Maya, Petén-Region, Guatemala MAYAN TRIPOD CYLINDER (mit spanischer Importlizenz) - 16.5 cm

MAYAN TRIPOD CYLINDER

Maya · Klassische Periode, 600 - 900 n. Chr.

Material: Terracotta, Steinzeug

Größe: Höhe 16,5 cm und Durchmesser 13 cm

Provenienz
- Galerie Gerdes Prakolumbische Kunst, München, Deutschland, 1970 – 1980.
- Privatsammlung, Dr. Ludwig Jansen (1919 - 2020), Deutschland.

Zustand
Guter Zustand, zeigt drei vertikale Bruchlinien und eine Längslinie am Boden, fachgerecht restauriert.


Zylindrisches Glas mit leicht geöffnetem Mund, mit Tripodensupport, aus sehr dünnwandiger Keramik gefertigt, mit einer schwarz glasierten Außenfläche und Reliefmotiven mit einem ausgegrabenen Boden, hervorgehoben in der Naturfarbe des Tons. Diese Darstellungen sind in zwei Felder gegliedert, eines für jede Front des Glases, und bilden außerdem einen durchgehenden Band unter dem Mund. Dieses obere Band zeigt einfache Motive, abwechselnd vertikale und horizontale Formen. Die Felder beherbergen hingegen ein komplexes Design, identisch auf beiden Seiten, das die zentrale Figur einer Schlange enthält.

Während der Klassik schufen die Maya drei Gottheiten, dargestellt durch dieses Tier: die Visionenschlange, die Kriegerische Schlange und die Wasserlilien-Schlange.

Erstere wurde während Ritualen herbeigerufen, um den Ahnen den Weg nach Xibalbá zu ermöglichen und damit die himmlischen Götter herabkommen, um den Priestern Rat zu geben. Solche Zeremonien umfassten Hautstiche, üblicherweise in die Ohren, Lippen, Zunge oder Genitalien, die mit Dornen- oder Obsidianklingen vorgenommen wurden. Das Blut fiel auf Stücke Rinde, die später verbrannt wurden. Aus diesem dichten Rauch entstand die Schlangenabbildung, die sie „Vision“ nannten — der Blutverlust induzierte zudem eine Art Trance. Aus dieser Erzählung konnten die Maya mit ihren Ahnen kommunizieren.

Die Guerrera- und Nenúfar-Schlangen sollen aus dem Kontakt mit den Teotihuacans entstanden sein. Die Kriegerische Schlange wurde als Beschützer derjenigen konzipiert, die in den Kampf zogen. Die Wasserlilien-Schlange steht im Zusammenhang mit ruhigem Wasser, mit Schlangen, die am Grund schwimmen, und mit Wasserlilien, die an der Oberfläche treiben. Wenig ist bekannt über die Symbolik, die diese beiden Elemente zusammen ausmachen, außer dass diese Pflanze die Trennung zwischen der Welt der Lebenden und der Welt der Toten repräsentiert. Die Tatsache, dass die Maya die Schlange neben der Wasserlilie darstellten, deutet darauf hin, dass sie sie als sehr mächtig betrachteten.

In der maya Welt gibt es Hunderte von Figuren, die auf Schlangen anspielen. Die Glyphen dienten sogar als Embleme bedeutender Stätten – etwa im Kan-Königreich, dem Königreich der Schlange im Gebiet von El Mirador, Petén – da sie den Gott Bolon Dzacab darstellen. Sie erscheinen auch in den Mannequin-Stäben, Machtinstrumenten, die in den Händen der Herrscher vieler Stelen und Monumente der Spätklassik zu finden sind.

Die Schlangefiguren wurden auch auf keramische Gefäße, Reliefs und Skulpturen aus Stein eingraviert bzw. modelliert in Stuck an den Gebäuden.
Die letzten Darstellungen dieses Tieres wurden bis zur Ankunft der Spanier in den amerikanischen Ländern geschaffen.

Diemaya vasa? – Maya-Gefäße oder Zylinder stellen eine unerschöpfliche Quelle von Informationen über ihre Kultur dar. Sie sind ein privilegiertes Medium, auf dem sie ihre Vorstellungskraft mit großer Meisterschaft ausdrücken konnten: Sie informieren über die Geschichte und das Leben der Oberschicht, aber vor allem sind sie ein wichtiges Element zum Verständnis der Mythologie; sowohl Bilder von Göttern als auch Mythen, häufig begleitet von Glyphen, die den Namen der Person oder des Gottes angeben, welche Aktivität sie darstellen. Manchmal erscheinen auf mayaVasen auch andere Arten von Inschriften, die sogenannten Dedikationen, welche benennen, wer die Herstellung der Vase bezahlt hat, zu welchem Zweck und in einigen Fällen den Namen des Autors. Auf diese Weise ist bekannt, welche Form benutzt wurde, um welche Flüssigkeiten zu enthalten; die konkaven und zylindrischen Behälter sollten Getränke speichern, die während der Feste der privilegierten Klassen konsumiert wurden — insbesondere Kakao. Diese hochgeschätzten Behälter wurden untereinander ausgetauscht für Gäste oder als Geschenke.

Obwohl sie funerären Ursprungs waren, wurden die meisten in Benutzung hergestellt, obwohl es üblich war, dieselben oder ähnliche Exemplare mit ins Grab zu nehmen, um sie in ihr Brautgeld zu integrieren. Sie wurden immer durch Modeling gefertigt, da diese Kultur mit der Drechslertechnik nicht vertraut war. Die verwendeten Farben waren stets Engoben, basierend auf Ton, und die Gefäße wurden bei niedriger Temperatur gebrannt, etwa 800º C.

In der Zeit des Alten Klassik arbeiteten Künstler leichter, indem sie den noch feuchten Ton ausschneiden und eindrücken, sodass nach dem Brennen eine Keramik entstand, die technisch einer Blattschnittrelieftafel an Monumenten ähnelte. Zur damaligen Zeit wurden sie mehrfarbig bemalt; meist wie die Wände, das heißt kalt auf Kalkputz oder Stuck, wobei das Stück gemäß einem Verfahren bedeckt wurde, das nicht unbedingt original aus dem Maya-Gebiet, sondern eher von Teotihuacan stammt. In der jüngeren Klassik wurde die Verzierung durch Engoben oder Überzüge vor dem Brennen aufgetragen. Die Farbpalette dieser Gefäße ist sehr lebhaft und bunt, während einige andere, die sogenannten Codex-Typ-Gefäße, einfache schwarze Linien auf weißem Hintergrund zeigen.

Hinweise:
- Das Stück enthält ein Echtheitszertifikat.
- Das Stück enthält eine spanische Importlizenz.
- Der Verkäufer garantiert, dass er dieses Stück gemäß allen nationalen und internationalen Gesetzen zum Eigentum an Kulturgut erworben hat.