Antonio Valenzuela - Red light - Acrilic on wood

Dieses Werk wurde für eine Ausstellung in Spanien im Februar ausgewählt, daher müsste der Käufer es für diesen Anlaß ausleihen.

Antonio Valenzuela

In dieser Sammlung präsentiert er eine Serie realistischer Gemälde, inspiriert von Alltagsgegenständen, die durch die Zeit abgenutzt sind. Mit diesem Werk möchte er die versteckte Schönheit dieser Objekte hervorheben, die zum Wegwerfen bestimmt sind.
Indem er seinen realistischen Ansatz mit einer Prise Pop-Ästhetik verbindet, lädt er uns dazu ein, unsere Wahrnehmung von Schönheit im Alltäglichen neu zu überdenken.
Alle Stücke sind unikate

Antonio Valenzuela
Andalusischer Illustrator, geboren in Córdoba (Spanien) im Jahr 1981.
In den letzten Jahren hat er in Málaga als freier Künstler gelebt und gearbeitet.
Er ist bekannt für seine realistischen Illustrationen alltäglicher Gegenstände, die vom Lauf der Zeit gezeichnet sind.
Er studierte an der Kunstschule Mateo Inurria in Córdoba.
Er besitzt einen Designabschluss von der Pedro Almodóvar Schule in Ciudad Real.
Seine ersten Arbeiten konzentrierten sich auf die Welt der Mode, wo er als Illustrator für nationale und internationale Marken von namhafter Relevanz tätig war, darunter Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Nach mehreren Jahren Leben und Arbeiten in Barcelona und Madrid entschied er sich, nach Andalusien zurückzukehren, wo er wahre Inspiration für seine Kunst fand.
Zu dieser Zeit verfeinerte er seine Technik, ging vom Schwarz-Weiß-Zeichnen zum Aquarell und Gouache und Acryl über, wobei er dem Realismus und der Farbe mehr Bedeutung gab.
Im Jahr 2020 begann er eine Zusammenarbeit mit Dolce&Gabbana im Fatto a mano-Projekt als Maler-Textilarbeiter.
Im Jahr 2021 arbeitet er in der Le Monde Diplomatique-Kollektion von Casablanca Paris als Handillustrator in der Linie Orbite Autour De L'Orange.
Von seinem Studio in Málaga aus verbindet er Modeillustration mit weiteren Projekten als freier Künstler in der Musikproduktion, bei Editorials, Filmplakaten und Produktdesign.
Seine jüngste Zusammenarbeit war mit dem bekannten Graffiti-Künstler @Belin, der seine Destructive beauty-Kollektion im künstlerischen Raum Rampa Pro ausstellte.
Auch Destructive beauty wird 2025 im Centro de arte von Benalmádena in Málaga, Andalusien, zu sehen sein.
Derzeit arbeitet er als Illustrator an verschiedenen Modeprojekten im Luxussegment, darunter Homiés Marbella, Jazmín Chebar aus Argentinien und mit der marokkanischen Designerin Nadia Zein,
mit der er eine Kollektion illustrativer Seidenschals vorbereitet.