Max Modolo - circLe






Über 10 Jahre Erfahrung im Kunsthandel und Gründer einer eigenen Galerie.
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Max Modolo circLe ist ein kinetisches, minimalistisches Kunstwerk aus handgeschnittenem, übereinandergelagertem Karton, auf einer festen Trägerplatte montiert und mit einem naturbelassenen Leistenrahmen versehen, ca. 50 × 50 cm inklusive Rahmen, Herkunft Italien, von 2026, handsigniert und in ausgezeichnetem Zustand.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Mehr Informationen unter www.maxmodolo.com
Kinetische und minimalistische Installation, ganz aus Karton in unterschiedlicher Stärke und Farbe gefertigt, von Hand geschnitten und übereinandergeschichtet, um einen eindrucksvollen dreidimensionalen Effekt zu erzeugen.
Das Werk ist auf einer harten Unterlage montiert und durch einen Naturholzkasten geschützt.
Titel: circLe
Technik: Übereinandergeschichtete Kartonkarten, von Hand geschnitten und schichtweise aufgebaut
Maße: ca. 50 × 50 cm (Rahmen inklusive)
Rahmen: Naturhelles Holz, besonders dick
Beschreibung:
Dieses Werk, das aus übereinandergeschichteten Kartonlagen besteht, nutzt das reale Licht als fundamentales Bauelement meisterhaft aus und verwandelt so eine scheinbar zweidimensionale Arbeit in eine wahrnehmbare kinetische Skulptur.
Die Technik der übereinandergelegten Papierlagen erzeugt eine echte Reliefskulptur. Jeder Ring ragt leicht über den darunterliegenden hinaus und schafft kleine "Treppenstufen", die das Licht abfangen.
Das Licht von oben oder von der Seite erzeugt klare und abgestufte Schatten an den Innenrändern jedes Kreises.
Diese Schatten sind nicht statisch: Sie variieren in Intensität und Länge je nach Winkel der Lichtquelle und der Position des Betrachters.
Ergebnis: Das Werk "atmet" und verändert sich ständig, fast wie eine kinetische Arbeit ohne mechanische Teile.
Dank des Lichts entsteht ein starker optischer Rückfluss zum Zentrum. Die progressiven Schatten ziehen den Blick nach innen, verstärken das Gefühl von Wirbel oder konzentrischer Expansion.
Unter diffuses Licht (typisch in einer Galerie oder in einem modernen Haus) wirkt das Werk weicher und malerischer. Unter direktem Licht (z. B. schräg stehende Strahler) wird es dramatisch und fast architektonisch.
Dies ist ein ortsabhängiges Werk: Sein Aussehen ändert sich radikal je nach:
- Lichtintensität
- Einfallswinkel
- Farbtemperatur des Lichts (warmweiß betont orange/gelbe Töne; kaltweiß bringt Kontraste der Schatten stärker zum Vorschein)
- Tageszeit (wenn nahe einem Fenster platziert)
Der Künstler beschränkt sich nicht darauf, das Licht zu "repräsentieren", sondern nutzt es als primäres Material.
Das eigentliche Material des Werks ist nicht nur das farbige Papier, sondern das Duo Papier + Licht.
Mit dem richtigen Licht wird es zu einem hypnotischen, fast lebendigen Gegenstand. Es ist ein hervorragendes Beispiel dafür, wie zeitgenössische Kunst einfache Materialien (einfacher Karton) nutzen kann, um anspruchsvolle Wahrnehmungserlebnisse in Bezug auf Licht und Raum zu schaffen.
Technik:
Jeder Ring wurde präzise handwerklich gefertigt, mit scharfen Kanten und kalibrierten Schichtungen, um den maximalen räumlichen Effekt zu erzielen. Das Werk ist auf einer harten Unterlage montiert und durch einen Naturholzrahmen geschützt.
Max Modolo produziert diese Werke in seinem Studio in Italien.
Seine Forschung im Bereich der angewandten Künste reicht von Keramik über Holz, Harze bis zu Kunststoffmaterialien, von Malerei bis zu modernen 3D-Ausdruckstechniken.
Er ist begeistert von der Arbeit von Gerrit Rietveld, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, , Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana und von Pop Art, geometric art, scandinavian design, optical art, contemporary sculpture, minimalism, modern art, De Stijl, Pop Art
Mehr Informationen unter www.maxmodolo.com
Kinetische und minimalistische Installation, ganz aus Karton in unterschiedlicher Stärke und Farbe gefertigt, von Hand geschnitten und übereinandergeschichtet, um einen eindrucksvollen dreidimensionalen Effekt zu erzeugen.
Das Werk ist auf einer harten Unterlage montiert und durch einen Naturholzkasten geschützt.
Titel: circLe
Technik: Übereinandergeschichtete Kartonkarten, von Hand geschnitten und schichtweise aufgebaut
Maße: ca. 50 × 50 cm (Rahmen inklusive)
Rahmen: Naturhelles Holz, besonders dick
Beschreibung:
Dieses Werk, das aus übereinandergeschichteten Kartonlagen besteht, nutzt das reale Licht als fundamentales Bauelement meisterhaft aus und verwandelt so eine scheinbar zweidimensionale Arbeit in eine wahrnehmbare kinetische Skulptur.
Die Technik der übereinandergelegten Papierlagen erzeugt eine echte Reliefskulptur. Jeder Ring ragt leicht über den darunterliegenden hinaus und schafft kleine "Treppenstufen", die das Licht abfangen.
Das Licht von oben oder von der Seite erzeugt klare und abgestufte Schatten an den Innenrändern jedes Kreises.
Diese Schatten sind nicht statisch: Sie variieren in Intensität und Länge je nach Winkel der Lichtquelle und der Position des Betrachters.
Ergebnis: Das Werk "atmet" und verändert sich ständig, fast wie eine kinetische Arbeit ohne mechanische Teile.
Dank des Lichts entsteht ein starker optischer Rückfluss zum Zentrum. Die progressiven Schatten ziehen den Blick nach innen, verstärken das Gefühl von Wirbel oder konzentrischer Expansion.
Unter diffuses Licht (typisch in einer Galerie oder in einem modernen Haus) wirkt das Werk weicher und malerischer. Unter direktem Licht (z. B. schräg stehende Strahler) wird es dramatisch und fast architektonisch.
Dies ist ein ortsabhängiges Werk: Sein Aussehen ändert sich radikal je nach:
- Lichtintensität
- Einfallswinkel
- Farbtemperatur des Lichts (warmweiß betont orange/gelbe Töne; kaltweiß bringt Kontraste der Schatten stärker zum Vorschein)
- Tageszeit (wenn nahe einem Fenster platziert)
Der Künstler beschränkt sich nicht darauf, das Licht zu "repräsentieren", sondern nutzt es als primäres Material.
Das eigentliche Material des Werks ist nicht nur das farbige Papier, sondern das Duo Papier + Licht.
Mit dem richtigen Licht wird es zu einem hypnotischen, fast lebendigen Gegenstand. Es ist ein hervorragendes Beispiel dafür, wie zeitgenössische Kunst einfache Materialien (einfacher Karton) nutzen kann, um anspruchsvolle Wahrnehmungserlebnisse in Bezug auf Licht und Raum zu schaffen.
Technik:
Jeder Ring wurde präzise handwerklich gefertigt, mit scharfen Kanten und kalibrierten Schichtungen, um den maximalen räumlichen Effekt zu erzielen. Das Werk ist auf einer harten Unterlage montiert und durch einen Naturholzrahmen geschützt.
Max Modolo produziert diese Werke in seinem Studio in Italien.
Seine Forschung im Bereich der angewandten Künste reicht von Keramik über Holz, Harze bis zu Kunststoffmaterialien, von Malerei bis zu modernen 3D-Ausdruckstechniken.
Er ist begeistert von der Arbeit von Gerrit Rietveld, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, , Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana und von Pop Art, geometric art, scandinavian design, optical art, contemporary sculpture, minimalism, modern art, De Stijl, Pop Art
