Krzysztof Urbaniak - Błogostan

Krzysztof URBANIAK
Erscheinungsjahr: 1980
Künstler, der mit Worten malt
Die Trennung von der Realität, gemalt mit Worten
Meine Bilder sind ein Theater der Fantasie – Situationen, die ich auf Papier oder Leinwand übertragen habe, Gespräche, die ich geführt habe, Begegnungen, die ich erklärt habe. Bilder entstehen dort, wo sich viele Kulturen verbinden: polnisch, elsässisch, französisch, deutsch und schweizerisch sowie in vielen Sprachen: Polnisch, Französisch, Deutsch und Englisch. Der Bildtitel ist in der Sprache, in der ich denke, im Moment, wenn er in meinen Kopf kommt.
Meine künstlerische Tätigkeit begann in dem Moment, in dem ich lesen lernte. Worte, Zitate, Songtexte, Assoziationen, die sich auf Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft beziehen, auswendig rezitierte Fragmenten von Kabarettaufführungen – alles, was mit dem Wort zu tun hat, malt meine Bilder. „Das Wort am Anfang“ – so wie die Linie jeden Zeichnung und jedes Bildes beginnt. Viele Bilder sind von Songtexten inspiriert.
Ich bin Autodidakt.
Lernen
Ich erlernte Zeichnen und Kunstgeschichte bei Professor Joël LEBRA; die Leidenschaft für Kunstgeschichte hat mir Professor Mariusz Karpowicz vermittelt, William Kurtyka lehrte mich, Bilder zu betrachten und ermutigte mich zur künstlerischen Arbeit.
Philosophie
Zu jedem Bild gehört eine Beschreibung und Analyse. Jedes Bild beginnt mit Worten, die von mir oder von meinen Gesprächspartnern ausgesprochen wurden. Um diese herum formt sich Form, Gestalt, Farbe, Linienbreite usw. Die Linien auf den Bildern verbinden sich zu einer Schleife, die beim Anschauen des Bildes ein Verirren ermöglicht und eine Analyse nach dem Lesen des Textes erlaubt, der integraler Bestandteil des Bildes ist.
Oft ist auch Musik mit den Bildern verbunden, die ich vorschlage, während man das Bild betrachtet.
Lesen und Sprechen sind natürliche Tätigkeiten. Ebenso natürlich ist das Abkommen von der Realität, das ich den Betrachtern meiner Bilder ermögliche. Die Geschichten, die auf den Bildern erzählt werden, sind wahr – DIE REALITÄT VERSPRICHT MEHR EMPFINDUNGEN ALS FIKTION. Manchmal unwahrscheinlich. Die Person, die meine Bilder betrachtet, hat die Möglichkeit, sich zu verlieren und wiederzufinden. Die Person, die die Bildbeschreibung liest, kann sich beim Betrachten wiederfinden, sich verlieren und wiederfinden.
Technik
Acryl auf Leinwand, Acryl auf Papier, Tusche auf Papier, Collage, Mischtechniken.
Inspirationen
Ich lasse mich von Wortäußerungen der Menschen, geschriebenen, übersetzten und unübersetzbaren Worten, Bildern, Skulpturen und Bauten, geschaffen von Menschen inspirieren, darunter unter anderem Dadaisten, Dariusz Orwat, die Bewegung Bauhaus, Anni Albers, Le Corbusier, Jean Tinguely, Hans Arp, Niki de Saint Phalle.
Bisherige Ausstellungen

März 2024. Ausstellung von Bildern im Domaine du Hirtz, Wattwiller, Frankreich.

Mai 2025. Ausstellung im Rathaus der Stadt Pfastatt, Frankreich.

Juni 2025. Ausstellung während der Wohltätigkeitsveranstaltung „Dwa serduszka“, Straßburg, Frankreich.

Juli und August 2026. Polen (Polanica-Zdrój) Frankreich (Mulhouse). Viele Standorte, u. a. die Gärten von Pieniawsko und das Art Café in Polanica-Zdrój, Mediateka in Pfastatt und das Restaurant Le Coin des Delices in Moosch.

September 2026. Ausstellung Regards croisés (Gekreuzte Blicke) in der Saint-Étienne-Kirche, Mulhouse, Frankreich.
KONZEPTION DER KÜNSTE
Ich male Bilder mit Worten, die Form des Bildes, seine Konturen und Farben sind vor dem Malen geplant. Das ergibt sich aus der Unmöglichkeit, Korrekturen nach dem Malen vorzunehmen. Die Konzeption der Bilder basiert auf der Linie, die eine Schleife bildet. Die Linie schneidet sich nirgendwo. Ich habe die Schleife gewählt, weil sie die Wiederholung von Zyklen in der Natur symbolisiert, deren Teil ich bin. Zyklizität ist im Menschen verankert. Die Anzahl der Wörter, die in jeder Sprache verfügbar ist, ist begrenzt; wir verwenden etwa 1500–2000 Wörter für eine freies Kommunizieren, Wörter und Buchstaben wiederholen sich zyklisch, aber jedes Mal in einem anderen Kontext.