SKE - Heritage Edition - Air Jordan X Goldorak






Studierte Kunstgeschichte an der Ecole du Louvre und spezialisierte sich über 25 Jahre auf zeitgenössische Kunst.
15 € | ||
|---|---|---|
10 € | ||
9 € | ||
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 143313 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
SKE präsentiert Heritage Edition - Air Jordan X Goldorak, ein digital gemaltes Mixed-Media-Werk, handschriftlich signiert, limitiert auf 10 Exemplare (01/10), geschaffen ab 2020, auf Premium-Kunstpapier ISO A2 (59,4 x 42 cm), Frankreich hergestellt und von Galerie verkauft, mit Echtheitszertifikat.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
„ Heritage Edition - Air Jordan X Goldorak“ – Ultra-limited Edition (10 Exemplare) - Neue Kollektion
Ausgabe Nummer: 01/10
Künstler: SKE
Technik: Digitale Malerei (Procreate - KI - Photoshop)
Instagram des Künstlers SKE: ske_shakeyourart
Verlag: Atelier Montmartre Paris
Premium-Kunstpapier – ISO A2 Format – Signiert, nummeriert – Echtheitszertifikat inklusive
Zwei Legenden. Zwei Generationen. Eine Begegnung, die nie existieren hätte dürfen... außer in der Vorstellung von SKE.
Auf der einen Seite Goldorak, der riesige Roboter, der eine ganze Generation geprägt hat und die 70er und 80er in ein Gelände galaktischer Abenteuer verwandelt hat. Auf der anderen Seite die Air Jordan 1, ikonische Silhouette von 1985, zu einem der bekanntesten Symbole der Sneaker-Kultur geworden.
Mit Heritage Edition stellt SKE die Begegnung dieser beiden Ikonen in einer fiktiven Zusammenarbeit vor, bei der japanisches Erbe mit der amerikanischen Streetwear-Kultur in Dialog tritt.
Im Zentrum der Komposition steht eine Air Jordan 1, neu interpretiert in den Farben von Goldorak. Tiefschwarz, intensives Rot, Weiß und goldene Akzente: jedes Detail echot die Rüstung des berühmten Roboters. Der Swoosh fügt sich in diese grafische Interpretation ein, während Goldorak im Hintergrund wacht.
Rund um diese Silhouette komponieren der Fuji-Berg, die große japanische Welle, die rote Sonne und Kirschblüten eine visuelle Hommage an die nipponische Ästhetik. Alles in eine Schriftform aus Pop-Art, Illustration und zeitgenössischen Werbecodes gegossen.
Mehr als ein einfacher Umbau ist diese Kreation eine Feier zweier begeisterter Objekte, die zu echten kulturellen Symbolen geworden sind.
Ein Werk, das für diejenigen gedacht ist, die mit Goldorak aufgewachsen sind, die Sneaker sammeln... und vor allem für diejenigen, die zu beiden Welten gehören.
Eine unmögliche Begegnung, die sich letztlich zugehörig zu haben scheint.
• Limitierte Auflage von 10 Exemplaren
• Druck auf hochwertigem Künstlerpapier
• ISO A2 Format (59,4 x 42 cm), rahmenfreundlich
• Jedes Exemplar von SKE signiert und nummeriert
• Lieferung mit Echtheitszertifikat
• Versandt geschützt, verstärkter Umkarton
Eine seltene Edition, die ohne Zweifel zu einem Highlight Ihrer Sammlung wird.
- RÄTSEL FÜR DEN RahmenBREITE
Ihr Kunstwerk wird gerollt und geschützt in einer Tube versendet.
Nach Erhalt vorsichtig ausrollen, dann flach legen und 48 bis 72 Stunden liegen lassen, damit es seine Form wieder annimmt, bevor es eingerahmt wird.
ISO-Formate (A3, A2, A1…) lassen sich sehr leicht mit Standardrahmen aus Baumarkt- oder Einrichtungsbedarfsgeschäften einrahmen.
Persönlich verwende ich die Aluminiumrahmen von Leroy Merlin: schlicht, elegant und kostengünstig, sie setzen die Werke perfekt in Szene.
- BIO DES KÜNSTLERS:
SKE ist ein französischer Autodidakt und Allround-Künstler, der in der Kultur der 80er/90er Jahre verwurzelt ist und einen großen Teil seiner Arbeiten inspiriert.
Er erkundet ständig neue Techniken: Acrylmalerei, Collage, Schablonen, Graffiti, urbane Installationen und digitale Kunst. Seine dynamischen und expressiven Kompositionen, oft mit doppelter Lesart, vereinen die rohe Energie der Street Art und die visuelle Wirkung des Pop Art.
Nach einem außergewöhnlichen Jahr 2025 erlebt die Wertsteigerung von SKE einen bemerkenswerten Aufschwung. Gewinner des ersten Preises beim Urban Master-Wettbewerb (2023), anschließend als Entdeckung des Jahres beim Color Jam Challenge (2025) ausgezeichnet.
SKE wurde als „Künstler des Monats“ im Oktober ausgewählt und wurde zudem in einem amerikanischen Kunstmagazin veröffentlicht, was seine internationale Anerkennung bestätigt.
Seine Werke wurden bereits in bedeutenden Orten in Europa, den USA und Asien ausgestellt und festigen seine Stellung in der zeitgenössischen Kunstszene. Parallel etabliert sich SKE auch auf dem Markt für digitale Werke, ein großer Trend der letzten Jahre, der das Interesse von Sammlern weiter erhöht.
Ikonen der Popkultur, kräftige Grafiken und texturierte Oberflächen kennzeichnen einen Stil, der inzwischen unverzichtbar ist.
SKE ist zweifellos ein Künstler, dem man folgen sollte – um eine Sammlung zu beginnen oder zu bereichern mit einer aufstrebenden Wertanlage.
Künstler mit Wertschätzung & Auszeichnungen – Pop Art & zeitgenössische Street Art
EIN UNIVERSUM VOR DER VERBINDUNG VON ERBE UND MODERNITÄT Das Werk von SKE folgt einer prestigeträchtigen Linie. In seinem Strich spiegelt sich die visuelle Effizienz von Keith Haring und Andy Warhol, während die Subversionen von Banksy oder dem Pionier Blek le Rat eingearbeitet sind. Seine Werke schlagen eine Brücke zwischen Epochen: Sie überarbeiten Klassiker, scheuen sich nicht davor, die Mona Lisa von Vinci, Das Mädchen mit dem Perlenohrring von Vermeer, Die große Welle von Hokusai oder die zerlegten Formen von Picasso zu reaktivieren und sie einer urbanen, modernen Ästhetik zu nähern, die bekannten Größen wie Mr. Brainwash oder Kaws ähnelt.
POP-KULTUR & NOSTALGIE Aus dem kollektiven Denken schöpfend, spielt SKE mit den Ikonen unserer Kindheit. Er inszeniert die Disney-Welt mit Figuren wie Mickey Mouse, Pinocchio und der symbolischen Gier von Scrooge McDuck. Der Einfluss von Gaming, Comics und Manga ist allgegenwärtig: von der Nintendo-Welt und dem legendären Gameboy bis hin zu Pokémon-Kreaturen (Pikachu, Glurak, Ash), und den Superhelden des Marvel-Universums. SKE kristallisiert diese Erinnerungen wie Daniel Arsham oder Takashi Murakami.
LUXUS, HYPE & VERBRAUCHSGESCHMÄCK Im Stil, der manchmal an Alec Monopoly erinnert, spielt der Künstler mit den Codes von Erfolg und Materialismus. Das Dollar-Symbol begegnet den Logos der Luxus- und Modegiganten. Seine Leinwände fangen die Ästhetik des „Hype“ ein: Hier stößt man auf Sneaker-Universen (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) und Haute Couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Er integriert auch die Adrenalinsportwagen (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) und die Uhrenpräzision (Rolex, Tag Heuer), ganz zu schweigen von Ikonen des Massenkonsums wie Coca-Cola. Es ist eine lebendige Kunst, mit sorgfältig gearbeiteten Texturen, die oft an die glasierte Oberfläche von Jeff Koons oder die Facetten von Richard Orlinski erinnern.
Dieses Werk ist ideal, um eine Sammlung zu bereichern oder Ihrem Zuhause eine dynamische Note zu verleihen.
- Instagram des Künstlers SKE: ske_shakeyourart
„ Heritage Edition - Air Jordan X Goldorak“ – Ultra-limited Edition (10 Exemplare) - Neue Kollektion
Ausgabe Nummer: 01/10
Künstler: SKE
Technik: Digitale Malerei (Procreate - KI - Photoshop)
Instagram des Künstlers SKE: ske_shakeyourart
Verlag: Atelier Montmartre Paris
Premium-Kunstpapier – ISO A2 Format – Signiert, nummeriert – Echtheitszertifikat inklusive
Zwei Legenden. Zwei Generationen. Eine Begegnung, die nie existieren hätte dürfen... außer in der Vorstellung von SKE.
Auf der einen Seite Goldorak, der riesige Roboter, der eine ganze Generation geprägt hat und die 70er und 80er in ein Gelände galaktischer Abenteuer verwandelt hat. Auf der anderen Seite die Air Jordan 1, ikonische Silhouette von 1985, zu einem der bekanntesten Symbole der Sneaker-Kultur geworden.
Mit Heritage Edition stellt SKE die Begegnung dieser beiden Ikonen in einer fiktiven Zusammenarbeit vor, bei der japanisches Erbe mit der amerikanischen Streetwear-Kultur in Dialog tritt.
Im Zentrum der Komposition steht eine Air Jordan 1, neu interpretiert in den Farben von Goldorak. Tiefschwarz, intensives Rot, Weiß und goldene Akzente: jedes Detail echot die Rüstung des berühmten Roboters. Der Swoosh fügt sich in diese grafische Interpretation ein, während Goldorak im Hintergrund wacht.
Rund um diese Silhouette komponieren der Fuji-Berg, die große japanische Welle, die rote Sonne und Kirschblüten eine visuelle Hommage an die nipponische Ästhetik. Alles in eine Schriftform aus Pop-Art, Illustration und zeitgenössischen Werbecodes gegossen.
Mehr als ein einfacher Umbau ist diese Kreation eine Feier zweier begeisterter Objekte, die zu echten kulturellen Symbolen geworden sind.
Ein Werk, das für diejenigen gedacht ist, die mit Goldorak aufgewachsen sind, die Sneaker sammeln... und vor allem für diejenigen, die zu beiden Welten gehören.
Eine unmögliche Begegnung, die sich letztlich zugehörig zu haben scheint.
• Limitierte Auflage von 10 Exemplaren
• Druck auf hochwertigem Künstlerpapier
• ISO A2 Format (59,4 x 42 cm), rahmenfreundlich
• Jedes Exemplar von SKE signiert und nummeriert
• Lieferung mit Echtheitszertifikat
• Versandt geschützt, verstärkter Umkarton
Eine seltene Edition, die ohne Zweifel zu einem Highlight Ihrer Sammlung wird.
- RÄTSEL FÜR DEN RahmenBREITE
Ihr Kunstwerk wird gerollt und geschützt in einer Tube versendet.
Nach Erhalt vorsichtig ausrollen, dann flach legen und 48 bis 72 Stunden liegen lassen, damit es seine Form wieder annimmt, bevor es eingerahmt wird.
ISO-Formate (A3, A2, A1…) lassen sich sehr leicht mit Standardrahmen aus Baumarkt- oder Einrichtungsbedarfsgeschäften einrahmen.
Persönlich verwende ich die Aluminiumrahmen von Leroy Merlin: schlicht, elegant und kostengünstig, sie setzen die Werke perfekt in Szene.
- BIO DES KÜNSTLERS:
SKE ist ein französischer Autodidakt und Allround-Künstler, der in der Kultur der 80er/90er Jahre verwurzelt ist und einen großen Teil seiner Arbeiten inspiriert.
Er erkundet ständig neue Techniken: Acrylmalerei, Collage, Schablonen, Graffiti, urbane Installationen und digitale Kunst. Seine dynamischen und expressiven Kompositionen, oft mit doppelter Lesart, vereinen die rohe Energie der Street Art und die visuelle Wirkung des Pop Art.
Nach einem außergewöhnlichen Jahr 2025 erlebt die Wertsteigerung von SKE einen bemerkenswerten Aufschwung. Gewinner des ersten Preises beim Urban Master-Wettbewerb (2023), anschließend als Entdeckung des Jahres beim Color Jam Challenge (2025) ausgezeichnet.
SKE wurde als „Künstler des Monats“ im Oktober ausgewählt und wurde zudem in einem amerikanischen Kunstmagazin veröffentlicht, was seine internationale Anerkennung bestätigt.
Seine Werke wurden bereits in bedeutenden Orten in Europa, den USA und Asien ausgestellt und festigen seine Stellung in der zeitgenössischen Kunstszene. Parallel etabliert sich SKE auch auf dem Markt für digitale Werke, ein großer Trend der letzten Jahre, der das Interesse von Sammlern weiter erhöht.
Ikonen der Popkultur, kräftige Grafiken und texturierte Oberflächen kennzeichnen einen Stil, der inzwischen unverzichtbar ist.
SKE ist zweifellos ein Künstler, dem man folgen sollte – um eine Sammlung zu beginnen oder zu bereichern mit einer aufstrebenden Wertanlage.
Künstler mit Wertschätzung & Auszeichnungen – Pop Art & zeitgenössische Street Art
EIN UNIVERSUM VOR DER VERBINDUNG VON ERBE UND MODERNITÄT Das Werk von SKE folgt einer prestigeträchtigen Linie. In seinem Strich spiegelt sich die visuelle Effizienz von Keith Haring und Andy Warhol, während die Subversionen von Banksy oder dem Pionier Blek le Rat eingearbeitet sind. Seine Werke schlagen eine Brücke zwischen Epochen: Sie überarbeiten Klassiker, scheuen sich nicht davor, die Mona Lisa von Vinci, Das Mädchen mit dem Perlenohrring von Vermeer, Die große Welle von Hokusai oder die zerlegten Formen von Picasso zu reaktivieren und sie einer urbanen, modernen Ästhetik zu nähern, die bekannten Größen wie Mr. Brainwash oder Kaws ähnelt.
POP-KULTUR & NOSTALGIE Aus dem kollektiven Denken schöpfend, spielt SKE mit den Ikonen unserer Kindheit. Er inszeniert die Disney-Welt mit Figuren wie Mickey Mouse, Pinocchio und der symbolischen Gier von Scrooge McDuck. Der Einfluss von Gaming, Comics und Manga ist allgegenwärtig: von der Nintendo-Welt und dem legendären Gameboy bis hin zu Pokémon-Kreaturen (Pikachu, Glurak, Ash), und den Superhelden des Marvel-Universums. SKE kristallisiert diese Erinnerungen wie Daniel Arsham oder Takashi Murakami.
LUXUS, HYPE & VERBRAUCHSGESCHMÄCK Im Stil, der manchmal an Alec Monopoly erinnert, spielt der Künstler mit den Codes von Erfolg und Materialismus. Das Dollar-Symbol begegnet den Logos der Luxus- und Modegiganten. Seine Leinwände fangen die Ästhetik des „Hype“ ein: Hier stößt man auf Sneaker-Universen (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) und Haute Couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Er integriert auch die Adrenalinsportwagen (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) und die Uhrenpräzision (Rolex, Tag Heuer), ganz zu schweigen von Ikonen des Massenkonsums wie Coca-Cola. Es ist eine lebendige Kunst, mit sorgfältig gearbeiteten Texturen, die oft an die glasierte Oberfläche von Jeff Koons oder die Facetten von Richard Orlinski erinnern.
Dieses Werk ist ideal, um eine Sammlung zu bereichern oder Ihrem Zuhause eine dynamische Note zu verleihen.
- Instagram des Künstlers SKE: ske_shakeyourart
