Santicri - Snapshot XL






Verfügt über einen Masterabschluss in Film- und visuellen Künsten; erfahrener Kurator, Autor und Forscher.
150 € |
|---|
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 142824 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Snapshot XL, ein Mixed-Media-Kunstwerk auf Leinwand von Santicri handsigniert, 2026 in Italien entstanden, Maße 100 x 70 cm, farbig (multicolour), mit konzeptioneller Kunst und Popkultur als Motiv, direkt vom Künstler als originales Unikat verkauft.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Santicri hat an zahlreichen internationalen bedeutenden Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den wichtigsten zählt die Ausstellung seiner Werke 2022 im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch er seine Sichtbarkeit sowohl im nationalen als auch im internationalen Kontext steigerte.
Santicri wurde 2024 von Artmayeur zu den Best-Selling Artists gekürt, eine der renommiertesten Plattformen der Kunstwelt. Im selben Jahr lieferte er sich auch unter den drei meistgesuchten Namen auf der Plattform Catawiki ein weiteres Zeichen für die zunehmende Wertschätzung seiner Arbeit. Diese Auszeichnungen betonen sein außergewöhnliches Talent und die wachsende Sichtbarkeit von Santicri in der zeitgenössischen Kunstlandschaft.
Santicri
Technik Mischtechnik, Acryl
Maße: 100x70x20 cm
Zertifikat der Authentizität - handschriftlich signiert
Unikates Werk
Dieses Werk verbindet Malerei und Objekt und verwandelt eine der bekanntesten Ikonen der zeitgenössischen Kommunikation in eine physische Geste, die in der Zeit zu schweben scheint. Der Pinsel, der in die Leinwand integriert ist, wird zu einem integralen Bestandteil des Werks und friert die kreative Aktion im Moment ihrer Ausführung ein. Die Tropfen rissieseln die Perfektion der Smiley-Face an und lassen vermuten, dass hinter einem universellen Symbol der Freude Imperfektion, Zerbrechlichkeit und Authentizität koexistieren können.
VERSAND VERSEHENSVOLLVERSICHERT!
Das Paket wird sorgfältig verpackt. Die Leinwand wird bereits auf einer Holzkeilrahmen montiert verschickt, der Rahmen ist nicht inbegriffen.
Der Künstler hat sich 2024 als einer der meistgesuchten Namen auf Catawiki etabliert, direkt hinter Ikonen wie Kaws und Banksy. Seine Kunst hebt sich in einem exklusiven Umfeld ab, das auch andere Kategorien der Exzellenz umfasst, wie Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier und Pokémon. Ein Talent, das nicht nur wegen seines kreativen Werts anerkannt wird, sondern auch als eine der vielversprechendsten Investitionen des Jahres gilt.
Geboren 1992 in Macerata in den Marken ist der italienische Künstler aufgewachsen und hat einen Werdegang durch Ausbildung zum Geometer und Architektur absolviert, der ihn zu einer Zusammenarbeit mit einem Resin-Skulpturen-Handwerker führte. Dort entstand das immer stärkere Bedürfnis, sich selbst zu finden und seine Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa.
Seine Kunst wird breit geschätzt und gehört bei Sammlern von Street Art, Pop Art und zeitgenössischer Kunst unweigerlich dazu.
"Es ist nie leicht, seine Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sichtweise auf das, was mich umgibt, zu überarbeiten und es in ein Design zu gießen, das gut zu modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und erinnerungswürdig."
Der Verkäufer erzählt sich selbst
"Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst. Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einer Prise Ironie. Ich versuche, das zu reinterpretieren, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, bildsprachlichen, eindrucksvollen und erinnerungswürdigen Ausdrucksform. Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen. In meinen Werken suche ich das Gefühl der Verbindung und der Wiedererkennung, das aus der Harmonie in den Formen entsteht. Harz ist heute mein bevorzugtes Material: Es erlaubt mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden, neue ästhetische Möglichkeiten zu erforschen. Diese fortlaufende Suche treibt mich über die Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig. Ich kreiere, um einen inneren Impuls Gestalt zu geben, um sichtbar zu machen, was normalerweise unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen."
Der Verkäufer stellt sich vor
Santicri hat an zahlreichen internationalen bedeutenden Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den wichtigsten zählt die Ausstellung seiner Werke 2022 im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch er seine Sichtbarkeit sowohl im nationalen als auch im internationalen Kontext steigerte.
Santicri wurde 2024 von Artmayeur zu den Best-Selling Artists gekürt, eine der renommiertesten Plattformen der Kunstwelt. Im selben Jahr lieferte er sich auch unter den drei meistgesuchten Namen auf der Plattform Catawiki ein weiteres Zeichen für die zunehmende Wertschätzung seiner Arbeit. Diese Auszeichnungen betonen sein außergewöhnliches Talent und die wachsende Sichtbarkeit von Santicri in der zeitgenössischen Kunstlandschaft.
Santicri
Technik Mischtechnik, Acryl
Maße: 100x70x20 cm
Zertifikat der Authentizität - handschriftlich signiert
Unikates Werk
Dieses Werk verbindet Malerei und Objekt und verwandelt eine der bekanntesten Ikonen der zeitgenössischen Kommunikation in eine physische Geste, die in der Zeit zu schweben scheint. Der Pinsel, der in die Leinwand integriert ist, wird zu einem integralen Bestandteil des Werks und friert die kreative Aktion im Moment ihrer Ausführung ein. Die Tropfen rissieseln die Perfektion der Smiley-Face an und lassen vermuten, dass hinter einem universellen Symbol der Freude Imperfektion, Zerbrechlichkeit und Authentizität koexistieren können.
VERSAND VERSEHENSVOLLVERSICHERT!
Das Paket wird sorgfältig verpackt. Die Leinwand wird bereits auf einer Holzkeilrahmen montiert verschickt, der Rahmen ist nicht inbegriffen.
Der Künstler hat sich 2024 als einer der meistgesuchten Namen auf Catawiki etabliert, direkt hinter Ikonen wie Kaws und Banksy. Seine Kunst hebt sich in einem exklusiven Umfeld ab, das auch andere Kategorien der Exzellenz umfasst, wie Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier und Pokémon. Ein Talent, das nicht nur wegen seines kreativen Werts anerkannt wird, sondern auch als eine der vielversprechendsten Investitionen des Jahres gilt.
Geboren 1992 in Macerata in den Marken ist der italienische Künstler aufgewachsen und hat einen Werdegang durch Ausbildung zum Geometer und Architektur absolviert, der ihn zu einer Zusammenarbeit mit einem Resin-Skulpturen-Handwerker führte. Dort entstand das immer stärkere Bedürfnis, sich selbst zu finden und seine Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa.
Seine Kunst wird breit geschätzt und gehört bei Sammlern von Street Art, Pop Art und zeitgenössischer Kunst unweigerlich dazu.
"Es ist nie leicht, seine Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sichtweise auf das, was mich umgibt, zu überarbeiten und es in ein Design zu gießen, das gut zu modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und erinnerungswürdig."
Der Verkäufer erzählt sich selbst
"Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst. Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einer Prise Ironie. Ich versuche, das zu reinterpretieren, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, bildsprachlichen, eindrucksvollen und erinnerungswürdigen Ausdrucksform. Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen. In meinen Werken suche ich das Gefühl der Verbindung und der Wiedererkennung, das aus der Harmonie in den Formen entsteht. Harz ist heute mein bevorzugtes Material: Es erlaubt mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden, neue ästhetische Möglichkeiten zu erforschen. Diese fortlaufende Suche treibt mich über die Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig. Ich kreiere, um einen inneren Impuls Gestalt zu geben, um sichtbar zu machen, was normalerweise unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen."
