Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri hat an zahlreichen international bedeutenden Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den bedeutendsten gehörten: Im Jahr 2022 stellte er seine Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua aus, und im Jahr 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, womit die eigene Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.
Santicri wurde im Jahr 2024 von Artmayeur zu den Best-Selling Artists gekürt, einer der bekanntesten Plattformen in der Kunstwelt. Im selben Jahr wurde er auch zu den drei am häufigsten gesuchten Namen auf der Plattform Catawiki aufgenommen, ein weiteres Zeichen der zunehmenden Wertschätzung für seine Arbeit. Diese Auszeichnungen heben das außergewöhnliche Talent und die wachsende Sichtbarkeit von Santicri in der zeitgenössischen Kunstszene hervor.

Technik: Harz und Marmorpulver
Maße: H13 x L15 x T13 cm
Zustand: neu
Echtheitszertifikat - handsigniert
Edition: Limitierte Auflage 100Ex

Eine einfache und erkennbare Figur wird in etwas anderes verwandelt. Der Teddybär, Symbol für Zuneigung und Schutz, behält zwar seine Form, verliert aber seine Funktion: Er ist nicht mehr etwas zum Anfassen oder zum unbeschwerten Erleben.

Die Oberfläche verändert die Wahrnehmung des Werks grundlegend. Was aus der Ferne vertraut wirkt, wird aus der Nähe distanzierter, fast unzugänglich. So entsteht ein direkter Kontrast zwischen dem, was wir kennen, und dem, was wir sehen.

Das Werk spielt genau mit dieser Spannung: einerseits zieht es an, andererseits hält es Abstand. Auf diese Weise wird ein kindheitsbezogenes Bild im zeitgenössischen Sinn neu gelesen und wird zu etwas Komplexerem und weniger Beruhigendem.

VERSAND VERSICHERT!
Die Seriennummer könnte von der auf dem Foto abweichen.

Geboren 1992 in Macerata in den Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der zwischen Geometer- und Architekturstudium ihn dazu führte, mit einem Kunsthandwerker für Harzskulpturen zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärker werdende Wunsch, sich selbst zu finden und die eigene Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa. Inspiriert von großen Meistern wie Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon Boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso und Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verka de, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau und Pierre Soulages.

Marken wie Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Kunst, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Céline, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.

Seine Kunst wird weithin geschätzt und gehört zu den Sammlern von Street Art und Pop Art sowie zeitgenössischer Kunst, ebenso wie zu Liebhabern von Sammlungen aus Comics, Disney, Donald Duck, Micky Maus, Minnie, Onkel Dagobert, TinTin, Comics, Cartier, Pokémon, Modellautos, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, Gold und Diamanten.

Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Art, wahrzunehmen, was mich umgibt, und ich verarbeite es neu zu einem Design, das gut zu den modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und einprägsam.