Konstantin Danilov (1979) - Tide

- Technique details: Acrylfarbe und Ölkreide auf Baumwoll-Leinwand
- Zertifikat der Echtheit wird bereitgestellt
- Lieferung in Kartonbox, sorgfältig verpackt

Tide handelt von einem Zustand zwischen Untergehen und Zurückkehren. Das große Blaufeld erzeugt ein Gefühl von Wasser, Weite und Stille. Eine dunkle Gestalt scheint zugleich zu verschwinden und wieder aufzutauchen. Sie wird von der umgebenden Bewegung erfasst, löst sich aber nicht vollständig auf. Der helle Rand schafft eine Grenze zwischen Innen und Außen. Das Werk handelt von Zyklen, Wandel und Momenten, in denen eine Person oder ein Bild seine klare Form verliert.

Hinweis:
- Mögliche Farbabweichungen resultieren aus Licht, Monitor und Kamera.
- Für Käufer außerhalb der EU können zusätzliche Zölle und Gebühren anfallen.

«Borderline States» deuten auf Bewegung vom Zentrum zur Peripherie und wieder zurück hin, das Farbraum beherrschen, emotionalen Hintergrund und Farbe vergleichen. Ich möchte Kombinationen und Dynamiken erreichen, die die Artikulation emotionaler Intelligenz direkt und positiv beeinflussen.

Bio.
Konstantin Danilov (geb. 1979, Moskau) ist Maler und Wandkünstler mit Sitz in Athen, Griechenland. Ein Pionier der Graffiti-Szene Russlands der 1990er Jahre; seine Praxis entwickelte sich hin zur Color-Field-Malerei, kombiniert kühne räumliche Kompositionen mit psychologischer und emotionaler Tiefe.
Er hat in renommierten Institutionen ausgestellt, darunter das Moskauer Museum für Moderne Kunst, RuArts Foundation und Burning Man x Sotheby’s (New York). Seine Werke gehören zu bedeutenden Sammlungen, darunter das STRAAT Museum (Amsterdam), Montresso Foundation, RuArts Foundation und die Sofia Trotsenko Collection.
Danilov hat Soloschows in der Triumph Gallery, der Fineart Gallery und Reloft Art in Moskau veranstaltet und war auf internationalen Messen wie der Urban Art Fair (Paris) und der Affordable Art Fair (Amsterdam) vertreten. Seine Street-Art-Projekte erstrecken sich über mehr als 20 Länder, von Hongkong über Paris bis New York.
Seine Arbeiten erforschen Themen wie emotionale Wahrnehmung, ökologische Zerbrechlichkeit und Transformation der Persönlichkeit sowie das Zusammenspiel zwischen innerer Welt und äußerer Umwelt, auch im Kontext von Emigration. Unter Einsatz von Techniken wie dem Malen um die Ränder der Leinwand, um die verborgenen emotionalen Schichten zu reflektieren, die unsere bewusste Erfahrung rahmen.

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