yamila velazquez - “El corazón del océano”

Über das Werk:
Das präsentierte Stück ist Teil einer limitierten Auflage von weltweit 5 Exemplaren, digital erstellt und handsigniert von der Künstlerin. Jede Druckauflage ist innerhalb ihrer Serie einzigartig, was Exklusivität und Authentizität gewährleistet. Auf der Rückseite befinden sich alle relevanten Daten des Werks, Nummerierung und Unterschrift.
Gesamtdimensionen: 110 x 65 cm
Material: Professionelles Canvas von hochwertiger Qualität 100 % Baumwolle, maximale Widerstandsfähigkeit gegenüber Manipulationen und externen Einflüssen der Marke Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Wir garantieren ein langlebiges Produkt von visueller Qualität.
Technik: Giclée-Druck, anerkannt für seine Präzision und langlebige Qualität.

Echtheitszertifikat:
Auf Wunsch kann die Künstlerin ein Echtheitszertifikat ausstellen. Dieses ist zum Zeitpunkt des Kaufs ausdrücklich anzufordern.

Über die Künstlerin:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) ist eine zeitgenössische Künstlerin, die digitale Intelligenz-Tools verwendet; derzeit lebt und arbeitet sie in der Stadt Alicante, Spanien. Inhaberin und Partnerin eines Unternehmens, das Künstlerinnen und Künstler sowie Werke verkauft, vertritt und entwickelt, verbindet Velázquez ihre unternehmerische Vision mit einer tiefen künstlerischen Sensibilität.
Dieses junge kubanische Talent hat sich im Bereich der digitalen Kunst etabliert und nutzt zeitgenössische Medien, um Themen rund um Natur, Landschaft und die intime Beziehung zwischen Frau und ihrer Umwelt zu erforschen. Ihre Werke behandeln mit Feingefühl und visueller Stärke Themen wie Schönheit, Liebe, Sinnlichkeit und feminine Zartheit, stets eingebettet in umhüllende, romantische und raffinierte Atmosphären.
Mit einer lebendigen und ausdrucksstarken Ästhetik gelingt es Yamila Velázquez, klassische Einflüsse mit einer modernen Sprache zu verbinden, was zu vielseitigen, frischen und tief berührenden Werken führt. Die texturale Malerei ihrer Bilder, der meisterhafte Einsatz von Farbe und die emotional ausgewogene Komposition positionieren ihr Werk als aktuelle künstlerische Position mit hohem ästhetischen Wert.

Verkauf und Präsentation:
Das Werk wird sorgfältig von einem Fachmann verpackt und in einem starren Kartontubus versandt, intern mit Luftpolsterfolie geschützt, um seine Unversehrtheit während des Transports zu gewährleisten. Die Sendungen erfolgen über zuverlässige Kurierdienste wie UPS, FedEx oder Correos España, abhängig vom Zielort und der jeweils günstigsten Option.
Die voraussichtliche Lieferzeit beträgt 7 bis 10 Tage, kann jedoch je nach Zielland variieren.

Dieses auf Leinwand gedruckte Bild entfaltet eine Szene, die den Realismus transzendiert und in ein symbolisches und poetisches Universum eintaucht, in dem klassische Kunst das Fantastische umarmt. Auf den ersten Blick präsentiert sich uns eine monumentale Muschel, die aus dem Sand wie ein natürlicher Altar emporragt, und in ihrem Inneren nicht eine gewöhnliche Perle, sondern eine durchsichtige Kugel, die einen ganzen Ausschnitt des Ozeans einschließt: eine in Bewegung befindliche Welle, der Himmel, der reflektiert wird, und eine himmelblaue, von Sternen gesprenkelte Atmosphäre.

Aus technischer Sicht ist die Komposition eine Sinfonie aus Blau, Ockergelb, Perlmuttweiß und goldenen Reflexen. Die Behandlung von Licht und Transparenz ist von exquisiter Sensibilität gelöst. Die Kugel reflektiert nicht nur ihre Umgebung, sie scheint sie zu enthalten, als ob das Wesen des Meeres, des Himmels und des Lebens selbst in eine Blase der Ewigkeit gefangen wurde. Die Wellen, sowohl außerhalb als auch innerhalb der Kugel, verflechten sich visuell und metaphysisch, verschmelzen die Grenze zwischen Innen und Außen, dem Greifbaren und dem Geträumten.

Das Vorhandensein von Möwen, die in der Luft schweben, der Wasserstrahl, der in die Luft schießt, und die Gischt verleihen der Szene Dynamik, die sonst rein contemplativ wirken könnte. Das Gefühl der ewigen Ruhe der Kugel kontrastiert mit der unaufhörlichen Bewegung des Meeres und erzeugt eine poetische Spannung zwischen Vergänglichkeit und Ewigkeit. Das Bild scheint uns vom heiligen Moment zu sprechen, in dem die Zeit stillsteht, um uns ein uraltes Geheimnis zu offenbaren: die Seele des Ozeans, eingeschlossen in einer göttlichen Perle.

Konzeptionell lässt sich dieses Werk als Allegorie des Göttlichen Sublimen verstehen. Das Meer – klassisch Symbol für Unendlichkeit, Unermesslichkeit und das Ursprüngliche – wird hier zu einem Gegenstand intimer Betrachtung. Die Muschel fungiert als natürliches Reliquiar, die Kugel als kosmischer Edelstein, und die meeresnahe Umgebung als Tempel, der sich der Weite öffnet. Das Werk lädt zur Meditation über Ursprung, reinen Schönheit und die Notwendigkeit ein, innezuhalten und über das Sichtbare hinauszuschauen.

„Das Herz des Ozeans“ ist eine visuelle Ode an das Geheimnis der natürlichen Welt, an ihren heiligen und transzendenten Charakter. In seiner makellosen Ausführung verbindet es die technische Kostbarkeit der klassischen Malerei mit einer symbolischen Vorstellung, die an Mystik grenzt. Dieses Bild schmückt nicht nur, es berührt. Es repräsentiert nicht nur, sondern offenbart. Darin findet der Betrachter keine einfache Meereslandschaft, sondern eine Tür zum Ewigen.