Santicri (1992) - Unicorns are real
04
Tage
00
Stunden
09
Minuten
46
Sekunden
Startgebot
€ 1
Mindestpreis nicht erreicht
Experte
Von Maurizio Buquicchio ausgewählt
Verfügt über einen Masterabschluss in Film- und visuellen Künsten; erfahrener Kurator, Autor und Forscher.
Galerieschätzung € 1.500 - € 1.800
Es wurden keine Gebote abgegeben
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 143362 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Künstler Santicri (geboren 1992) präsentiert Unicorns are real, eine 2022er Skulptur aus Harz mit Stahl und Acryl, limitierte Auflage von 100 Exemplaren, Höhe 50 cm, Breite 34 cm, Tiefe 10 cm, Gewicht 6 kg, handsigniert, hergestellt in Italien.
KI-gestützte Zusammenfassung
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Technik: Harzpulver aus Marmorguss, Stahl, Acryl
Maße: H50 x B34 x T10 cm
Zustand: neu
Authentizitätszertifikat - handsigniert
Jahr 2022
Gewicht 6 kg
Diese Skulptur stellt eine kühne und provokante Interpretation der traditionellen Mythologie dar.
Der Künstler scheint die ikonischen Konventionen des Einhorns als Symbol von Reinheit und Magie herauszufordern und es in eine Ikone von Leid und Konflikt zu verwandeln. Die Verwendung der Regenbogenfarben zur Darstellung der Wunde erzeugt einen außergewöhnlichen Kontrast zwischen Schönheit und Tragödie.
Diese Skulptur kann auf viele Arten interpretiert werden: eine Reflexion über die Zerbrechlichkeit der Schönheit, eine Darstellung des Kampfes um Identität oder eine Kritik an der Gewalt, die sich hinter dem Anschein verbirgt. Es ist ein Kunstwerk, das sicherlich Emotionen weckt und zum Nachdenken anregt und die Betrachter dazu drängt, die tiefere Bedeutung von Schönheit und Leid zu betrachten.
Die Skulptur ist eine limitierte Auflage von 100 Exemplaren, von denen jedes unterschiedliche Farbkleckse aufweist.
Geboren 1992 in Macerata in den Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der zwischen Geometer- und Architekturstudien lag und ihn dazu brachte, mit einem Handwerker für Harz-Skulpturen zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärker werdende Wunsch, sich selbst zu finden und seine Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa.
Seine Kunst wird breit geschätzt und darf in Sammlungen von Street-Art- und Pop-Art-Gemälden sowie zeitgenössischer Kunst nicht fehlen.
"Es ist nie einfach, seine eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sicht auf das, was mich umgibt, und ich überarbeite es mit einem Design, das gut zu den modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und unvergesslich."
Der Verkäufer stellt sich vor
Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst selbst.
Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einem Hauch Ironie.
Ich versuche, das, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, eindrucksvollen und einprägsamen visuellen Ausdrucksweise neu zu interpretieren.
Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen.
In meinen Arbeiten versuche ich, dieses Gefühl von Verbundenheit und Wiedererkennung einzufangen, das aus der in den Formen verborgenen Harmonie entsteht.
Das Harz ist heute das Material, das ich bevorzuge: Es ermöglicht mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden und neue ästhetische Möglichkeiten zu erkunden.
Diese fortlaufende Forschung treibt mich aus der Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig.
Ich schaffe, um einem inneren Impuls Form zu geben, um sichtbar zu machen, was gewöhnlich unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerTechnik: Harzpulver aus Marmorguss, Stahl, Acryl
Maße: H50 x B34 x T10 cm
Zustand: neu
Authentizitätszertifikat - handsigniert
Jahr 2022
Gewicht 6 kg
Diese Skulptur stellt eine kühne und provokante Interpretation der traditionellen Mythologie dar.
Der Künstler scheint die ikonischen Konventionen des Einhorns als Symbol von Reinheit und Magie herauszufordern und es in eine Ikone von Leid und Konflikt zu verwandeln. Die Verwendung der Regenbogenfarben zur Darstellung der Wunde erzeugt einen außergewöhnlichen Kontrast zwischen Schönheit und Tragödie.
Diese Skulptur kann auf viele Arten interpretiert werden: eine Reflexion über die Zerbrechlichkeit der Schönheit, eine Darstellung des Kampfes um Identität oder eine Kritik an der Gewalt, die sich hinter dem Anschein verbirgt. Es ist ein Kunstwerk, das sicherlich Emotionen weckt und zum Nachdenken anregt und die Betrachter dazu drängt, die tiefere Bedeutung von Schönheit und Leid zu betrachten.
Die Skulptur ist eine limitierte Auflage von 100 Exemplaren, von denen jedes unterschiedliche Farbkleckse aufweist.
Geboren 1992 in Macerata in den Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der zwischen Geometer- und Architekturstudien lag und ihn dazu brachte, mit einem Handwerker für Harz-Skulpturen zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärker werdende Wunsch, sich selbst zu finden und seine Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa.
Seine Kunst wird breit geschätzt und darf in Sammlungen von Street-Art- und Pop-Art-Gemälden sowie zeitgenössischer Kunst nicht fehlen.
"Es ist nie einfach, seine eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sicht auf das, was mich umgibt, und ich überarbeite es mit einem Design, das gut zu den modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und unvergesslich."
Der Verkäufer stellt sich vor
Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst selbst.
Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einem Hauch Ironie.
Ich versuche, das, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, eindrucksvollen und einprägsamen visuellen Ausdrucksweise neu zu interpretieren.
Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen.
In meinen Arbeiten versuche ich, dieses Gefühl von Verbundenheit und Wiedererkennung einzufangen, das aus der in den Formen verborgenen Harmonie entsteht.
Das Harz ist heute das Material, das ich bevorzuge: Es ermöglicht mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden und neue ästhetische Möglichkeiten zu erkunden.
Diese fortlaufende Forschung treibt mich aus der Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig.
Ich schaffe, um einem inneren Impuls Form zu geben, um sichtbar zu machen, was gewöhnlich unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerDetails
Epoche
Nach 2000
Herkunftsland
Italien
Material
acrylic, Harz, Stahl
Künstler
Santicri (1992)
Titel des Kunstwerks
Unicorns are real
Signatur
Handsigniert
Jahr
2022
Zustand
Guter Zustand
Höhe
50 cm
Breite
34 cm
Tiefe
10 cm
Gewicht
6 kg
Verkauft von
