Nuno Barbedo (1983) - The safe space (XL Size Painting)

Mischtechnik auf Leinwand.
100% original, handgemalt.
Versendet in Tuben, jeden Montag per DHL oder CTT
Unterzeichnet und datiert vom Künstler.
Echtheitszertifikat beigefügt.

Originalgemälde, im Atelier des Künstlers in Porto, Portugal geschaffen.

Biografie des Künstlers
Geboren in Lissabon, Nuno Barbedo, künstlerisch bekannt als THECAVER, ist einer der Namen, die den Übergang von Graffiti zur zeitgenössischen Wandmalerei am stärksten etabliert haben. Seine Beziehung zur Malerei begann 1998, noch in der Jugend, als er im Graffiti die Freiheit des Ausdrucks und die grafische Dringlichkeit entdeckte, die ihn für immer prägten.
Seitdem hat er eine Laufbahn aufgebaut, die von kreativer Beständigkeit geprägt ist: großformatige Wandbilder, Kooperationen in Künstlerresidenzen, Gruppenausstellungen und Ausflüge in Nebengebiete wie Grafikdesign, Skulptur, Tätowierung und Illustration. Diese Vielfältigkeit ist keine Zerstreuung, sondern die Übersetzung eines Bedürfnisses, den plastischen Wortschatz über die Mauer hinaus zu erweitern.
Sein Werk ist leicht am intensiven Farbgefühl, dem Einsatz definierter Konturen und Kompositionen, die zwischen figurativem Realismus und Abstraktion oszillieren, zu erkennen. Das THECAVER-Universum schafft hybride Welten, in denen Figuren und urbane Symbole mit organischen Formen koexistieren und einen Dialog zwischen der Energie der Straße und einer inneren, kontemplativen Poesie suggerieren.
Mit Basis in Porto, aber mit Stationen in verschiedenen Weltstädten, hat sich THECAVER als Künstler an der Grenze etabliert: frech und institutionell, der Wurzel des Graffiti treu, aber Offenheit gegenüber zeitgenössischer und traditioneller Kunst.
Seine Arbeit bewohnt sowohl Gassen der Stadt als auch Galerien, internationale Festivals und Werbeflächen.
Mehr als ein multidisziplinärer Künstler ist THECAVER heute eine konstante und vielseitige Präsenz in der portugiesischen Kunstszene und repräsentiert eine Generation, die mit Graffiti aufgewachsen ist und es in andere Bereiche getragen hat, ohne den rebellischen Geist zu verlieren, der ihn hervorgebracht hat.

1998 / 2006 – Anfang der illegalen Graffiti-Praxis
2006 – Einzelausstellung in der Stadtgalerie von Loures
2007 – Erster Platz im Eastpak Graffiti-Wettbewerb. Skatepark von Portimão
2008 – Visual Street Performance - Kollektiv-Ausstellung, Lissabon
2009 – Red Bull Street Gallery
2009 – Internationale Teilnahme am Bahia Graff Fest, Salvador, Brasilien
2010 – Ausstellung des Kollektivs UAT, Montana Shop & Gallery, Lissabon
2011 – Ausstellung des Kollektivs UAT, Waves n Woods, Lissabon
2012 – Freskenrestaurierung, Porto
2014 – Ausführung eines der ikonischsten Murals in Porto, im Massarelos-Viertel, Demonstration von Beherrschung großer Flächen und der Integration von Typografie mit Illustration.
2015 – Teilnahme am Festival Iminente (Oeiras/Lissabon)
2015 – Teilnahme am Festival Tons de Primavera (Viseu)
2015 – Teilnahme am Festival SM’arte (Bragança)
2016 – Teilnahme am Festival Agitágueda (Águeda)
2017 – Ausstellung des Kollektivs CNJS, Circus Network (Porto)
2018 – Erstellung einer Installationskunst, Festival Boom (mundo Idanha a Nova)
2019 – Etablierung der Partnerschaft „Artista Super Bock“
2019 – Teilnahme am Internationalen Festival für Urban Art RUDA, Bogotá (Kolumbien)
2019 – Teilnahme am Wool Fest, Covilhã
2019 – Teilnahme am Internationalen Festival „Santo Antão“ (Kapverden)
2020 – Teilnahme am ESTAU Festival (Estarreja)
2021 – Einzelausstellung, B Gallery (Leiria)
2021 – Teilnahme am Internationalen Festival STAD WANDT KUNST (Manheim, Deutschland)
2021 – Künstlerjury im Fernsehprogramm GO CHILL, von Delta.
2021 – Eigene Ausgabe des Buches „GRAFFITI COMEDY COMIX“
2021 – Teilnahme am Internationalen Festival ZUART (Mailand, Italien)
2022 – Einzelausstellung Circus Network (Porto)
2022 – Teilnahme am Internationalen Festival NUMU FEST (Ecuador)
2022 – Teilnahme am Festival Putruca (Freamunde)
2022 – Einzelausstellung Crack Kids (Lissabon)
2022 – Dekoration von Schaufenstern für die Marke VANS.
2022 – Teilnahme am internationalen Festival VIGO CIDADE COR (Vigo, Spanien)
2022 – Teilnahme am Festival MURO (Lissabon)
2023 – Einzelausstellung, Festival Pitoresco (Vila Real)
2023 – Erstellung eines Murals für die Marke ADIDAS.
2023 – Teilnahme am Festival FAZUNCHAR (Figueiró-dos-Vinhos)
2023 – Teilnahme am Festival CONVERSAS NA RUA (Amadora)
2023 – Einzelausstellung Galería Maraca (Vigo, Spanien)
2023 – Teilnahme am Festival MAU (Palmela)
2025 – Künstlerresidenz / Einzelausstellung LAC (Lagos)
2025 – Teilnahme am Internationalen Festival Ettelbrook (Luxemburg)
2024 – Einzelausstellung Dedicated Store (Lissabon, Spanien)
2025 – Teilnahme am Internationalen Festival POMPEI STREETART (Italien)
2025 – Künstlerresidenz / Totale Ausstellungskooperation LAC (Lagos)
2025 – Teilnahme am Internationalen Festival SOFIA STREET (Sofia, Bulgarien)
2025 – Teilnahme am Internationalen Festival SNOSATRA (Stockholm, Schweden)
2025 – Teilnahme am Internationalen Festival STREET ART FRAUENFELD (Schweiz)