JVSculptures - Javi Villarroel Seoane - Ständer - Sockelplatte Angular - Stahl - Skulpturale Unterstützung






Unterrichtete Designgeschichte an der ISG Business School und besass acht Jahre den Midi Designladen.
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Eine schwarze, matte Stahlvase des Designers Javi Villarroel Seoane für JVSculptures, Modell Peana Angular, Abmessungen 100 × 20 × 20 cm, aus Spanien, zeitgenössischer Stil, voraussichtliches Zeitraum 2026, Zustand wie neu, mit Echtheitszertifikat.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Die angular stehende Standplatte präsentiert sich als ein entschiedenes Manifest zeitgenössischen Designs, in dem geometrische Reinheit auf absolute Raffinesse trifft. Ihre Struktur, vollständig entworfen vom Möbel-Designer, Skulpturalen Bildhauer und Bildhauer Javi Villarroel Seoane, herausfordert konventionelle Linienführung durch eine feine facetierte Torsion, die eine fesselnde visuelle Dynamik erzeugt.
Die satinierte Schwarzer-Farbgebung absorbiert Licht homogen, mildert Spiegelungen und maximiert den Kontrast ihrer Linien und Flächen. Diese architektonische Interaktion von Flächen und Schatten macht sie nicht nur zu einer höchstwertigen Auflage für jede Arbeit, sondern zu einem abstrakten Skulpturenstück mit imposanter Präsenz für sich allein.
Der Sockel wurde noch nicht verwendet.
Technische Daten:
Material: Stahl
Finish: Schwarze Mattierung
Maße: 100x20x20 cm
Versand: jeden Land (bitte Zölle außerhalb der EU erfragen)
Karton-Verpackung aus doppelwelligem, starrer Vorderseite, Verstärkungen und Kennzeichnung von Zerbrechlichkeit.
Echtheitszertifikat
Sie können hervorragende Bewertungen über den Künstler in seinem Profil bei CataWiki und Google finden: JVSculptures / Javi Villarroel Seoane
Mehr als Stahl, mehr als Kunst:
Javi Villarroel Seoane entwickelt sein Werk über verschiedene skulpturale Ansätze und das Design von skulpturalem Möbeldesign, wobei er in der surrealistischen figürlichen Skulptur den tiefsten Ausdruck seiner kreativen Identität findet. Aus dieser Vision heraus baut er ein eigenes Universum, in dem präzise Technik und künstlerische Sensibilität zusammenfließen, um Stahl in Stücke großer Ausdruckskraft, Gleichgewicht und Raffinesse zu verwandeln.
Sein Verhältnis zum Metall hat sich in über zwanzig Jahren herausgebildet (umfasst vom Design der mechanischen Fertigung bis zur Unterwasserschweißung, unter vielen anderen), was ihm erlaubt hat, Metall an komplexe physische Grenzen zu führen.
Diese künstlerische Sprache hat ihn rasch zu einem der spanischen Bildhauer mit größter internationaler Projektion gemacht.
Seine Werke befinden sich in Privatsammlungen in zwanzig europäischen Ländern, dem Vereinigten Königreich und Asien. Er hat an Auktionen neben großen Größen der Kunstgeschichte wie Pablo Picasso und Joan Miró teilgenommen, und seine Arbeiten wurden in Fachpublikationen wie Ars Magazine sowie internationalen Kunstplattformen wie The Edge of Humanity Magazine verbreitet. Ebenso bestätigte seine Aufnahme in dem Referenzband der kollektiven Veröffentlichung „Euskal Eskultura Gaur II“ seinen Status als einer der Erneuerer der Avantgarde der baskischen zeitgenössischen Skulptur.
Sein Ausstellungsweg umfasst zahlreiche nationale Präsentationen, darunter die selecte Gruppenausstellung „20 eskultore“, die in der institutionellen Zentrale der Juntas Generales de Bizkaia (Bilbao, Bizkaia) stattfand, und die Ausstellung „Apoteosis del Ser Humano“, unterstützt vom Wirtschaftsgruppe BK ETL Global, im Grand Hyatt La Manga Club, Cartagena (Murcia).
Seine Arbeit wurde mit einer Gründungsanerkennung durch die Stadt Bilbao in Zusammenarbeit mit dem Bürgermeister Juan Mari Aburtu gewürdigt.
Seine technische Finesse ist unbestreitbar; seine Sprache unverwechselbar.
Die angular stehende Standplatte präsentiert sich als ein entschiedenes Manifest zeitgenössischen Designs, in dem geometrische Reinheit auf absolute Raffinesse trifft. Ihre Struktur, vollständig entworfen vom Möbel-Designer, Skulpturalen Bildhauer und Bildhauer Javi Villarroel Seoane, herausfordert konventionelle Linienführung durch eine feine facetierte Torsion, die eine fesselnde visuelle Dynamik erzeugt.
Die satinierte Schwarzer-Farbgebung absorbiert Licht homogen, mildert Spiegelungen und maximiert den Kontrast ihrer Linien und Flächen. Diese architektonische Interaktion von Flächen und Schatten macht sie nicht nur zu einer höchstwertigen Auflage für jede Arbeit, sondern zu einem abstrakten Skulpturenstück mit imposanter Präsenz für sich allein.
Der Sockel wurde noch nicht verwendet.
Technische Daten:
Material: Stahl
Finish: Schwarze Mattierung
Maße: 100x20x20 cm
Versand: jeden Land (bitte Zölle außerhalb der EU erfragen)
Karton-Verpackung aus doppelwelligem, starrer Vorderseite, Verstärkungen und Kennzeichnung von Zerbrechlichkeit.
Echtheitszertifikat
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Mehr als Stahl, mehr als Kunst:
Javi Villarroel Seoane entwickelt sein Werk über verschiedene skulpturale Ansätze und das Design von skulpturalem Möbeldesign, wobei er in der surrealistischen figürlichen Skulptur den tiefsten Ausdruck seiner kreativen Identität findet. Aus dieser Vision heraus baut er ein eigenes Universum, in dem präzise Technik und künstlerische Sensibilität zusammenfließen, um Stahl in Stücke großer Ausdruckskraft, Gleichgewicht und Raffinesse zu verwandeln.
Sein Verhältnis zum Metall hat sich in über zwanzig Jahren herausgebildet (umfasst vom Design der mechanischen Fertigung bis zur Unterwasserschweißung, unter vielen anderen), was ihm erlaubt hat, Metall an komplexe physische Grenzen zu führen.
Diese künstlerische Sprache hat ihn rasch zu einem der spanischen Bildhauer mit größter internationaler Projektion gemacht.
Seine Werke befinden sich in Privatsammlungen in zwanzig europäischen Ländern, dem Vereinigten Königreich und Asien. Er hat an Auktionen neben großen Größen der Kunstgeschichte wie Pablo Picasso und Joan Miró teilgenommen, und seine Arbeiten wurden in Fachpublikationen wie Ars Magazine sowie internationalen Kunstplattformen wie The Edge of Humanity Magazine verbreitet. Ebenso bestätigte seine Aufnahme in dem Referenzband der kollektiven Veröffentlichung „Euskal Eskultura Gaur II“ seinen Status als einer der Erneuerer der Avantgarde der baskischen zeitgenössischen Skulptur.
Sein Ausstellungsweg umfasst zahlreiche nationale Präsentationen, darunter die selecte Gruppenausstellung „20 eskultore“, die in der institutionellen Zentrale der Juntas Generales de Bizkaia (Bilbao, Bizkaia) stattfand, und die Ausstellung „Apoteosis del Ser Humano“, unterstützt vom Wirtschaftsgruppe BK ETL Global, im Grand Hyatt La Manga Club, Cartagena (Murcia).
Seine Arbeit wurde mit einer Gründungsanerkennung durch die Stadt Bilbao in Zusammenarbeit mit dem Bürgermeister Juan Mari Aburtu gewürdigt.
Seine technische Finesse ist unbestreitbar; seine Sprache unverwechselbar.
