STRINK - SOMETIME - 60 x 80 cm






Über 10 Jahre Erfahrung im Kunsthandel und Gründer einer eigenen Galerie.
31 € | ||
|---|---|---|
28 € | ||
25 € |
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 142824 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
STRINKs originales, handunterzeichnete SOMETIME – 60 x 80 cm auf Baumwoll-Leinwand, 2026 entstanden mit Mischtechniken (Pochoir, Sprühfarbe und Acryl), in ausgezeichnetem Zustand, mit Echtheitszertifikat und direkt vom Künstler ohne Rahmen verkauft.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
EINZIGARTIGE HANDGEMALTE ARBEIT VON STRINK
Technik Mischtechnik, Schablone, Malerei, Acryl, Sprühfarbe.. auf Baumwoll-Leinwand, auf Holzkeilrahmen gespannt
Signiert und handschriftlich auf der Rückseite des Werks datiert
Mit Echtheitszertifikat geliefert
Verkauft OHNE Rahmen
Erstellt in einem Stil, der von Graffiti- und Urban-Schablonencodes inspiriert ist; diese Kreation verbindet minimalistisches Ästhetik mit universeller Botschaft.
Ein zeitgenössisches, starkes Werk, gedacht, um zu provozieren ebenso wie zu dekorieren.
Technik: Mehrfachschablonen und Sprühfarbe
Träger: Leinwand auf Keilrahmen
Werk handschriftlich signiert
Verkauft mit Echtheitszertifikat
Sorgfältige Versendung mit Sendungsverfolgung.
Die Farben des Werks können je nach Bildschirm (Smartphone, Computer) und den Lichtverhältnissen bei den Fotos leicht variieren. Die Bilder entsprechen dem Werk, aber Abweichungen der Nuancen können je nach Helligkeit oder Kalibrierung Ihres Geräts auftreten
Strink ist mehr als ein Name: Es ist ein Manifest.
Street + Ink.
Weil die Straße sein Studio ist und die Tinte seine Sprache.
Geboren am Stadtrand großer Städte, wächst Strink dort, wo offizielle Reden nicht hinkommen, aber Wände laut sprechen. Dort, wo Schablonen Plakaten ersetzen und Kunst zur ultimativen Form von Wahrheit wird. Schon als Jugendlicher begreift er, dass seine Waffe das Bild sein wird. Aber nicht irgendein Bild: ein Bild, das denkt, hinterfragt, stört.
„Ich benutze die Kunst nicht, um der Welt zu entfliehen, ich benutze sie, um ihr direkt ins Gesicht zu sehen.“
Getrieben von diesem Drang zu sagen, bildet er sich im Grafikdesign, in der visuellen Kunst und in wirkungsvoller Kommunikation weiter.
Jedes Werk ist eine visuelle Kurzschaltung.
Ein Clash zwischen dem, was man glaubt, und dem, was man erlebt.
Eine sterile Welt konfrontiert mit ihrer eigenen Inkohärenz.
Ziel ist es nicht, die Realität zu verschönern, sondern sie zu zerreißen.
Eine neue Perspektive dort zu bieten, wo man nur eine Fassade sah.
Das zu zeigen, was man zu sehen verweigert hat.
immer mit einer radikalen Ästhetik:
Er arbeitet auf der Straße, auf Leinwand oder in limitierter Auflage.
Doch immer mit derselben Absicht:
eine Sensibilisierung auslösen, auch wenn nur kurz, auch wenn leise.
#freshtalent #streetart #graffiti
EINZIGARTIGE HANDGEMALTE ARBEIT VON STRINK
Technik Mischtechnik, Schablone, Malerei, Acryl, Sprühfarbe.. auf Baumwoll-Leinwand, auf Holzkeilrahmen gespannt
Signiert und handschriftlich auf der Rückseite des Werks datiert
Mit Echtheitszertifikat geliefert
Verkauft OHNE Rahmen
Erstellt in einem Stil, der von Graffiti- und Urban-Schablonencodes inspiriert ist; diese Kreation verbindet minimalistisches Ästhetik mit universeller Botschaft.
Ein zeitgenössisches, starkes Werk, gedacht, um zu provozieren ebenso wie zu dekorieren.
Technik: Mehrfachschablonen und Sprühfarbe
Träger: Leinwand auf Keilrahmen
Werk handschriftlich signiert
Verkauft mit Echtheitszertifikat
Sorgfältige Versendung mit Sendungsverfolgung.
Die Farben des Werks können je nach Bildschirm (Smartphone, Computer) und den Lichtverhältnissen bei den Fotos leicht variieren. Die Bilder entsprechen dem Werk, aber Abweichungen der Nuancen können je nach Helligkeit oder Kalibrierung Ihres Geräts auftreten
Strink ist mehr als ein Name: Es ist ein Manifest.
Street + Ink.
Weil die Straße sein Studio ist und die Tinte seine Sprache.
Geboren am Stadtrand großer Städte, wächst Strink dort, wo offizielle Reden nicht hinkommen, aber Wände laut sprechen. Dort, wo Schablonen Plakaten ersetzen und Kunst zur ultimativen Form von Wahrheit wird. Schon als Jugendlicher begreift er, dass seine Waffe das Bild sein wird. Aber nicht irgendein Bild: ein Bild, das denkt, hinterfragt, stört.
„Ich benutze die Kunst nicht, um der Welt zu entfliehen, ich benutze sie, um ihr direkt ins Gesicht zu sehen.“
Getrieben von diesem Drang zu sagen, bildet er sich im Grafikdesign, in der visuellen Kunst und in wirkungsvoller Kommunikation weiter.
Jedes Werk ist eine visuelle Kurzschaltung.
Ein Clash zwischen dem, was man glaubt, und dem, was man erlebt.
Eine sterile Welt konfrontiert mit ihrer eigenen Inkohärenz.
Ziel ist es nicht, die Realität zu verschönern, sondern sie zu zerreißen.
Eine neue Perspektive dort zu bieten, wo man nur eine Fassade sah.
Das zu zeigen, was man zu sehen verweigert hat.
immer mit einer radikalen Ästhetik:
Er arbeitet auf der Straße, auf Leinwand oder in limitierter Auflage.
Doch immer mit derselben Absicht:
eine Sensibilisierung auslösen, auch wenn nur kurz, auch wenn leise.
#freshtalent #streetart #graffiti
