VANTA - Zenith IV - NO RESERVE

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Maurizio Buquicchio
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VANTA präsentiert Zenith IV - NO RESERVE, ein originales Mixed-Media-Gemälde auf Leinwand im Abstract Expressionismus, 140 × 100 cm, Herkunft Österreich, 2020+, handsigniert, in exzellentem Zustand, direkt vom Künstler verkauft.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Zenith
Zenith ist eine Malereireihe, die den höchsten Lichtpunkt erforscht — den Moment, in dem eine Farbe ihre volle Intensität erreicht, am Scheitelpunkt ihres eigenen Bogens still stehen bleibt, bevor sie zu mildern beginnt. Jedes Werk konzentriert sich auf ein strahlendes Farbfeld, das am Höhepunkt hängt, ein Farbkörper, der in dem stillen Moment eingefangen ist, in dem Licht am vollständigsten ist.
Die Arbeiten ziehen auf James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums, die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen von Yves Klein, die atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, die Farbmaterialarbeit von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Gradienten von Wolfgang Tillmans' abstrakten Photogrammen — Künstler, für die Farbe, Rand und Übergang jene Gewichtung tragen, die Linie und Form anderswo innehaben.

Jedes Werk ist aus Acrylfarbe auf Leinwand gefertigt und verwendet eine eigens von mir entworfene Malvorrichtung — eine Anlage, lose inspiriert von älteren Siebdruckgeräten. Die anfängliche Komposition wird mittels handgeschnittener Kunststoffvorlagen in einfachen geometrischen Formen — Kreise, Ellipsen, Rechtecke — auf die Leinwand gebracht, um die ersten Felder gesättigten Farbtons direkt darauf zu platzieren. Von dort kehrt das Werk zu der gleichen DIY-Anlage zurück, wo ein System von weichen Bürsten vertikal und horizontal über die Oberfläche bewegt wird, um die bemalten Flächen über viele mechanische Durchgänge hinweg zu mischen und zu verfeinern, bis das Pigment so weit verdünnt ist, dass die Transparenz fast erreicht ist und das Weiß der darunterliegenden Leinwand zu strahlen beginnt. Ein schwerer Schutzlack veredelt jedes Werk mit einer glänzenden, reflektierenden Haut, die das Gefühl vertieft, in die Oberfläche hineinzusehen statt darauf.
Zenith ist eine Serie über den Höhepunkt — den stillen Moment am oberen Rand des Lichtbogens, wenn eine Farbe ihr volles Gewicht in Stille bewahrt, bevor sie zu dem übergeht, was als Nächstes kommt.

Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionelle Verpackung, gerollt in einer Tube). Es kann leicht von einem Fachmann oder selbst neu gespannt werden; dies ist auch günstiger als die ansonsten erhöhten Versandkosten, wenn Gemälde gespannt versendet werden.

Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gespannt montierte Gemälde auf einem Rahmen (die tatsächlichen Leinwandmaße sind größer, damit sie auf einen 2–4 cm dicken Rahmen montiert werden kann).

Haftungsausschluss:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten im Entstehungsprozess sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand verdeutlichen.

Der Verkäufer stellt sich vor

VANTA ist eine junge österreichische Künstlerin, deren Praxis weniger von einem markanten Sujet geprägt ist als von einem unruhigen, geradezu obsessiven Drang, sich medienübergreifend zu experimentieren. Malerei, Mixed Media, skulpturale Experimente und Materialtests ziehen sich parallel durchs Atelier – jede neue Serie kommt als Antwort auf eine spezifische Frage darüber, wie weit eine Idee ausgereizt werden kann, bevor sie etwas völlig Anderes wird. Mit Sitz in Wien hat VANTA an einigen der bedeutendsten zeitgenössischen Kunstveranstaltungen der Stadt ausgestellt, darunter Viennacontemporary und die Parallel Vienna, sowie internationale Präsentationen bei Budapest Contemporary und Contemporary Istanbul. Stilistisch weigert sich die Arbeit stillzustehen: Mutige, kontrastreiche Schwarz-Weiß-Abstraktion steht neben figurativen anatomischen Ölgemälden, ruhigen Farbflächenkompositionen, atmosphärischen Farbverläufen und fließenden Tuschearbeiten – Arbeitsreihen, die auf den ersten Blick zu unterschiedlichen Künstlern zu gehören scheinen, jedoch einen gemeinsamen Faden teilen: das Streben nach einem ganz bestimmten Bild im Geist und die Suche nach dem genauen materialischen Prozess, der es in die Welt bringen wird. Anstatt sich auf einen erkennbaren Stil festzulegen, behandelt VANTA jede Serie als eigenständige, in sich geschlossene Untersuchung. Eine Arbeitsreihe könnte die Schwelle erforschen, an der Pigment in reine Leuchtkraft übergeht; eine andere könnte dichte Farbfelder in horizontaler Orientierung durch selbstgeschnittene Schablonen und geschichteten Acryl schaffen; eine weitere könnte sich dem menschlichen Körper in Öl zuwenden oder in die lose, unberechenbare Gestik von Tinte auflösen. Was sie verbindet, ist der Prozess selbst — die Disziplin, eine Idee von der Vorstellung zur Oberfläche zu verfolgen, und die Bereitschaft, jede Technik zu erfinden, die diese Verfolgung verlangt. Im Zentrum der Praxis steht eine einfache, hartnäckige Frage: Wie nah kann ein geschaffenes Objekt dem zuerst im Geist gezeichneten Ding kommen? Jede Serie ist ein weiterer Versuch einer Antwort.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Zenith
Zenith ist eine Malereireihe, die den höchsten Lichtpunkt erforscht — den Moment, in dem eine Farbe ihre volle Intensität erreicht, am Scheitelpunkt ihres eigenen Bogens still stehen bleibt, bevor sie zu mildern beginnt. Jedes Werk konzentriert sich auf ein strahlendes Farbfeld, das am Höhepunkt hängt, ein Farbkörper, der in dem stillen Moment eingefangen ist, in dem Licht am vollständigsten ist.
Die Arbeiten ziehen auf James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums, die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen von Yves Klein, die atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, die Farbmaterialarbeit von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Gradienten von Wolfgang Tillmans' abstrakten Photogrammen — Künstler, für die Farbe, Rand und Übergang jene Gewichtung tragen, die Linie und Form anderswo innehaben.

Jedes Werk ist aus Acrylfarbe auf Leinwand gefertigt und verwendet eine eigens von mir entworfene Malvorrichtung — eine Anlage, lose inspiriert von älteren Siebdruckgeräten. Die anfängliche Komposition wird mittels handgeschnittener Kunststoffvorlagen in einfachen geometrischen Formen — Kreise, Ellipsen, Rechtecke — auf die Leinwand gebracht, um die ersten Felder gesättigten Farbtons direkt darauf zu platzieren. Von dort kehrt das Werk zu der gleichen DIY-Anlage zurück, wo ein System von weichen Bürsten vertikal und horizontal über die Oberfläche bewegt wird, um die bemalten Flächen über viele mechanische Durchgänge hinweg zu mischen und zu verfeinern, bis das Pigment so weit verdünnt ist, dass die Transparenz fast erreicht ist und das Weiß der darunterliegenden Leinwand zu strahlen beginnt. Ein schwerer Schutzlack veredelt jedes Werk mit einer glänzenden, reflektierenden Haut, die das Gefühl vertieft, in die Oberfläche hineinzusehen statt darauf.
Zenith ist eine Serie über den Höhepunkt — den stillen Moment am oberen Rand des Lichtbogens, wenn eine Farbe ihr volles Gewicht in Stille bewahrt, bevor sie zu dem übergeht, was als Nächstes kommt.

Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionelle Verpackung, gerollt in einer Tube). Es kann leicht von einem Fachmann oder selbst neu gespannt werden; dies ist auch günstiger als die ansonsten erhöhten Versandkosten, wenn Gemälde gespannt versendet werden.

Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gespannt montierte Gemälde auf einem Rahmen (die tatsächlichen Leinwandmaße sind größer, damit sie auf einen 2–4 cm dicken Rahmen montiert werden kann).

Haftungsausschluss:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten im Entstehungsprozess sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand verdeutlichen.

Der Verkäufer stellt sich vor

VANTA ist eine junge österreichische Künstlerin, deren Praxis weniger von einem markanten Sujet geprägt ist als von einem unruhigen, geradezu obsessiven Drang, sich medienübergreifend zu experimentieren. Malerei, Mixed Media, skulpturale Experimente und Materialtests ziehen sich parallel durchs Atelier – jede neue Serie kommt als Antwort auf eine spezifische Frage darüber, wie weit eine Idee ausgereizt werden kann, bevor sie etwas völlig Anderes wird. Mit Sitz in Wien hat VANTA an einigen der bedeutendsten zeitgenössischen Kunstveranstaltungen der Stadt ausgestellt, darunter Viennacontemporary und die Parallel Vienna, sowie internationale Präsentationen bei Budapest Contemporary und Contemporary Istanbul. Stilistisch weigert sich die Arbeit stillzustehen: Mutige, kontrastreiche Schwarz-Weiß-Abstraktion steht neben figurativen anatomischen Ölgemälden, ruhigen Farbflächenkompositionen, atmosphärischen Farbverläufen und fließenden Tuschearbeiten – Arbeitsreihen, die auf den ersten Blick zu unterschiedlichen Künstlern zu gehören scheinen, jedoch einen gemeinsamen Faden teilen: das Streben nach einem ganz bestimmten Bild im Geist und die Suche nach dem genauen materialischen Prozess, der es in die Welt bringen wird. Anstatt sich auf einen erkennbaren Stil festzulegen, behandelt VANTA jede Serie als eigenständige, in sich geschlossene Untersuchung. Eine Arbeitsreihe könnte die Schwelle erforschen, an der Pigment in reine Leuchtkraft übergeht; eine andere könnte dichte Farbfelder in horizontaler Orientierung durch selbstgeschnittene Schablonen und geschichteten Acryl schaffen; eine weitere könnte sich dem menschlichen Körper in Öl zuwenden oder in die lose, unberechenbare Gestik von Tinte auflösen. Was sie verbindet, ist der Prozess selbst — die Disziplin, eine Idee von der Vorstellung zur Oberfläche zu verfolgen, und die Bereitschaft, jede Technik zu erfinden, die diese Verfolgung verlangt. Im Zentrum der Praxis steht eine einfache, hartnäckige Frage: Wie nah kann ein geschaffenes Objekt dem zuerst im Geist gezeichneten Ding kommen? Jede Serie ist ein weiterer Versuch einer Antwort.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Details

Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Original
Künstler
VANTA
Titel des Kunstwerks
Zenith IV - NO RESERVE
Technik
Mixed Media
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Österreich
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
140 cm
Breite
100 cm
Stil
Abstrakter Expressionismus
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
ÖsterreichVerifiziert
496
Verkaufte Objekte
100 %
Privattop

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