nwährend ein einhüllendes Licht über die Oberflächen gleitet, deren Struktur betont und ihre reine alltägliche Poesie offenbar werden lässt.\nEine elegante Neuinterpretation des figurativen Genres, die einfache Elemente in eine visuelle Sinfonie von seltener Raffinesse verwandelt.\n\nSandra Chinelate, Brasilianerin, arbeitet an der physischen und existenziellen Untersuchung, durchgeführt mit den Mitteln der figurativen Malerei.\nAbsolventin der Geisteswissenschaften, und als Kind autodidaktische Künstlerin, zieht sie nach Italien und beeinflusst von ihrem vielfachen soziolinguistischen Blick, führt sie ihre malerische Forschung mit dem Ziel, ein Treffen zwischen den verschiedenen sozialen Subjekten zu fördern, wo verschiedene Altersstufen, Hautfarben, Leidenschaften und menschliche Zweifel in Erwägung gezogen werden, ausgehend von dem starken Wunsch der Künstlerin, deren Facetten zu betonen und ihre Figuren vor Vorurteilen zu schützen.\nSie widmet sich mit gleicher Leidenschaft der Suche nach Detail, Licht und Perspektive in ihrer geliebten Hyperrealismus-Technik, in der sie sich seit ihren ersten künstlerischen Experimenten spezialisiert.\nSeit 2005 stellt sie in zahlreichen Einzel- und Gruppenausstellungen aus.\nSie arbeitet mit Öl und Mischtechnik auf Leinwand und Holztafel.\nFür den Catalogo einer ihrer wichtigsten Einzelausstellungen hat die römische Kunstkritikerin Lea Mattarella rezensiert, am Ende ihrer Rezension schrieb sie: "und wenn es Schmerz gibt, wenn es Mühe gibt, übernimmt Chinelate die Worte von Rumi, dem mittelalterlichen sufischen Dichter, der überzeugt ist, dass 'die Wunde der Punkt ist, von dem das Licht in dich eindringen kann'".\nDieses Gesetz wendet Sandra Chinelate sowohl auf die von ihr dargestellte menschliche Seele als auch auf die Objekte an, alle in gleichem Gleichgewicht in Wichtigkeit und Ordnung.\nIhr Werk findet sich auf Instagram: @sandrachinelate

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Sandra Chinelate ist eine italo-brasilianische Künstlerin mit Abschluss in Literatur, die in Italien lebt und arbeitet. Seit 2005 hat sie einen intensiven und beständigen Dialog mit der Kunst aufgenommen, und eine malerische Forschung entwickelt, die tief verwurzelt ist in der physischen und existenziellen Ergründung des menschlichen Seins durch die Instrumente der figürlichen Malerei. Selbstständige Künstlerin seit der Kindheit, bringt Sandra Chinelate in ihre kreative Praxis eine Sensibilität mit, die auch dank der humanistischen Ausbildung und ihres soziolinguistischen Blicks gereift ist. Nach dem Umzug nach Italien hat sie ihre Forschung auf die Darstellung der Menschheit in ihren vielfältigen Ausdrucksformen ausgerichtet und ein ideales Treffen zwischen Individuen und unterschiedlichen Realitäten gefördert. In ihren Werken leben Alter, Hautfarben, Leidenschaften, Verletzlichkeit und Fragen der Existenz, beobachtet mit Respekt und ohne Vorurteile zurückgegeben. Ihre Malerei entspringt dem Wunsch, die unendlichen Facetten des menschlichen Seins zu feiern und jedem dargestellten Subjekt Würde und Tiefe zu verleihen. Ebenso aufmerksam widmet sie sich dem Detail, dem Licht und der Perspektive – Elementen, die ihren persönlichen Interpretationen des Hyperrealismus ihren Charakter verleihen, einem expressiven Sprachrhythmus, in dem sie sich seit ihren ersten künstlerischen Versuchen spezialisiert hat. Seit 2005 nimmt sie an zahlreichen Einzel- und Gruppenausstellungen teil und arbeitet überwiegend mit Öl und Mischtechniken auf Leinwand und Brett. Für den Katalog einer ihrer wichtigsten Einzelausstellungen widmete die römische Kunstkritikerin Lea Mattarella der Künstlerin eine bedeutende Rezension, die sie mit den Worten abschließt: «Und wenn Schmerz da ist, wenn Mühe da ist, übernimmt Chinelate die Worte von Rumi, dem mittelalterlichen sufi-Dichter, überzeugt davon, dass „die Wunde der Punkt ist, von dem aus das Licht in dich eindringen kann“». Diese Vision scheint die gesamte Poetik von Sandra Chinelate zu durchziehen: Das aus Verletzlichkeit hervorgehobene Licht wird zum Grundprinzip, durch das die Künstlerin die menschliche Seele und die Welt der Dinge interpretiert. In ihren Werken teilen sich Menschen und Dinge denselben Bedeutungs- und Ordnungsmaßstab, und sie nehmen an einer visuellen Erzählung teil, die die Komplexität der Existenz feiert und die Möglichkeit zeigt, jede Erfahrung in Bewusstwerden und Schönheit zu verwandeln.
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Details

Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Original
Künstler
Sandra Chinelate
Titel des Kunstwerks
GILDED
Technik
Ölgemälde
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Italien
Jahr
2026
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
40 cm
Breite
40 cm
Darstellung/Thema
Stillleben
Stil
Hyperrealismus
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
ItalienVerifiziert
50
Verkaufte Objekte
100 %
pro

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