Marco Ercoli - Electric Square

Electric Square — 2026

Buntes, zugeschnittenes Kartonpapier in Modulen, das auf vorbereitete Holztäfelung geklebt und auf der Rückseite mit einem Rahmen versehen ist, um einen schwebenden Effekt von der Wand zu erzeugen.
Abmessungen: 50 × 50 cm

Mit Electric Square überträgt Marco Ercoli die Forschung zu farbigen Schwingungen von der runden Form auf eine quadratische Struktur, die durch vier autonome, aber eng miteinander verbundene Bildfelder entsteht.

Das Werk besteht aus einer dichten Abfolge farbiger Kartonmodule, die ausgeschnitten und manuell auf die Oberfläche aufgetragen sind. Die Wiederholung der Elemente erzeugt eine rhythmische, pulsierende Dynamik, in der sich die Farbe zu bewegen, auszudehnen und zu falten scheint, je nach Trajektorie.

Die Unterteilung der Fläche in vier Quadranten führt zu einer strengeren Abtastung als bei den runden Arbeiten der Serie. Jeder Sektor entwickelt ein eigenes Zentrum der Spannung, als wäre es ein kleiner eigenständiger Energiefeld, doch das Ganze behält eine starke Einheit durch die Kontinuität des Gewebes und den Dialog zwischen den verschiedenen Farbspektren.

Blau, Türkis, Rot, Rosa, Gelb, Grün und neutralere Töne überlagern sich visuell und erzeugen Übergänge, die sich in Abhängigkeit von Licht und Blickwinkel verändern. Die Oberfläche erhält so eine fast kinetische Qualität: Was aus der Ferne wie eine kompakte Komposition wirkt, offenbart aus der Nähe die Komplexität der manuellen Bearbeitung und die Vielzahl der einzelnen Module.

In Electric Square wird der Gegensatz zwischen der geometrischen Strenge des Formats und der fließenden Bewegung der inneren Formen zu einem der zentralen Elemente des Werks. Das Quadrat ordnet, begrenzt und birgt; die Farbe hingegen scheint ständig danach zu streben, seine Grenzen zu überschreiten.

So setzt das Werk Ercolis Suche nach einer sprachlich einfacheren, minimaleren Ausdrucksform fort, in der figuration Platz macht für Farbe, Rhythmus, Materie, Wiederholung und Wahrnehmung – und den Betrachter zu einer direkten, physischen Auseinandersetzung mit der Oberfläche einlädt.

Das Werk wird von einem Echtheitszertifikat begleitet.

Die Werke von Marco Ercoli wurden bei der Auktionshaus Colasanti gezeigt:
https://www.colasantiaste.com/it/artisti/marco-ercoli-1327

Der Künstler ist im Künstlerkatalog von Arsvalue gelistet:
https://www.arsvalue.com/en/lots/1278322/marco-ercoli-roma-1986-albero-della-vita

Instagram-Seite:
https://www.instagram.com/marco__ercoli/


Marco Ercoli

Künstlerischer Lebenslauf

Auszeichnungen und Anerkennungen

2024: Ausgewählt unter den „222 Künstlern, in die 2024 investiert werden sollte“, in einem Editorialband von Exibart.

2023 – Gualdo Tadino: Realisierung des Palio für die Ausgabe 2023 der „Giochi de le Porte“, präsentiert mit Standing Ovation in der monumentalen Kirche San Francesco.

2019 – Isernia: Sieger des P.A.C.I.-Preises, Qualitätspreis, Auditorium Città d'Isernia.

2012 – Frankreich: Förderstipendium der Colart am Atelier „Plessix-Madeuc“.

2008 – Rom: Sieger von „MarteLive“, Qualitätspreis, Malerei.

Einzelausstellungen (Solo Exhibitions)

2023 – Gualdo Tadino (PG): „Nei tuoi occhi“, Museumpol, Monumentalshalle San Francesco, kuratiert von Cesare Biasini Selvaggi.

2022 – Rom: „Epimeteo“, Galleria 28 Piazza di Pietra, kuratiert von Giorgia Basili.

2021 – Massa Lubrense (NA): „Notturno“, Art Hotel Villa Fiorella, kuratiert von Giorgia Basili.

2016 – Rom: „7“, Galleria Curva Pura, kuratiert von Serena Di Giovanni.

2010 – Rom: „F(R)ame“, Libreria Einaudi.

2009 – Rom: „Collezione di Farfalle“. Galleria Ercoli Arte Contemporanea, kuratiert von Carlo Ercoli.

2009 – Rom: „Materia ed Ego“, Galleria Casina Giustiniani.

Gruppenausstellungen und Pavillons (Group Exhibitions)

2018 – Basel (Schweiz): „Sommerausstellung“, Galerie Eulenspiegel.

2018 – Rom: „Profano liquido, nur für den Außenbereich“, Studio Giga, kuratiert von Bianca Catalano.

2015 – Rom: „Radiate“, TakeawayGallery.

2015 – Fermo: Stripe Festival Art and Architecture.

2015 – Mailand: Affordable Art Fair Milano (AAF), Superstudio Più, Stand E5 (White Noise Gallery).

2015 – Rom: „Any Given Post-it“, White Noise Gallery.

2013 – Rom: „First Art Hotel“, Galleria Muciaccia.

2012 – Rom: „Rendez-vous“, Galleria ArtePerOggi.

2012 – Frankreich: „Les Atelier du Plessix-Madeuc“, Abbaye St Magloire, Lehon.

2011 – Turin: Biennale di Venezia, Italia-Pavillon.

Installationen und Sonderprojekte

2018 – Civitella D'Agliano (VT): „Agora“, Permanente Installation, Projekt 1 Artist 1 Day, Contaminazioni d'Arte.