Konstantin "Zmogk" Danilov (1979) - Clarity

- Techniken: Acrylfarben und Tinten auf Baumwollleinwand
- Echtheitszertifikat wird bereitgestellt
- Akurate verpackt in einem Karton
- Versand in die USA via FedEx

Himmelblau mit sanften Türkistönen repräsentiert Klarheit, Offenheit und emotionale Freiheit. Die Farbe wirkt leicht und luftig, mit kleinen Veränderungen über die Oberfläche. Dies ist ein Zustand der Ruhe, in dem schwere Gefühle verschwinden und Platz für neue Gedanken und Inspiration entsteht. Die hellen Ränder der Leinwand markieren die Grenze zwischen der inneren Welt und der Außenwelt.

Bitte beachten:
- Mögliche Farbabweichungen resultieren aus Licht, Monitor und Kamera.
- Für Käufer außerhalb der EU können zusätzliche Zölle und Gebühren anfallen.

Gemälde in einer Serie „Borderline States“
Diese Serie widmet sich der Analyse emotionaler Erfahrungen und dem Formbildungsprozess am Schnittpunkt von Farbpsychologie und Soziologie. Den Fußstapfen von Bauhaus-Künstlern, Color-Field-Malern und abstrakten Expressionisten folgend, suche ich nach dynamischen Farbkombinationen, die in der Lage sind, das emotionale Hintergrundbild zu beeinflussen.

Der Kern der Gemälde fokussiert sich auf eine einzelne Grundfarbe, die mit der dominanten Emotion assoziiert ist. Die Farbe an den Rändern der Gemälde, auf den Keilrahmen (oft vom frontal gesehenen Bild nicht sichtbar), sind die hellsten Fragmente, die mit reflexiver Farbe gearbeitet wurden, die Licht auf die Oberfläche rund um das Gemälde werfen und am Rand unseres Sehfelds zu vibrieren scheinen. Sie repräsentieren unterdrückte Emotionen, die als Reaktion auf Ereignisse oder Handlungen entstehen, eine psychologische Dominanz erzeugen und im Unterbewusstsein versteckt, aber uns und unserer Umgebung beeinflussen. Typischerweise stehen diese Farben im Gegensatz zur Hauptfarbe oder sind lebendiger. Ultraschillernde Farben werden auf den Farbstreuungslinien verwendet, um Kontraste zu schaffen, die Farbsättigung zu erhöhen und deren Eigenschaften im Kontakt mit der Retina des Auges zu verändern.

„Borderline States“ impliziert Bewegung vom Zentrum zur Peripherie und zurück, Beherrschung des Farbraums, Vergleich des emotionalen Hintergrunds und der Farbe. Mein Ziel ist es, Kombinationen und Dynamiken zu erreichen, die direkt und positiv auf die Artikulation emotionaler Intelligenz wirken.

Biografie.
Konstantin Danilov (geboren 1979, Moskau) ist Maler und Wandgestalter mit Sitz in Athen, Griechenland. Pionier der Graffiti-Szene Russlands in den 1990er Jahren, entwickelte sich seine Praxis hin zur Color-Field-Malerei und verbindet kühne räumliche Kompositionen mit psychologischer und emotionaler Tiefe.
Er hat in renommierten Institutionen ausgestellt, darunter dem Moscow Museum of Modern Art, der RuArts Foundation und Burning Man x Sotheby’s (New York). Seine Arbeiten befinden sich in bedeutenden Sammlungen, darunter das STRAAT Museum (Amsterdam), die Montresso Foundation, die RuArts Foundation und die Sofia Trotsenko Collection.
Danilov hat Einzelausstellungen in der Triumph Gallery, der Fineart Gallery und der Reloft Art in Moskau veranstaltet und an internationalen Messen wie der Urban Art Fair (Paris) und der Affordable Art Fair (Amsterdam) teilgenommen. Seine Street-Art-Projekte erstrecken sich über mehr als 20 Länder, von Hongkong über Paris bis New York.
Seine Arbeit erforscht Themen wie emotionale Wahrnehmung, ökologische Fragilität und Transformation der Persönlichkeit sowie die Interaktion zwischen der inneren Welt eines Menschen und der äußeren Umgebung, auch im Kontext der Auswanderung. Dabei kommen Techniken zum Einsatz, die das Malen um die Rändern der Leinwand herum nutzen, um die verborgenen emotionalen Schichten widerzuspiegeln, die unser bewusstes Erleben einrahmen.

Instagram: @zmogk