SKE - SET OF 2 - Mario & Peach STREET

- 2 Editionen der limitierten Werke der Sammlung "STREET" des Künstlers SKE. "Street Peach" und "Street Mario"
- Echtheitszertifikat enthalten
- Verlag: Atelier MONTMARTRE FineArt.
- FineArt-Druck auf satinierter Kunstdruck-Papier 300 g/m2.
- Edition 24/30 und 19/30
- 59,4 x 42 cm. (Format A2) sehr leicht zu rahmen.
- Sorgfältiger Versand in Seidenpapier+Tube+Karton
- Mischtechnik digitale Malerei (Procreate KI Photoshop)

- RAHMEN-TIPPS

Ihr Kunstwerk wird gerollt versendet und geschützt in einem Tubus.

Nach Erhalt bitte vorsichtig entrollen, dann flach auslegen und 48–72 Stunden liegen lassen, damit es seine Form vor dem Einrahmen wiedererlangt.

ISO-Formate (A3, A2, A1…) lassen sich sehr leicht mit Standardrahmen aus Baumarkt‑ oder Einrichtungsfachgeschäften rahmen.

Persönlich verwende ich Aluminiumrahmen von Leroy Merlin: schlicht, elegant und preiswert; sie setzen die Werke perfekt in Szene.

- BIO DES KÜNSTLERS :
SKE ist ein autodidaktischer, vielseitiger französischer Künstler, der in der Kultur der 80er/90er Jahre verwurzelt ist und einen Großteil seiner Arbeiten inspiriert.

Er erkundet ständig neue Techniken: Acrylmalerei, Collage, Schablone, Graffiti, urbane Installationen und digitale Kunst. Seine dynamischen und expressiven Kompositionen, oft mit doppelter Lesart, verbinden die rohe Energie der Street Art mit der visuellen Wirkung des Pop Art.

Nach einem herausragenden Jahr 2025 erlebt Ske eine bemerkenswerte Steigerung seines Marktwerts. Gewinner des ersten Preises des Urban Master-Wettbewerbs (2023), später als Enthüllung des Jahres beim Color Jam Challenge (2025) ausgezeichnet.
SKE wurde im Oktober als "Künstler des Monats" von der Galerie Opulence ausgewählt und er fand zudem eine Veröffentlichung in einem amerikanischen Kunstmagazin, was seine internationale Anerkennung bestätigt.

Seine Werke wurden bereits an bedeutenden Standorten in Europa, den USA und Asien ausgestellt, was seine Stellung in der zeitgenössischen Kunst festigt. Parallel dazu etabliert sich SKE auch auf dem Markt für digitale Kunst, ein großer Trend der letzten zwei Jahre, der das Interesse der Sammler weiter erhöht.

Ikonen der Popkultur, mutige Grafiken und Texturenspiele kennzeichnen einen mittlerweile unverwechselbaren Stil.

SKE ist zweifellos ein Künstler, dem man folgen sollte, um eine Sammlung zu beginnen oder zu bereichern mit einer aufstrebenden Wertsteigerung.

Künstlerisch bewertet & belohnt – Pop Art & zeitgenössische Street Art

EINE VERSCHMELZUNG AUS ERBE UND MODERNITÄT Die Arbeit von SKE folgt einer prestigeträchtigen Linie. In seinem Strich erkennt man die visuelle Direktheit von Keith Haring und Andy Warhol, während gleichzeitig die Subversion von Banksy oder dem Pionier Blek le Rat eingeflossen ist. Seine Werke schaffen eine Brücke zwischen Epochen: Sie reinterpretieren Klassiker, scheuen nicht davor zurück, die Mona Lisa von Leonardo da Vinci, das Mädchen mit dem Perlenohrring von Vermeer, die Große Welle von Hokusai oder die zerlegten Formen von Picasso neu zu inszenieren, um sie einer urbanen, modernen Ästhetik zu begegnen – nah dran an Mr Brainwash oder Kaws.

POPKULTUR & NOSTALGIE Aus dem kollektiven Imaginationsraum schöpfen, manipuliert der Künstler Ikonen unserer Kindheit. Er inszeniert die Disney-Welt mit Figuren wie Mickey Mouse oder Pinocchio und dem symbolischen Geiz von Scrooge McDuck. Der Einfluss von Gaming und Comics ist allgegenwärtig: Von der Nintendo-Welt und dem legendären Gameboy bis zu Pokémon-Wesen (Pikachu, Glurak, Ash), über die Superhelden des Marvel‑Universums. SKE kristallisiert diese Erinnerungen wie Daniel Arsham oder Takashi Murakami.

LUXUS, HYPE & GESELLSCHAFT DER VERBRAUCHERKULTUR In einem Stil, der gelegentlich an Alec Monopoly erinnert, spielt der Künstler mit Codes von Erfolg und Materialismus. Das Dollar-Symbol begegnet Logos aus Luxus- und Modemarken. Seine Leinwände fangen die Ästhetik des "Hypes" ein: Man begegnet der Sneaker-Welt (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) und der Haute Couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Zudem integriert er die Adrenalin-getriebene Automobilwelt (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) und die Präzisionsuhrmacherei (Rolex, Tag Heuer), ganz zu schweigen von Konsumikonen wie Coca‑Cola. Es ist eine lebendige Kunst, deren strukturierte Oberflächen manchmal an den polierten Finishing von Jeff Koons oder an die Facetten von Richard Orlinski erinnern.

Dieses Werk eignet sich ideal, um eine Sammlung zu bereichern oder Ihrem Zuhause eine dynamische Note zu verleihen.