Jean-Pierre Dolla (1946) - Abstraction paysagère

Jean-Pierre Dolla (geboren 1946)
Abstrakte Landschaft
1977

Technik: Öl auf Leinwand

Ausmaße: 130 × 97 cm

Signatur: unten rechts signiert « JP Dolla »; rückseitig gegengezeichnet und datiert « JP Dolla 77 »

Zustand: guter Allgemeinzustand; kleine Fehlstellen, hauptsächlich am Rand

Rahmen: Werk ungerahmt verkauft
Leinwand: ursprünglicher Keilrahmen mit Kreuzrippen, gespanntes Leinwand

Versand: Die Versandkosten sind hoch, da die Leinwand sehr großformatig ist. Das Werk wird ab meinem Lager in Portugal versendet.

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Große abstrakte Komposition von 1977, dieses XXL-Format hält durch ein seltenes Gleichgewicht zwischen Farbfeld und Geste.

Ein mediterranes Blau, in breiten, sichtbaren Pinselstrichen aufgetragen, dominiert die Fläche und lässt das Leinwandgewebe sichtbar werden. Auf diesem leuchtenden Tischtuch bricht eine schwarze Masse in einer Bogensform hinein, grob gebrusht, fast eine Schwelle oder eine Gewölbe, die das Gemälde organisiert, aber nicht verschließt.

Links zieht eine helle Vertikale, gekratzt und überarbeitet, eine Lichtfuge auf. Zwei linienförmige Zeichen setzen sich darin fest: eine feine, kaligraphische Goldschlaufe und ein orange-rot S, sinnlicher, dessen Strich vor dem Hintergrund zu schweben scheint.

Eine dunkle Linie, mit Ockertönung gehoben, durchzieht das untere Bildende wie ein Horizont. Rechts, isoliert im Blau, eine ziegelroten, flachen und unregelmäßigen Form wirkt wie ein Signal: der einzige wirklich saturierte Plan der Komposition; er zieht den Blick an sich und verhindert, dass die Masse aus Schwarz alles absorbiert.

Die Materialität gehört zu einem Maler, der noch mit dem Körper denkt: breite Bürste, Nachträge, Spritzer, Kratzer, zurückgehaltene Tropfen. Nichts ist dekorativ. Das Schwarz ist kein Flächensatz, das Blau kein neutraler Hintergrund, das Rot kein reiner Farbakzent. Jedes Element hat Gewicht.

Datiert auf 1977 gehört das Werk in die Phase, in der Dolla nach dem Critic Prize von 1971 schrittweise die von den Meistern des 19. Jahrhunderts geerbte Figuration verlässt zugunsten einer Abstraktion, die durch die Jahre 1950 inspiriert wird — De Staël für die Bauweise durch Ebenen, Pollock für den Gestus.

Hier wird die Landschaft nicht mehr beschrieben: Sie wird auf Licht, Masse, Horizont und zwei Zeichen reduziert. Genau dieser Schritt, den der Künstler bezweckt, zwischen der Farbe des Realen und der Abstraktion der Formen.

Das Format, 130 × 97 cm, und der Kreuzrippen-Keilrahmen bestätigen eine Leinwand, die für die Wand gedacht ist, nicht für ein Atelier- oder Studienständer. Die Doppel-Signatur, recto und verso, datiert 77, verankert die Zuschreibung und das Jahr fest.

Biographie des Künstlers
Jean-Pierre Dolla wurde 1946 in Flayosc, Var, in einer Winzerfamilie geboren. Er lernt draußen zu malen, in der Garrigue, und absolviert die Écoles des Arts Décoratifs in Grenoble und die Écoles des Beaux-Arts in Paris, im Atelier von Chapelain-Midy. 1971, mit fünfundzwanzig Jahren, erhält er den Prix de la Critique: Er ist nach Bernard Buffet der jüngste Maler, der diese Auszeichnung erhält.

Unter Vertrag mit einer Pariser Galerie weigert er sich, seine Malerei zu erstarren. Ein Prozess, den er gegen seinen ersten Galeristen gewinnt, setzt ihn wieder auf Null.

Vater einer Familie arbeitet er dann als Schlepper am Fos-sur-Mer, verlegt Öltanker und reserviert das Malen für seine Freizeit. Der Kontakt mit einer Arbeiterwelt härtet sein Material. Allmählich verlässt er die Figuration zugunsten einer Abstraktion, in der Farbe, Gestus und Landschaft sich verbinden.

Später teilt sich sein Werk zwischen abstrakten Landschaften und nackten weiblichen Figuren eines kompromisslosen Expressionismus.

Kommentar
Eine große Leinwand von 1977, signiert und datiert, bei der das Blau des Var, das gestische Schwarz und eine einzige rote Plane ausreichen, um eine Wand zu tragen.

Werk ungerahmt verkauft; kleine Randfehlstellen zu melden, ohne die Komposition zu beeinträchtigen.