Karam Singh - Aqua Glisser X

"India Contemporary" kuratiert von Veer Hooda bietet eine seltene Gelegenheit für Sammler und Kunstliebhaber in Europa, Originalwerke hoch etablierter indischer Gegenwartskünstler zu erwerben und sich mit einem der lebendigsten und am schnellsten wachsenden Kunstmärkte der Welt zu vernetzen.

India Contemporary ist eine kuratierte Initiative, die führende indische Gegenwartskünstler direkt zu europäischen Sammlern bringt. Jeder Künstler wird von Veer Hooda persönlich aufgrund künstlerischer Tiefe, Originalität und langfristiger Relevanz ausgewählt, und jedes Werk ist ein Original, stammt aus dem Atelier des Künstlers und wird mit vollständiger Dokumentation verschickt. Das Programm existiert, weil die Distanz zwischen indischem Atelier und europäischer Wand bislang das Haupthindernis zwischen diesen Künstlern und den Sammlern war, die sie hätten erwerben wollen. India Contemporary überwindet diese Distanz: kein Zwischenmarkt, kein Weiterverkaufsaufschlag, direkter Zugang in einer frühen Phase.

Die zeitgenössische indische Kunstszene befindet sich in einem außergewöhnlichen Moment – dynamisch, intellektuell, vielstimmig und sowohl global sichtbar als auch im Investitionswert schnell wachsend. Mit wachsendem Interesse internationaler Sammler und Institutionen ist dies eine attraktive Zeit für europäische Sammler, sich auf einem entscheidenden Stadium des Aufstiegs mit indischer Gegenwartskunst zu beschäftigen.

Die Werke werden ausschließlich über Auktion bei Catawiki angeboten.

Die Werke werden in Wien von Vijit Veer Hooda kuratiert und Ihnen direkt aus dem Künstleratelier in Indien zugesandt. Käufer in der EU profitieren von 0% Zoll auf Originalkunstwerke aus Indien.

Über den Künstler: Karam Singh

Karam Singh lebt und arbeitet in Neu-Delhi. Er ist bekannt für tiefe, texturereich gewebte Leinwände, die menschliche Gefühle, Isolation und Widerstandsfähigkeit gegen die Naturgewalten erforschen und die äußere Welt und die innere psychische Landschaft im selben Rahmen halten. Sein charakteristischer Stil verbindet tiefe Farbpaletten, weite Pinselstriche mit Spachteltechnik und intensives Licht, um Figuren und natürliche Motive im Schwebezustand zu erfassen.

Künstlerische Vision

Die meisten Maler der Figur suchen nach der Pose. Singh sucht nach dem Augenblick, bevor die Pose sich auflöst – der Körper bereits dem Wasser verpflichtet, aber noch nicht angekommen, die Blume schon geöffnet und das Licht auf dem Teich sich schon verändernd. Er beherrscht eine geübte Fähigkeit feinsten, repräsentierenden Zeichnens und setzt sie auf den einen Moment, der nicht stillstehen wird. Das Ergebnis ist ein Werkbestand, der aus der Ferne wie reines Licht und Bewegung liest und aus der Nähe eine Oberfläche zeigt, aufgebaut Wort für Strich, die Messerabdrücke und der Zug des Pinsels dort, wo sie gefallen sind.

Die hier angebotenen beiden Werkgruppen bilden die beiden Hälften dieses Projekts. *Aqua Glisser* ist die menschliche Hälfte: Schwimmer und Taucher, durch-, unter- und gegen das Wasser gesehen, die Figur löst sich in das Element auf, das sie trägt. Die Gemälde *Himalayan* sind die andere Hälfte: Lotusteiche und blühende Dickichte, in denen die Figur entweder vollständig zurücktritt oder sich in die Blüte hinein faltet, bis nur noch ein Gesicht übrig bleibt. Beiden geht es um dasselbe – einen Körper, der auf eine Kraft trifft, die größer ist als er selbst, und die seltsame Gelassenheit, die entsteht, wenn der Kampf endet.

Ein öffentlicher Künstler

Sings künstlerische Philosophie zentriert sich auf die Demokratisierung von Kunst: hochkonzeptionelle Galeriewerke aus der Galerie hinaus in ausgedehnte öffentliche Infrastruktur zu tragen, wo sie auf Alltagspendler statt auf Sammler trifft.

Er hat es in großem Maßstab umgesetzt. In Zusammenarbeit mit einem Team von Künstlern im Rahmen einer Initiative von Artists Network India und der Regierung wurde er für Arbeiten an internationalen Flughäfen und öffentlichen Orten im ganzen Land beauftragt. Größte öffentliche Auftragsarbeit ist ein mehrteiliges Wandgemälde, das dauerhaft am Jaipur International Airport ausgestellt ist. Über Jaipur hinaus finden sich seine monumentalen Leinwände und Installationen in prägenden institutionellen Lobbys in Neu-Delhi, darunter Firmenzentralen in Cyber City und staatlich unterstützte Kulturzentren, und seine Liste an Aufträgen umfasst das Home Ministry Office der Zentralregierung Indiens und das India Heritage Institute.

Ausstellungen

Einzelausstellungen: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) – *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi – *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.
Gruppenausstellungen und Biennalen: *The Art of India* Jahresausstellung, Bharat Mandapam, New Delhi – *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata – *The Indian Abstraction Movement*, 2023.
Öffentliche und institutionelle Aufträge: Jaipur International Airport; nationale Flughäfen und öffentliche Orte, mit Artists Network India und der Regierung; das Home Ministry Office der Zentralregierung Indiens; das India Heritage Institute; institutionelle und unternehmerische Lobbys in Neu-Delhi.

Über das Kunstwerk

Künstler: Karam Singh
Titel: Aqua Glisser X
Jahr: 2026
Größe: 90 x 90 cm
Technik: Acryl auf Leinwand

Zwei Figuren im Wasser, einander zugewandt und nah genug, um sich zu berühren, als dunkle Silhouetten gemalt gegen ein weites Feld aus Türkis, Jade und blassem Gelb. Einer streckt einen Arm nach links aus; dem anderen steigt das Haar auf und schwebt. Um sie herum wirbelt die gesamte Fläche in kurzen, gebrochenen Pinselstrichen nach außen, heller zu den Rändern, so dass das Paar im Zentrum eines sich langsam drehenden Lichtscheibes sitzt.

Dies ist das lockerste Gemälde der Serie und am nächsten an der Abstraktion. Die Gesichter sind kaum angedeutet – eine Kopfdrehung, eine Schulter, eine Hand – und das Bild fordert, als Bewegung und Wärme gelesen zu werden, statt als Porträt.

Es schließt die Serie dort ab, wo sie begann, dem Körper, der dem Wasser ausgeliefert ist, aber dieses Mal in Begleitung.

Vom Künstler handsigniert.

Über Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda ist ein indo-europäischer (österreichischer) zeitgenössischer Künstler mit Sitz in Wien, dessen Praxis durch eine tiefe Verbindung zu seinen indischen Wurzeln und eine große Liebe zu seinem heutigen Zuhause Europa geprägt ist.

Veer Hooda hat weltweit in einigen der führenden Galerien und Ausstellungen ausgestellt und kürzlich seine ausverkaufte Show auf der Art Basel Miami 2025 beendet. In diesem Jahr wird er unter anderem auf der Biennale di Venezia 2026 und ArtExpo New York 2026 in mehreren Ausstellungen in Europa und Österreich zu sehen sein und Ende des Jahres zur Art Basel Miami zurückkehren.

Während seine eigene Arbeit eine starke konzeptionelle und materialische Sensibilität widerspiegelt, die sich über Jahre kreativer und professioneller Erfahrung entwickelt hat, wird Hooda gleichermaßen von einer klaren Mission angetrieben: herausragendes indisches künstlerisches Talent sichtbarer und zugänglicher zu machen im europäischen Kunstmarkt. Zwischen Indien und Europa positioniert, fungiert er als kulturelle Brücke, die frühen Zugang zu Künstlern und Erzählungen bietet, die bereits international erhebliches Ansehen gewinnen – eine klare Insider-Perspektive in einem entscheidenden Moment für die indische Gegenwartskunst.

Unterschrift und Echtheit: Das Werk ist vom Künstler handsigniert, und zu jedem Werk von India Contemporary von Vijit Veer Hooda wird ein signiertes Echtheitszertifikat beigefügt.

Versandort: Dieses Werk wird aus Indien versandt und ist auf dem Weg zum Käufer vollständig versichert.

Verpackung und Versicherung: Das Gemälde wird professionell verpackt und gerollt in einem Rohr verschickt. Es kommt ungepannt an und muss bei Ankunft aufgespannt werden – jeder Rahmenbauer kann dies routinemäßig erledigen.

Zölle und Abgaben: Die Einfuhrzoll auf Originalkunst ist in den meisten EU-Ländern 0%. In einigen Ländern fällt eine ermäßigte Einfuhrumsatzsteuer von 5-12% und/oder eine kleine Abfertigungsgebühr an, die der Käufer vor Lieferung bezahlt; in den meisten Fällen wird dies online mit dem Lieferunternehmen in wenigen Minuten geregelt. Wir begleiten den Käufer bei jedem Schritt von der Abholung bis zur Tür und stehen für alles, was der Prozess erfordert, beratend zur Verfügung.