Antonio Valenzuela - Yellow lighter - Acrilic on wood

Dieses Werk wurde für eine Ausstellung in Spanien im Februar ausgewählt, daher müsste der Käufer es für diesen Anlass verleihen.

Antonio Valenzuela

In dieser Sammlung bietet er eine Serie realistischer Gemälde, inspiriert von alltäglichen Gegenständen, die mit der Zeit abgenutzt sind. Mit diesem Werk will er die verborgene Schönheit dieser Gegenstände, die zum Wegwerfen bestimmt sind, hervorheben.
Durch die Verbindung seines realistischen Ansatzes mit einem Hauch Pop-Ästhetik lädt es uns ein, unsere Wahrnehmung von Schönheit im Alltag neu zu überdenken.

Die Technik ist Acryl auf Holz
Alle Stücke sind einzigartig

Antonio Valenzuela
Andalusischer Illustrator, geboren 1981 in Córdoba (Spanien)
In den letzten Jahren hat er in Málaga als freischaffender Künstler gelebt und gearbeitet.
Er ist bekannt für seine realistischen Illustrationen alltäglicher Gegenstände, die der Zeit ausgesetzt sind.
Er studierte an der Mateo-Inurria-Kunstschule in Córdoba.
Er hat einen Abschluss im Design von der Pedro-Almodóvar-Schule in Ciudad Real.
Seine ersten Arbeiten konzentrierten sich auf die Welt der Mode, er arbeitete als Illustrator für nationale und internationale Marken von bedeutender Relevanz wie Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Nach mehreren Jahren Leben und Arbeiten in Barcelona und Madrid beschloss er, nach Andalusien zurückzukehren, wo er echte Inspiration für seine Kunst fand.
Zu dieser Zeit perfektionierte er seine Technik, von Schwarz-Weiß-Zeichnungen hin zu Aquarell, Gouache und Acryl, wobei er dem Realismus und der Farbe mehr Bedeutung verlieh.
Im Jahr 2020 begann er, im Fatto a Mano-Projekt mit Dolce&Gabbana zusammenzuarbeiten, als Maler-Handwerker im Projekt.
Im Jahr 2021 kollaboriert er in der Le Monde Diplomatique-Kollektion von Casablanca Paris als Handzeichner in der Linie Orbite Autour De L'Orange.
Aus seinem Studio in Málaga kombiniert er Modeillustration mit anderen Projekten als freier Künstler in der Musikbranche, Redaktionsarbeiten, Filmplakaten und Produktdesign.
Seine jüngste Zusammenarbeit war mit dem bekannten Graffiti-Künstler @Belin, der seine Destructive Beauty-Kollektion im Kunstraum Rampa Pro ausstellte.
Auch Destructive Beauty wird 2025 im Centro de Arte von Benalmádena in Málaga, Andalusien, gezeigt.
Derzeit arbeitet er als Illustrator an verschiedenen Fashion-Projekten im Luxussegment, wie Homiés Marbella, Jazmín Chebar aus Argentinien und mit der marokkanischen Designerin Nadia Zein, mit der er eine Kollektion illustrativer Seidenschals vorbereitet.