MassRey - Caleidoscopio 002. XL

Caleidoskop 002

Beschreibung des Werks:
Entstanden aus dem Puls zwischen Geometrie und Bewegung, ist Caleidoskop ein zeitgenössisches optisches Kunststück, konzipiert als visuelles Portal. Seine Linien mathematischer Präzision kommunizieren in einer Sprache mit hohem Kontrast, in der leuchtende Gelbtöne, tiefe Blautöne und elektrische Grüns in einen magnetischen Wirbel zusammenlaufen, der den Blick einfängt und die Wahrnehmung der Oberfläche grundlegend neu definiert.

Das Werk übersteigt die zweidimensionale Leinwand, um eine Architektur der Illusion und unendlichen Tiefe zu entfalten. Sein Spiel aus Licht und Schatten geometrischer Formen erzeugt das Gefühl einer lebendigen Struktur, die sich ständig ausdehnt, und bietet ein immersives Erlebnis, das sich je nach Umgebungslicht und dem Blickwinkel beim Betrachten wandelt.

Gedacht, um in modernen Umgebungen mit starkem Charakter im Mittelpunkt zu stehen, verleiht dieses Werk eine vibrierende und zugleich anspruchsvolle Energie. Es ist eine Einladung zum alltäglichen Staunen: ein perfektes Gleichgewicht zwischen der Festigkeit des technischen Strichs und der Poesie der sich bewegenden Farbe.

Spezifikationen des Werks:

In perfektem Zustand
Material: Acryl auf Baumwoll-Leinwand von hoher Qualität 335 g/m2
Maße: 100 cm x 75 cm (+ 4 cm freier Rand)
Jahr: 2026
Kein Rahmen
Finish: Lack zum optimalen Schutz
Signiert: Von Hand auf der Rückseite der Leinwand
Authentizitätszertifikat: Inklusive und handschriftlich signiert

Lieferung:
Gerollte Leinwand ohne Leinwandrahmen
Sicher verpackt in einem robusten Rohr mit zusätzlichem Schutz

Eigenschaften:
Abstrakt
Optische Kunst
Moderner geometrischer Stil
Mögliche leichte Variationen in den Tönen (aufgrund der Monitoreinstellungen und Umgebungslicht)

Über den Künstler

Ich bin ein visueller Künstler mit über 25 Jahren künstlerischer Laufbahn, in der ich verschiedene Techniken und Träger erforscht habe, darunter Zeichnung, Fotografie, Animation und Videoinstallation. Für mich ist Malerei mehr als ein Ausdrucksmittel: sie ist eine eigene Sprache, ein Weg, Emotionen, Konzepte und Perspektiven durch Farbe und Form zu vermitteln. Jedes meiner Werke ist einzigartig und unwiederbringlich, entstanden aus einem intuitiven und authentischen künstlerischen Prozess.

In meiner neuesten Arbeit erforsche ich eine vibrierende und sehr persönliche Malerei, in der ich imaginierte Landschaften, Stillleben und alltägliche Szenen mit einer geometrischen, farbenfrohen Sprache kombiniere. Mich interessiert es, mit Licht, Formen und Perspektiven zu spielen, um Bilder zu schaffen, die zwischen dem Realen und dem Symbolischen wandern. Diese Arbeiten entstehen aus dem Wunsch, Räume zu schaffen, die zum ruhigen Hinsehen einladen, Details entdecken lassen und von der Energie der Farbe getragen werden.

Meine Arbeiten wurden in Ausstellungen, Biennalen und internationalen Messen gezeigt, darunter die Biennale von Havanna, die Biennale von Curitiba, die Mercosur-Biennale, die Biennale von Asunción, die Berlin Art Week und Messen wie ARCO, unter anderem. Sie gehören auch zu öffentlichen und privaten Sammlungen wie dem Instituto Paranaense de Arte, der Havana Cultura Collection und der Benetton Collection.