Hiones (XX-XXI) - The Other Side






Studierte Kunstgeschichte an der Ecole du Louvre und spezialisierte sich über 25 Jahre auf zeitgenössische Kunst.
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The Other Side von Hiones, handbemalte Skulptur auf PLA/INOX, 24 cm breit, 32,5 cm hoch, Tiefe 7 cm, Gewicht 2 kg, Jahr 2026, in ausgezeichnetem Zustand, handsigniert, mit COA, bereit zum Aufhängen.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Sammlerobjekt.
100% von Hand bemalt auf PLA/Edelstahl.
Werk wird in einer Kartonverpackung per DHL Express versendet.
Begleitet von einem COA, Authentizitätszertifikat vom Künstler unterschrieben.
Bereit zum Aufhängen.
Bestehend aus 660 einzelnen Parallelepipeden, montiert auf einer Edelstahlstruktur, erkundet The Other Side die Spannung zwischen Ordnung und Wahrnehmung.
Aus einem bestimmten Blickwinkel offenbart das Werk seine wahre Bauweise: ein rhythmisches Feld unabhängiger geometrischer Elemente, in dem Wiederholung, Abstand und Schatten zur zentralen visuellen Sprache werden.
Jeweils der Betrachter seine Position verändert, lassen sich dieselben Elemente nicht mehr als isolierte Einheiten sehen und verschmelzen zu einem figurativen Bild, das zeigt, dass die Bedeutung nicht in den Teilen liegt, sondern in der Art, wie sie durch Perspektive zueinander in Beziehung stehen.
Die Skulptur lädt das Publikum dazu ein, sich um das Werk zu bewegen, und verwandelt die Beobachtung in eine aktive Erfahrung.
Was zunächst wie eine abstrakte Komposition erscheint, offenbart allmählich eine andere Realität und lässt vermuten, dass jedes Bild und jede Erzählung multiple Interpretationen besitzt, abhängig davon, von welchem Standpunkt aus es beobachtet wird.
Über Hione
Hione ist ein bildender Künstler aus Porto, der seit 2013 Graffiti als primäre Ausdrucksform nutzt. Mit einer visuellen Sprache, geprägt von lebendigen Farben und klaren Formen, spiegelt seine Arbeit eine starke Verbundenheit mit der urbanen Kultur wider. Im Verlauf seiner Laufbahn entwickelte er einen einzigartigen Stil, der Graffiti, zeitgenössische Kunst, Illustration und Grafikdesign verbindet. Stellt seine Werke in öffentlichen und privaten Kontexten aus, mit dem Ziel, zum Nachdenken anzuregen und zu inspirieren. Heute setzt er seine Suche nach neuen figurativen Ansätzen fort und vertieft die Wirkung seiner Kunst im umliegenden Raum.
Sammlerobjekt.
100% von Hand bemalt auf PLA/Edelstahl.
Werk wird in einer Kartonverpackung per DHL Express versendet.
Begleitet von einem COA, Authentizitätszertifikat vom Künstler unterschrieben.
Bereit zum Aufhängen.
Bestehend aus 660 einzelnen Parallelepipeden, montiert auf einer Edelstahlstruktur, erkundet The Other Side die Spannung zwischen Ordnung und Wahrnehmung.
Aus einem bestimmten Blickwinkel offenbart das Werk seine wahre Bauweise: ein rhythmisches Feld unabhängiger geometrischer Elemente, in dem Wiederholung, Abstand und Schatten zur zentralen visuellen Sprache werden.
Jeweils der Betrachter seine Position verändert, lassen sich dieselben Elemente nicht mehr als isolierte Einheiten sehen und verschmelzen zu einem figurativen Bild, das zeigt, dass die Bedeutung nicht in den Teilen liegt, sondern in der Art, wie sie durch Perspektive zueinander in Beziehung stehen.
Die Skulptur lädt das Publikum dazu ein, sich um das Werk zu bewegen, und verwandelt die Beobachtung in eine aktive Erfahrung.
Was zunächst wie eine abstrakte Komposition erscheint, offenbart allmählich eine andere Realität und lässt vermuten, dass jedes Bild und jede Erzählung multiple Interpretationen besitzt, abhängig davon, von welchem Standpunkt aus es beobachtet wird.
Über Hione
Hione ist ein bildender Künstler aus Porto, der seit 2013 Graffiti als primäre Ausdrucksform nutzt. Mit einer visuellen Sprache, geprägt von lebendigen Farben und klaren Formen, spiegelt seine Arbeit eine starke Verbundenheit mit der urbanen Kultur wider. Im Verlauf seiner Laufbahn entwickelte er einen einzigartigen Stil, der Graffiti, zeitgenössische Kunst, Illustration und Grafikdesign verbindet. Stellt seine Werke in öffentlichen und privaten Kontexten aus, mit dem Ziel, zum Nachdenken anzuregen und zu inspirieren. Heute setzt er seine Suche nach neuen figurativen Ansätzen fort und vertieft die Wirkung seiner Kunst im umliegenden Raum.
